《登台之路Road to Legacy》捨去華麗的偶像包裝，以音樂人為核心，透過劇情安排，直接且赤裸地呈現音樂人生活、個性等真實面貌，以零距離的溝通，讓觀眾與音樂人一起笑、一起哭。
張艾嘉很年輕的時候就知道，她不是一站出來就渾身金光燦爛的女明星的材料，她沒有削鐵如泥的美麗，她也沒有千軍萬馬的魅力，她有的只是對電影傻乎乎熱騰騰的熱愛。
在2021年，臺灣恰巧有兩檔重要時代劇《斯卡羅》與《茶金》接連上檔，兩部都有著宏偉格局與龐大預算，是臺劇史上難得的寶貴經驗。 本篇參考長年經營大河／時代劇的NHK、BBC等國外公共電視臺成熟操作經驗，作未來展望之思考，提出未來臺灣若要持續產製時代劇，可以建立什麼樣的配套措施與支持體系。
「上色的目的，不在於超越原作。原作的價值，才是最高的。不過我們做了這件事情，跟黑白攝影的距離感就會不見了。」
就好像褪了色的中學時期和同學們一起合影的那一張照片——鐘聲一響，靑春一哄而散，我們甚至不知道曾經一起在補習班裡勾肩搭背的同學最後都流散到哪兒去了，但我們知道大家的記憶裡都藏著一個王祖賢。
在2021年，臺灣恰巧有兩檔重要時代劇《斯卡羅》與《茶金》接連上檔，兩部都有著宏偉格局與龐大預算，是臺劇史上難得的寶貴經驗。 本篇針對此兩部時代劇的創作及團隊執行經驗做爬梳分享。文長慎入！
它並不是普通的推理劇、不是單純的刑偵劇、它突破了刑偵劇的界線，令大量上班族社畜感動落淚。我們來看看《大搜查線》（踊る大捜査線），第一部以企業角度描繪警界生態的另類作品。
喬納希爾自己提議，讓這個荒誕至極的角色隨身提著一個柏金包，因為他覺得用價值3萬美金的包提著核武密碼走來走去，會荒謬到令人忍不住噴飯。
天使放大作為文創作品投資推手，營運兩年期間投入文化內容產業的投資金額累積超過3,000萬元，幫助許多台灣優秀創作團隊獲得奧援、嶄露頭角。
2022年或許將是高橋一生新極致的一年，隨著他的變幻多端，觀眾們也將再次隨他啟航，浸潤在他如同變色龍一般的幻化演技，透過螢幕裡的故事，感受不同生命體悟。
《鬼滅之刃》不再只是動漫，而是一種現象。儘管《鬼滅》是不是經典漫畫仍有待商榷，但至少後世討論2020年時，不可避免地將要把它納入討論。它究竟有著什麼樣的魅力呢？
大膽以從未有人攻破的真實金庫作為背景，合乎邏輯的解謎過程，如果你喜歡鬥智的貓鼠遊戲、緊張刺激的倒數計時，《馬德里金庫盜數90分鐘》絕對會讓你滿意。
可惜的是，使用馬鈴薯片製造假雪的缺點不少。不僅堆積的馬鈴薯片會變成泥狀，看起來更黃，也影響雪景外觀的真實性。
魔鬼剋星：未來世》幾乎成了「情懷電影」的示範作，在不重複過去故事，選擇另起爐灶的情況下，不僅承繼了一部分的角色精神，甚至更帶出世代交替與和解的主題。
「祇有細微的，比那輕悄的樹葉聲更細微的蜜蜂振翼聲在飄浮著。魯冰花正盛開。一行行的茶樹間和一行行的魯冰花，形成綠黃相間的整齊圖案。」夾雜在中日不同的語言、不同的時局之間，鍾肇政的人生與創作，猶如化身為自身筆下的「魯冰花」。
相傳只要把手機桌布換成日本資深藝人美輪明宏的照片，就能在新年招來好運，金色服裝可以招來財運、粉色造型可以招桃花......究竟這樣的都市傳說是怎麼來的？
他以神準的預言、奇異的巫術療法被延攬進入宮廷服務，並進一步迷惑以皇后為首的一幫貴族，開始過著極其奢華、酒池肉林的生活。
美妝保養趨勢推陳出新，現今多數的保養品牌，喜愛提供消費者大量且快速的新噱頭帶動產品買氣，反觀僅生產八樣產品的朵茉麗蔻，是如何一路暢銷45年至今？
《絕命終結站》可以說是好萊塢數十年來最有創意的劇本之一，因為這部恐怖片的殺人魔不是某個戴面具的傢伙、主角們也沒做過虧心事、而死亡從來沒有展現過如此緊追不放的強硬態度。
能看見動畫師將抱怨的無奈情緒藏在《阿基拉》正片之中，而在經歷多年之後，才因為4K重製關係被人們發現，驚喜之餘外也帶出了動畫工作者無以名狀的悲傷。
柯智豪還做過很多很酷的事。除了各種以音樂出發的藝術跨界合作，他也為「唸歌」等台灣即將消失的聲音留下紀錄，而動機也只是出於好奇。
但對於大眾而言，他們未必會有找出超人「秘密身份」的必要。他們也未必知道，超人還有另一個隱藏身份——任職於「星球日報」記者。
這些年來，相同的元素在不同的竹野內豐身上出現，但是，這些元素都會逐漸變得更圓滑、更流暢，更有成年男性的成熟魅力。
《遊戲王》從一個連載漫畫，一路成為了橫跨ACG各領域的強大IP。在遊戲王25週年的現在，讓我們一起回顧原初的追尋——原作者高橋和希的苦鬥歷程。
