我們自信地穿上這個品牌，並不只是因為他好不好看，而是他身體力行地在歷史上改變了整個街頭穿搭的意涵。
Locking舞風的創始人Don Campbel在很多年前來過台灣，我問他為什麼發明Locking？他說他當初想學一個舞蹈動但是學不會，所以跳起來跟一般的舞者不一樣，所以很多人笑他「你跳舞好像被Lock住，動作好死板，你根本不會跳舞。」但在他的堅持下，時間過去了，整個大環境也改變了，越來越多人開始跳Locking，我才知道，原來當你創造新的事物時，不被接受、被嘲笑，都是正常的。
Virgil Abloh說：「當時，正式媒體只是把這個類型歸類為『街頭服飾』；作為一位設計師，你無法控制地要面對你的世代所使用的詞彙，這種挫敗感讓我決定，如果『街頭服飾』會成為這個時代的標誌，那我要成為定義它，而不是被它定義的人，我必須用一場秀來定義『街頭服飾』是什麼，而且要快。」
「Oversize風潮、Logo和標語的運用、各式各樣街頭元素的致敬，那些全都歸功於Demna Gvasalia。」
回首過去20年的街頭，無論是裏原宿的傳奇人物亦或是當今國外的潮流推手，若要各自列舉出10人，讀者心中的影響力名單有會有多少女子的參與呢？
在最初沒有電話、沒有醒目招牌，也不做宣傳只靠口耳相傳的情況下，想去到Bodega你只能靠打聽到的消息努力想辦法找到。
年僅22歲的eung._.ssogi對於每日穿搭十分講究，無論是在層次堆疊、異材質搭配、還是配件選用都相當細心，對於當前寬鬆的風格更是得心應手。
由編輯團隊與東京製作團隊聯手企劃，精選多支擅長融合職人工藝與現代設計的時裝品牌，搭配多項富日本歷史與文化意義的傳統物件及改良式單品，全方位為讀者剖析日本歷久不衰的「新經典」魅力。
不論男女老少、是貧是富，喜歡流行文化的心本不應該受限，像是Maye Musk、Lance Walsh都是憑藉著一顆熱愛時尚的心，讓自己還能在年長時保有樂觀、積極的生命力。但在台灣，其實也有這樣的一位Icon。
WACKO MARIA與攝影師森山大道，再推合作聯名系列。
近年隨著美國嘻哈文化的強勢崛起，由A$AP Rocky、Kanye West兩位主導的創意團隊中誕生出一個接一個掌握當今潮流話語權的新晉設計師：包括A-COLD-WALL*的主理人Samuel Ross，執掌Louis Vuitton的Virgil Abloh等，如今整個潮流文化正以歐美為核心運作，並不斷打破街頭與時尚的分界。
早前，「The Ten」系列最後一子 — Virgil Abloh x Converse Chuck 70無疑成了全民關注的焦點。這雙鞋款在二級市場上轉售價格持續走高，無論是發售前在社交媒體上幾乎洗板的登記界面截圖，還是發售當日聚集於門店的排隊人流，都足以證明這雙聯名鞋款的影響力。
Off-White主理人Virgil Abloh也搶著合照的10歲小孩、7歲的Chanel的座上賓，潮人們爭奇鬥豔的街頭，出現了任誰都無法抵抗的潮童軍團。除了超有態度的強大氣場外，時髦穿搭更成為街拍攝影師們追逐的頭號目標。
造型應有性別之分嗎？這位隱藏在Instagram中的日本型人就用她獨特的穿搭方式，打破傳統男女二分的服裝界線。
說到亞洲的時尚重鎮，大部分人第一個想到的不外乎是日本或韓國吧。但你可知道，時尚網站i-D日前來到台灣，拍攝了一群極會穿搭的風格型人，並下了這樣的標題......
設計師坂部三樹郎表示：「在網路來臨之前，人們覺得他們可以用自己的方式做點不一樣的東西，可以隨心所欲的在龐克或是蘿莉塔造型上，如今很難，因為現在必須變得跟社會一樣。」社群媒體的蓬勃發展究竟如何影響東京這個日本時尚第一重鎮？
