本次，我們從《跟著浮世繪去旅行︰與歌川廣重探訪江戶日本絕景》一書中挑選出5個絕美景點，跟著歌川廣重的腳步一起逛遊，為日本旅遊成癮者，獻上一帖不受時空限制的解方。
獵巫指導書上教導拷問不可著急，要慢工出細活。一開始會先用出血量少的方法，使犯人痛苦，再出示恐怖的刑具，問犯人說，接下來就輪到這個了，要承認了嗎？
本次展覽共有五大展區、超過百幅總價值近30億的達利作品真跡與藝術裝置，除了帶給大家不同以往的達利印象外，展出作品將更瘋癲、更荒誕，更令人出乎意料!邀請民眾一起進入達利的異想 世界，一睹世紀天才的瘋狂魅力！
令查理大吃一驚的是，她把舌頭探入他至高無上的嘴裡，由於他對此一行為感到驚奇，她向他回覆道——這是義大利的親吻方式。
要在以希臘羅馬神話為文化支柱的西方世界，說到最美的女性胴體，當數「愛與美的女神」——維納斯。也難怪從古代起，10件以情色為主題的藝術作品，有9件是以維納斯為主角。
暨「單位展」後，啟藝文創再次引進21_21DESIGN SIGHT廣受歡迎的「聲音的建築展」。展覽總監中村勇吾的創作世界裡有一個很重要的創作精神：「給人雙重驚奇」——第一個是初次乍見時「哇！」的驚訝感；操作（或接觸）一陣子之後又覺得：「原來如此呀！」的二重驚奇。
兄弟，擦擦口水吧，這兒不是皇宮，乃是西晉首富石崇家的五穀輪回之所。翻譯一下，就是廁所。
因為《火影忍者》等作品，讓我們認識了綱手這號人物，台灣更是四處可見其粉絲，但，你知道「綱手」其實不僅僅是火影綱手，而是有其典故的嗎？
TCCF創意內容大會，以未來內容展示體驗、始多利交易所兩大展區，呈現故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合，展演台灣蓄勢待發的文化軟實力。
她以姿勢與活動丈量人的距離與孤寂，並以自己的文法與語言詮釋人們的歡愉、喜悅、痛苦、希望、悲傷、興奮與絕望，並具體地呈現在我們眼前。碧娜的方式完全是經驗式的，她與她的舞者與團員合作發展，而我們得以觀賞他們的發現。
乳癌初期的治療，不是用燒紅的鏟子烙燒，就是在患部用刀子猛戳。發現子宮癌的話，則要跨坐在炭火上，用燒大蒜的煙燻蒸。
全新Longchamp x Pokémon聯名系列即日起於全球Longchamp店舖及網路精品店販售，此次於台灣也特別與MARAIS瑪黑家居獨家合作，同步於其中山門市及官網販售，邀您盡情享受聯名系列帶來的無限樂趣。
野餐文化不單只是為吃而吃，餐籃、餐墊、吃食甚至現場放飛的風箏等，各具其象徵意義，這些物件們建構了野餐本身的儀式感，例如在鋪設野餐墊的同時，似乎是向眾人宣告了自身地盤，以及「親密關係」的延伸。
塩田千春在展覽開幕受訪時，被問及對台灣的印象是什麼，她不假思索地回答說：「在入境台灣海關接受入境審查，填表格時發現性別欄除了男性、女性，還有其他。雖然不是性別，但我想我自己也是一個會被歸類為『其他』、無法活在固定框架裡的人。」
如果你曾被《單位展》打動，就絕對不能錯過《AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展》。由東京 21_21 DESIGN SIGHT 企劃，INCEPTION 啟藝主辦，2020年最值得期待的壓軸大展—《 AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展》，確定將於2020年12月25日於台北華山1914文創園區東2AB館開展。你也準備好和我們一起在告別紛亂的2020年，來到《AUDIO ARCHITECTURE：聲音的建築展》盡情沉浸聲音藝術的純粹了嗎？
牆上出現了一台公廁門口常見的面紙販賣機，這是章芷珩的#taipeidoremi，投入零錢，你可以獲得3-5包不等、作為觀光紀念品的台北風景面紙，據說總共有9款，若有機會來，一定要玩玩這個很有扭蛋驚喜感的作品。
「國家攝影文化中心臺北館」首檔展覽「塵與時：從宇宙到居所」，開箱6位攝影大師經典鉅作，現場更將古蹟變成博物館，細說國家攝影文化中心前世今生。
復刻當年鍾老的書房擺設，那些建立在故事之中的地景，是由鍾老以筆墨寫入故事，透過書紙扉頁重新描繪上色；而今，後人藉以繪製的走讀地圖與歷史接軌，並與小說對應。當入夜之時，閉眼彷若能聽見蛙鳴，重拾一甲子前的歲月時光，讓此處的故事不曾停歇，繼續衍生和傳唱下去。
這本名為《室內盆栽》的立體書共有6款彈出式的造型盆栽，有些僅是特徵簡單的植物，有些則有更精緻的元素加以襯托。
日前，徠卡公布了去年底「徠卡女性攝影計劃大獎」徵件的競賽結果，藉由此競賽，推崇與倡議女性觀點的重要性，並從中構築新視野。
「祇有細微的，比那輕悄的樹葉聲更細微的蜜蜂振翼聲在飄浮著。魯冰花正盛開。一行行的茶樹間和一行行的魯冰花，形成綠黃相間的整齊圖案。」夾雜在中日不同的語言、不同的時局之間，鍾肇政的人生與創作，猶如化身為自身筆下的「魯冰花」。
由各種各樣的浮世繪中，我們可以看出大蛇丸的形象其實跟我們既定的認知有所差距，尤其是在外表上——他的原型可是一個極度在意服裝的男子呢。
即便因為疫情不能赴日旅遊，屆時也能在台灣體會到規模超大、超華麗、超燦爛、最能體驗共創理念的沉浸式互動藝術展。
倒數兩週的2019瀨戶內國際藝術祭秋季會期，無非是個讓自己逃脫俗世煩憂的絕佳輕旅。用剩餘的年假與藝術島嶼共生，親身感受三年一度的跳島藝術之旅。
今年，歷時五屆的《讀衣》計畫終於邁入終章。在本屆活動中，董陽孜以「至大無外」為命題，傳達文字境界的無有窮盡，並再藉文字奧義邀請有志者對文化探幽入微。
不知道是不是家裡賣魚的關係，他畫的海鮮看起來好像特別好吃，隔著畫面就能感受到魚貨海產的鮮甜，如此細膩的筆法，大概也是他的插畫卓越的原因之一吧。