趁著天氣正好，Pasi Widgren前往Pitkajarvi的積雪湖面，一邊踩踏著積雪，一邊思索狐狸的輪廓。
透過浮世繪，我們也可以看見這些武將們在千古之前便是很好的創作素材，即便時代更迭，世人對於戰國武將的喜愛程度卻是有增無減。
這樣的設計，不只是期望重新定義「光」在表演中主體與客體的角色，也嘗試將民眾從「介入者」轉換成為「不可缺少的作品主體」的身份。
今年，Louis Vuitton再度攜手當代建築大師Frank Gehry進行跨領域合作，視香水為主角，並結合解構式建築美學，讓香氛不再只有一套劇本。
騎著自行車在倫敦的街道上穿梭，在8.5小時內完成一段近107公里的騎行路線，也畫出一張蓄著鬍子的男人側臉。最後更藉此榮登金氏世界紀錄。
他放大又縮小地呈現了大家所熟悉的文化原型與次文化風格，凸顯了它們的內文與集體脈絡，並向世界彰顯黑人文化的影響力。
延續品牌精神「相信藝術可以是每個人的日常」，「Editions」將藝術海報、版畫、攝影、雕塑、數位影像藝術與NFT等限量版次作品，以更親民的方式提供給大眾。
「KAWAII ART 2021潮萌藝術展」全創作圍繞在「變身」主題，藉由不拘形式的動物、漫畫等意象式角色翻玩，詮釋對於生活感知、社會體制反諷、人生角色抑或童年意象的投射，展現不同的美學創作理念。
本次《離線時區LOG OUT TIME》選擇在台北市最繁華的信義區，主要是想營造出讓忙碌的人們逃離到新的維度中，與另一個自己相遇的機會。
「光──台灣文化的啟蒙與自覺」試圖穿越作品美學風格與藝術家自身歷程，以此建構台灣文化面目。
在小說《文藝春秋》裡，火星上的居民沒有閱讀紙本的習慣，那他們到底是如何了解地球的生活文化？這一次，臺文館將小說文本呈現在大眾眼前，製作了名為《文學傳書機》互動裝置。
無論你是想要「研究」二頭肌、背肌、大腿肌等，在日本圖庫Muscle Plus當中都能到他們讓眾多猛男赤裸著身體，置身在一系列的主題與佈景當中。
義大利曾經是中世紀晚期文藝復興的重鎮，讓ITsART的目標在歷史的映照下更有份量。
在今年的展覽正式開始之前，我們也先從參展插畫家中挑選出了以下幾位備受矚目的創作者，讓大家能再出發看展前，先對他們有個基礎的了解。
我按圖索驥的尋覓藝術與陳柏霖的關係，從中我注意到，他與朋友共同籌劃了名為「Whimsy Works 奇想會」的空間，於是，我便前往Whimsy Works一趟，與陳柏霖聊聊他眼中的藝術，以及正在這個空間開設展覽的日本藝術家「丸山純奈」。
開幕後沒幾天，歡欣雀躍的卡斯特里就向伊蓮娜宣佈，畫廊賣掉了第一件作品，一張蒙德里安。即便如此，他對女色的貪戀和財務上的依賴卻讓妻子脆弱的神經不堪重負。
馬祖國際藝術島以每2年一屆，持續舉辦10年為願景，而首屆邀請設計師馮宇操刀品牌識別，並攜手攝影師鄭鼎打造主視覺海報，在以「島嶼釀」為題的概念中，呈現出眾人在馬祖的島嶼故事。
麻葉紋是以正六邊形呈現大麻葉子的形狀的花紋，在江戶時期除了作為流行圖案外，也很常做成給小朋友穿的圖樣喔。