藝術成長經歷即個人的生活軌跡。何見平來自中國南方，從小受周邊山與水的地理環境的影響，使他對於書法與國畫耳濡目染，也是他故鄉一帶偏愛的藝術表現形式，這對於他未來的設計創作，產生了根深蒂固的影響。
出身勞工階層的服裝設計師亞歷山大‧麥昆，憑藉天賦異稟及堅毅性格，在1990年代末期躍上檯面。大膽剪裁及奔放創意，被稱為「英國時尚的叛逆份子」。然而鎂光燈外的他，伴隨名氣與隨之而來的重重壓力，身心也逐漸瘋狂崩毀......
在流行文化世界曾誕生過不少被稱為「聖經」的深度讀物，如記錄潮流教父藤原浩作品的《Hiroshi Fujiwara——Fragment Design》、每年誕生一本的《All Gone》……這些經典的流行文化書籍，給予如今已成為設計師、街頭店鋪創始人、品牌主理人等業內名人不容忽視的影響。
「藝術可不是僅有表面而已。」與丸三色的專訪從這句話揭開了序幕，他是一位藝術家、創作者、設計師。你不一定認識他，但他的作品絕對能讓你難忘。
Kate Spade自殺，終年55歲，現場有一條紅色圍巾和一張字條。
巧遇對的材料需要緣分，有時設計師為了尋找心中的理想媒材，踏破鐵鞋也無覓處。PICAMAT Lab室內材料圖書館的誕生，讓台灣設計師終於可以得來少費點功夫。
以往設計師總是抱著一本色票，在茫茫色海中找尋自己需要的顏色，再加以想像成品的樣貌。但在科技發達的現代，色票系統可以數據化，並終於可以隨身攜帶。
2002年，舞蹈劇場舉辦25週年紀念活動，台灣雲門舞集也獲得邀請，前往德國表演。當時，碧娜鮑許（Pina Bausch）力邀山本耀司（Yohji Yamamoto）為該團設計服飾。山本原來是空手道高手，竟然也跟舞者搭配演出，一場剛柔相濟的舞碼，讓在場的觀眾大飽眼福。
看似前衛、不與俗世妥協的造型，山本耀司（Yohji Yamamoto）讓單調的黑西裝和白襯衫變得詩意盎然。每一季看似所用的符號是一樣的，但其剪裁、顏色和材質的不同卻又是經過了深思熟慮。他與川久保玲如黑色狂潮般在80年代席捲巴黎時尚圈，他們的存在被時尚界視作威脅，進而改變了我們的穿衣方式。
以古怪風格聞名的B. Åkerlund不但曾操刀Lady Gaga、Beyonce、Madonna等多位超級巨星的MV造型，在廣告、電影、劇場、雜誌中也都經常可以窺見她的蹤影，在全球時尚圈中可以說是相當具有指標性的人物。