導演史蒂芬史匹伯（Steven Spielberg）曾在某個場合遇見了他非常崇拜的電影美術設計前輩肯亞當（Ken Adam），立刻上前去跟他說：「你替《奇愛博士》（Dr. Strangelove）設計的作戰室場景是你設計過最偉大的場景。」五分鐘後Spielberg又跑回來更正：「不對，那是有史以來最偉大的電影場景。」
《淺草KID》歌詞每個字底下，都藏著一滴北野武（Takeshi Kitano）早年剛進入諧星圈子裡的辛酸眼淚。
能夠被超級英雄界召喚，在這個歧視女性角色的好萊塢產業裡，更是件求之不得的大事，但是艾蜜莉布朗拒絕了，還拒絕了兩次。
除了對飛行與機械的愛好之外，宮崎駿與達文西兩人還有許多性格特質與成長背景的相似性。依循著這個脈絡，從佛洛伊德考據達文西心理發展史的推演過程，我們將這些討論與宮崎駿的成長背景、創作歷程做連結，一探藝術創作背後的心理發展動機。
音樂與電影向來密不可分，以「音樂」為主題的紀錄片，更是讓樂迷一邊享受音樂美好，一邊透過電影了解音樂人們的心路歷程。
麻將是很有趣的華人文化，要是想用最快的速度認識一個人的品德，吃一頓飯不如打一圈牌。
若想窺探市井小民的生活樣貌，甚至是洞見一座城市的呼吸脈動，透過計程車司機的視野永遠是最直接且真實的。
《阿飛正傳》是王家衛確立個人風格的代表作，片中的諸多特徵都延續到他其後的電影。而王家衛跟張藝謀、侯孝賢、楊德昌一樣，是最被華語圈討論的華人導演。但有別於其他人大多是褒多於貶，王家衛卻是個十足的爭議人物。這與他的電影語言背離華人文化圈的喜好有關。
觀眾可以從一張電影海報讀出什麼？日本告訴觀眾的是「我要你全部都知道」，韓國版則變成「忘了電影海報是用來宣傳的」。
傑尼斯有山P，俳優界有山D，與其說他是勇者，不如說山田孝之這個人，「開創」自己以及日本影視圈的可能性，他成為一名始祖，挖出一般人根本想不到的腦洞。
為了翻轉人們對另類音樂空間的陌生與畏懼，Basement Café捨棄酒吧的昏暗調調，這裡的氛圍更像客人下班後舒壓充電的角落，有著遊走家中客廳般的自在。