
電影裡的音樂,除了在劇情中發揮作用、在同個空間裡產生火花,當它離開了螢幕,也可以獨自發展出自己的生命。

Mong Tong的音樂只是個開始,如果你因為聽了Mong Tong的創作,而對台灣的音樂有興趣,進而自己深掘去研究,那我們會很開心。

歷經第一次轉型的五五身開始吸引另一群想被衝擊的樂迷。而除了社會運動,2015年的五五身還意外開啟了另一條「山林系」路線,只不過引導他們的不是大自然的力量,而是傑克.葛倫霍。

我問他們,當提到高雄,第一個浮現腦中的畫面是什麼?宇辰:「大太陽。」阿達:「海港。」嘉欽:「旗津。」

李權哲是只有復古與老靈魂嗎?在我心中當然不是,畢竟他能把潮州土狗〈看啥〉的歌詞背得滾瓜爛熟,不過,為了更詳盡的解開這個疑惑,我決定從《愛情一陣風》著手展開調查,

不同於多數在豔陽下舉辦的搖滾音樂祭,新能祭將在松山菸廠打造一場倉庫派對,不僅祭出藍、紅兩大舞台,也邀請到台灣當代最值得注意的音樂人與藝術家,共同打造這場遊走在虛實交界處的盛宴。

站上了金曲獎領獎台,林生祥的音樂生涯看似往巔峰前進,不過這時候,交工樂隊突然決定解散,他陷入了一段時間的低潮。

在我搓了搓眼睛想說50 Cent怎麼了的時候,突然想到饒舌歌曲幾乎很少沒有酒精,於是天外飛來的嘻哈魂上身,我點開N.W.A邊聽邊喝。

在2012年,當地居民憑著一股熱情籌辦第一屆小搖滾,原先只為了好玩,不料逐漸大受歡迎,更逐漸啟發了其他地區性的音樂祭。

有趣的是,研究結果發現喜歡Ed Sheeran〈Shivers〉的聽眾,通常擁有外向的個性,而這些人有相當多來自印度和阿根廷地區。

小伙子文化(Lad Culture)的反思逐漸在發酵。在男性群體中,一個「小伙子」的稱號備受稱許;但在女性中,它可能是充滿貶義的。

他甚至將鍵盤關掉,假裝在彈琴,就這樣過了好幾個月都沒有人發現,甚至還收穫了Thom Yorke的稱讚

百合花的第2張專輯《不是路》就像一則來自未來的訊息,直接向樂迷們宣示:這就是未來的雛型,beta版「新臺灣流行歌」。

齊豫當時與李泰祥是綁定的,師徒合作無間,但小風也覺得,當時齊豫彷彿被李泰祥囚禁。

《登台之路Road to Legacy》捨去華麗的偶像包裝,以音樂人為核心,透過劇情安排,直接且赤裸地呈現音樂人生活、個性等真實面貌,以零距離的溝通,讓觀眾與音樂人一起笑、一起哭。

總覺得如果好萊塢名導大衛·林區(David Lynch)要開拍新戲,冷豔神秘的Lana會是女主角的不二人選。

當被問及為何不到專業錄音室去製作音樂呢?Finneas便坦言他不愛專業錄音室那太正式的環境,反而喜歡在家中錄音的隨心所欲。

一切都是因為愛,說來俗爛,放在雷擎身上卻不顯矯情。他的表達,他的人,他的音樂,有這時代少見的誠摯。宛如一面汪洋,企圖包容傷痕、和解共生。儘管偶爾會讓人覺得這個愛也太滿了點,但因為他是雷擎,你便有足夠的理由信以為真。