有鑑於面臨當今社會人們待在家中的時間日漸增長，Mizuno打造出符合身體結構與融入輕便健身設備的傢俱可供選擇。
老實說，Artizon museum給我的感覺更像是精品藝廊，在空間設計與材料搭配上的用心或許有點太過用力，但也可以說是刻意將建築與空間一同作為一件藝術，一件可以展示藝術的大空間作品。
新世代野外攝影師Paul以「#如何讓台灣看起來很厲害」為創作靈感，打造一系列遺世獨立般的夢幻淨土照片，吸引超過千則用戶追隨標記，成功讓更多人發覺台灣之美。
台灣也有許多以清水模為特色的建築，而那些作為「民宿」使用的，最初大多只是想留給自己住；開放後，多了歡笑多了溫度，水泥也不再那麼冰冷了。
今年，歷時五屆的《讀衣》計畫終於邁入終章。在本屆活動中，董陽孜以「至大無外」為命題，傳達文字境界的無有窮盡，並再藉文字奧義邀請有志者對文化探幽入微。
透過品牌設計職人涂閔翔講究細節的眼光，一同探索好設計與日常鞋履的關係。
「江戶東京建物園」現在共收藏6棟看板建築，從完成修復的建築物上，可揣想出當時民眾生活與商業情形。
寶礦力水得全新廣告中令人目眩神迷的夢幻場景，許多人都在猜測「這到底是怎麼拍的」，也有動畫導演在電腦前睜大眼睛，拼命想看出動畫製作的痕跡，不過，這次的新作，從場景設計、打造，到連續幾十秒的長鏡頭，龐大的編制與調度，全都是實景拍攝。
It’s my pleasure部落格創站者Jamie，在2020年迎接了比自己生日還重要的一天：歐文的誕生。每天看著小寶寶一點一滴地成長，有哪些時刻是讓Jamie感到驚喜萬分的呢？
問到關於今後的預定計畫，敬三先生與百合子女士說，因為沒有第五代接手，頂多再做幾年吧。
以觸摸感受到的畫作內容雖然能沒有色彩，但是原本無法清楚得知的構圖、線條、甚至藝術風格，都能在觸摸的過程中表現得更加具體。
暨「單位展」後，啟藝文創再次引進21_21DESIGN SIGHT廣受歡迎的「聲音的建築展」。展覽總監中村勇吾的創作世界裡有一個很重要的創作精神：「給人雙重驚奇」——第一個是初次乍見時「哇！」的驚訝感；操作（或接觸）一陣子之後又覺得：「原來如此呀！」的二重驚奇。
對於鋼彈的故事，很多鋼彈迷絕對比筆者本身還了解，無須在此多做說明，我在這裡想要探討的是：鋼彈美學對於設計的影響。
店主從不介意拆開包好的雜誌給有需要客人翻閱，偶爾也會翻起書架，將其他雜誌一併介紹——這大概也是客人們之所以那麼喜歡日本書蟲的原因。
來自美國加州的時尚運動品牌K-Swiss，延續過去幾年當紅的厚底鞋趨勢。2021年春夏拓展到運動鞋上HP329WP系列，淺色的視覺質感非常適合春夏時節。
我們平常會說出口的「好吃到要死」，便會在《烘焙王》裡，使得說出如此感想的評審真的陷入短暫死亡的狀態，甚至還花費了比想像中還要長的篇幅，描述評審靈魂出竅，就此進行一段靈界之旅的相關情節。
在普羅大眾的印象之中，藥局是感冒生病去買藥的地方，健康的人好像不會上門。於是，劉彥伯將分子藥局定位為「健康選物店」。
好神拖的發明或許讓你再也不需用手擰乾拖把，但SWOL拖把不僅外觀更具質感，自動分離汙水的設計，遠比單純甩乾拖把還來得乾淨。
住在更美的環境裡，做著更美的事情，讓周遭所有的一切都變得更美好， 生活的藝術也包含永續生活的技術。
芬．古克路特每天早上6點起床，研究永續栽培與食用園藝，早餐過後便到花園清除雜草、修剪植物，直到太陽下山。她打趣地說：「跟植物過日子的好處就是不用想太多。」
全球領導酒業集團之一的英商帝仕德，旗下「仕高利達」、「布納哈本」、「汀士頓」與「蘭貝」等知名品牌，皆推出各具特色的新年禮盒，陪伴每個人共同邁向新的旅程、迎接新的挑戰。
知名設計平台Glitch早先推出了一個全新的Web App，讓用戶可以將近期全世界知名度最高的這艘貨輪移動到世界任何地方，拍攝有趣的「卡住」照片。
以「金萱」字型聞名的justfont團隊打造的字型教育設計展《怎辦！字型怪怪的？》，從日常中「不理想的文字使用」為出發點，透過互動式投影幕，讓觀展者經由輸入文字觀賞「怪怪的字型」。
台灣品牌歐萊德獲得美國官方天然永續認證 (USDA BioBased)，全球最綠美妝名號享譽世界。品牌理念、商品內料到再生包裝皆堅守友善環境、為地球帶來美好的精神，令北歐最大美妝通路Lyko也深感驚艷。
就在日前，《Perfect》終於發布了以「Notes from the underground」為主題的創刊號。
這一天，雖然沒有夏日溫暖陽光，卻有著冬日的平靜優雅，我們在環形平台上散步著，想像著夏日孩童們從高台上跳水的歡愉，心裡也默默的定下再來探訪Kastrup sea bath海水浴場的小小心願。