
龐克的視覺語言並不是Vivienne Westwood一個人的專利,但她將運動的態度轉變為可穿戴裝備的技巧無疑是一股持久的力量。試想一下,還有哪些在世設計師,可以聲稱他們時裝化了一場音樂革命?Westwood從不妥協的態度從未動搖,這位設計師至今仍是一位積極的活動家和變革人物。

在設計師中著名的時尚情侶檔,除了有絕對名列首位的貝克漢夫婦外,還有以下這幾位。

《NANA》在2009年停載,休刊至今已經13年,說起來,比冨樫老師的《獵人》休刊時間還久。

根據Conran的回憶,當80年代他進駐Shad Thames時,連號稱洞察整個倫敦的計程車司機都不知道這是什麼地方,「只有老鼠和瘋狂藝術家住在這裡。」

本次,我們將深入David Bowie最晦澀難明的實驗搖滾時期,從「柏林三部曲」中探尋新浪漫主義的根源,剖析這一頗具前瞻性的專輯,是如何透過倫敦的夜店場景,對John Galliano以及Vivienne Westwood等設計師產生深遠影響。

提起達利,許多人都會想起他經典名畫〈記憶的堅持〉中描繪的扭曲時鐘,以及他於1937年與Elsa Schiaparelli合作創作的「龍蝦洋裝」與「高跟鞋帽」。

2010年代,厚底鞋又以厚重運動鞋的形態,隨著「醜時尚」風潮成為伸展台上的寵兒,「作為一種鞋履的類別,厚底鞋擁有不朽經典與當代流行兩種特質。」紐約現代藝術博物館策展人Paola Antonelli說,「在我看來,這就是現代性的意義。」

1970年代晚期,藤原浩是三重縣最酷的少年——溜著自製滑板到處玩、聽性手槍樂團(Sex Pistols)的歌、在鄉村搖滾樂團裡演奏。說不定他是全西日本最酷的年輕人。

今年3月,Off-White™在巴黎選物店Le BonMarché開設咖啡快閃店,形成萬人空巷的現象。除了配合巴黎時裝週開幕推出了包含抹茶味爆米花、能量飲料和果汁在內的Fashion Week Survival Kit,Virgil Abloh更親自設計飲品瓶身,頗具收藏價值。如今,混合經營似乎已經成了一種主流的商業形態。