有歡愉也有悲苦的「不倫戀」，就像竹内まりや翻唱〈OH NO, OH YES!〉裡一句歌詞，「it's not the way I planned」，愛上了，就只能深陷其中。
以特殊方式參與了《Nevermind》專輯「創作」的Spencer Elden，成為了這次紀念活動的輿論中心。他以違反了聯邦兒童色情律例的「兒童性剝削」罪名起訴了Nirvan樂團、樂團現存的成員以及Kurt Cobain的遺產監理會。
柯宗佑從吉他手起家，經驗跨足演唱會音控、錄音師、混音師與母帶後製，多元的職涯使他培養出對聲音敏銳的直覺。原以為車用音響難滿足專業人士，但VOLVO打造的兩套車用音響，似乎使他找回那個愛嘗試不同可能的大男孩。
然而頭痛也通常分成兩種——一種是精神上、另一種是生理上的。如果說音樂是團圓們在精神上的解藥，若真的遇上了頭痛，自己又會有什麼樣的應對方式？
21歲的中森明菜氣勢如虹，出道第年，2月的第14首單曲〈DESIRE -情熱-〉，以爆發力十足的嗓音、融合歐美流行與日本傳統的改良式和服，再次證明歌壇女王的地位。
暢銷金曲混音師黃文萱，憑著對音樂的熱愛，突破層層難關搏得音樂圈專業人的信賴。如同Volvo克服重重難關，將原本被稱為「最糟聆聽環境」的車用音響，打磨成為混音師譖不絕口的劇院級音響系統。
「我永遠不會忘記那些夜晚我們感到多麽自由。感覺樹的呼吸，感覺被大自然擁抱著，在冷冷的路上拿著酒瓶亂走，亂笑，看著彼此不說話，就能心意相通的時候。物換星移，雖然現在還會有走在街上的時刻，大多時候只想趕快回家睡覺。親愛的朋友，儘管被生活各自折磨，我不會忘記，你也別忘記，那樣的夜晚我們曾經感到多麽自由。」
在一篇社群貼文中，聽天湯曾經留下這段耐人尋味的句子——「寫了另一篇解釋顯然與聽天湯的差別，又刪掉。」難道在字句間保留什麼，也是一種宣傳手法嗎？
臺北市有個地方從過去到現在多給人科技產業領地的印象，每每過了下班時間，人煙總是稀少，這地方沒有鬧區那種燈火輝煌，反倒是帶點獨樹一幟的孤傲感。而今它即將褪去孤傲的外衣，因為一個由臺北市政府所提出的東區門戶計畫，將令它驚艷全臺，這地方是臺北最東邊的—南港。
自1981年起持續透過不同音樂載體，陪伴眾多樂迷的音樂收藏品牌——金革音樂，近期推出了《走過青春、聽見台灣》紀念黑膠，將台灣光復前至90年代初期的流行歌曲收藏進去。
「我最早的想像是開一間茶館，放電子樂。」這想法不只是天馬行空，阿官有自己的一套說法。茶道談「一即一切」，在一個茶碗裡，可看到一整個世界觀，而不同的茶，原料可能來自同一種，只是透過不同的製程、組合，呈現為不一樣的茶。這跟她們的音樂很像。
主唱阿懋在歌裡，咄咄逼人地唱著一種成年後的自卑感，好像你某個親戚家的老男人，挽回不了人生的挫敗，於是目睹現在的什麼都想嘴一番。
雖然目前有傳出蔡憶凡為輕生自殺的消息，但有關詳細的死亡原因與時間，警方目前仍在進行調查當中。針對此事件，草東沒有派對目前亦尚未在官方社群媒體發布任何資訊與聲明，還請各位粉絲靜待消息。
如今，幾乎每週都有雷鬼派對在倫敦舉辦，參與者也不僅限於特定族群。而這個音樂的多樣性也使得它不斷成長，我們可以如此說，雷鬼樂在牙買加被孕育，在倫敦茁壯，最後散播到全世界。
有人問久石讓，宮崎駿與北野武各自在作品上對音樂訴求的差異是什麼? 久石讓回答說:「宮崎駿導演的作品是以旋律為主體，而北野武導演的作品是比較偏向極簡音樂的旋律。」
2021浪人祭重磅邀請滅火器、Tizzy Bac、黃玠、鄭宜農⋯⋯等多組演出團體熱血開唱，其中特別安排了大象體操與呱吉跨界合作，此外，血肉果汁機 拍謝少年 Skaraoke，以及春艷、李權哲等，也將於浪人祭登場。
ABBA表示：「我們將專輯與巡迴會取名叫《Voyage》，是因為我們就如同在未知的水域中航行，我們從年輕時期的自己得到力量，並憑藉著這股動力繼續航向未來。」
隨著「台湾音樂日々」主題企劃的公開，官方也釋出3款主題海報，透過回顧台灣音樂史的主題內容。期待能藉由此契機，讓多有研究精神的日本樂迷按圖索驥，深化對於台灣音樂的暸解。
不只是影響了數個年代的聆聽品味，這個創辦於1967年的音樂雜誌也在近期推出了17款的週邊服飾，亦是品牌自創辦以來的最大量發行。
隨著Coldplay與BTS的合作，我們對華語音樂未來的跨界合作，或許可以有更大膽的想像。但在那之前，我們先一起回顧在華語音樂裡，曾經出現過的驚喜跨界合作。
