除了在去年金曲獎呼聲極高之外，多才的他也受博恩站起來之邀參與了「博恩夜夜秀」的現場音樂演奏，同時也受到許多知名歌手的高度推崇，究竟LEO37這次有什麼SHHH要跟各位分享呢？
「在這裡表演的人，都是對我們時代有所感受的藝術家，他們其實就是現代的吟唱詩人。」Troubadour的創辦人Doug Weston表示。
在採訪前我聽了《電火王》，覺得跟印象中的美秀很不一樣，反覆思索著那個「不一樣」到底是什麼？原來，我對美秀的印象來自舞台，而那很野很狂的表演搬到專輯中，竟不凌亂也不生澀，追求準確卻不矯情做作，因為「專輯是作品，表演是自己」。
謝震廷說，《愛麗絲》做得比第一張還辛苦，因為它不只在講自己，還包括一部分的親子關係。要談愛，必須先消化對原生家庭的恨，去面對自己逃避已久的問題。
當習慣被經紀公司、化妝師和造型師層層包裝，被鏡頭包圍的名人們，選擇以另外一種身份，更自由地發揮戲劇、音樂之外的興趣，更真實地面對自己被大眾熟知以外的身份，或許會帶給我們更多預期之外的驚喜。
當購買黑膠唱片所帶來的獨特消費體驗也被濃縮成一次普普通通的網購行為，其代表「品質生活」的內涵是否也已經悄然變質？
石頭認為，演唱會就像夢幻泡影，當下的燦爛一結束後就消失了，「就好像人生一樣，很奇特，但好像最後什麼也留不住。專輯可以反覆聽，書也可以一直重覆看，但演唱會是很特別活動，只有當下可以感受，人生就像演唱會一樣，是留不住的時空，《因為留不住》的書名都跟我這段生活是有關係。」
無論是〈穩定生活多美好，三年五年高普考〉，還是〈補習班的門口高掛我的黑白照片〉，光從歌名就能嗅出他們的意圖，高唱對社會的反思。
從孟克和歐佛頓之間的私人對話到全樂團在閣樓裡的排練，尤金史密斯（W. Eugene Smith ）的錄音帶提供一個非常難得的機會，讓我們可以窺見這位後來變得更像神話而非真人的樂手，接觸到他真真實實的創意過程和人性。
1998年，魔岩在台北傳奇夜店@live負責人小林的推薦下，看到熱狗的現場演出，一個沒有任何商業包裝的年輕人，用自己的創作，引爆現場的火熱氣氛，唱到〈韓流來襲〉時，魔岩已決定跟這個還在念大學的年輕人簽約，即便當時的魔岩，其實沒有人懂得怎麼做饒舌。
專輯為什麼不會賣？我們把「消費者不接受」這件事怪罪到數位串流、怪罪在時代流行的改變上，但我們從來沒有認真檢討自己「還沒有做哪些事」。
「Life's a struggle，日子還要過，品嚐喜怒哀樂之後又是數不盡的troubles。」——〈Life's a Struggle〉，宋岳庭。
看似八竿子打不著的絲巾與黑膠唱片，居然能碰撞出藝術火花！愛馬仕讓男士絲巾圖樣躍上黑膠唱片封套，藉由曼妙巧思幻化為趣味意境，打造愛馬仕Silk Mix絲巾唱片快閃店，並展示豐富繽紛的絲巾和領帶收藏。
跟風仔也好，陷阱妹也好，我們無從否認台灣嘻哈從未經歷如此巨大的注目。更為龐大的聽眾基數，除大紅大紫的一線級饒舌歌手之外，亦漸漸將目光轉向遊走於線上和地下間，並擄獲不少死忠聽眾的新銳饒人。
那個年代裡，The Jesus And Mary Chain曾被視為自Joy Division之後，7年來地表上最撼動人心的刺激樂團。
以金馬54、金馬55連續兩年讓大眾驚艷的設計師方序中所策劃的《小花計畫展－查無此人｜Where Have All the Flowers Gone》日前於當代藝術館開幕，並邀請到瑪莎擔任音樂總監，林強、娃娃、阿信、茄子蛋、李英宏、家家、HUSH等音樂人創作歌曲，挖掘生命中的失去。
趁著本月The Soft Moon亞洲巡迴到達台北站的演出前空檔，我們有機會與Luis Vasquez聊聊他的作品和創作過程，第二次來訪台灣的Luis Vasquez，本人非常親切，跟他的音樂風格正好相反。