在節目內容成千上萬的Podcast海中，作為樂迷到底要聽什麼？就讓我們推薦幾個與音樂相關、或是由音樂人主持的Podcast節目吧。
現代青年常將厭世掛嘴邊，範例三卻一反其道：「我不喜歡活得很消極卻以此為傲的lifestyle，世界的不公平不是自我沈溺就可以終結的。」
搖滾樂在同步引進台灣的初期，等於是種「家庭革命」，只是，對外省特權階級來說的家庭革命，換作是本省人，恐怕便有遭解讀為「政治革命」的危險。
訪談接近尾聲，問他有沒有能貫穿每部作品的核心價值？他回說大概就是真實吧：「你想講的東西要夠真實。所以我們先從周遭環境，可以看到的人事物的故事來做，那對我來講是最快可以接近真實的東西。」
國片《破處》的導演林立書表示：「我第一次找不到任何贊助，連水的贊助都找不到！製作和宣傳都非常困難，所以真的很感謝敢投這個案子的投資者，大家彷彿有共識，知道我們應該不避諱地去談論一些事情。青春不是只有一種樣貌，人生也不是只有一種樣貌。」
在台灣，也有一群人專門製造這種近似心跳速度的chill beats，而今回要為各位介紹的「錐頭」就是其中之一。
「如果不聽歌詞，你可能會晃、可能會舒服，但那些歌詞寫得其實是很簡單卻很深很deep的事情，你看完可能會覺得，好像有點難過。」
長年致力以流行文化對抗HIV／AIDS污名化議題的Red Hot在近日與台灣音樂人合作推出音樂合輯《T-POP: No Fear In Love》，在週年紀念的這一天獻上最深的祝福。
相信許多人都好奇，《Call In 計畫》之後陳嫺靜有什麼計畫？出乎意料，她説2020年不打算發表新作......
唱歌就像找人一起共感歌曲，會希望在唱的當下和聽的人建立連結；但寫歌對阿福來說則像紀錄或抒發，是自己將生活濃縮保存的日記簿。
取名為「Cancelled 巡迴取消」，直指這是「有可能取消的巡迴」，但這次，你只要購買T-Shirt，就有機會在六、七月，到所購場次觀看deca joins或是無妄合作社的演出。
《MUSIC MAGAZINE》認為不論台灣或日本，都還沒有充分討論「台灣獨立音樂」內涵與歷史的機會，於是希望藉著這期特輯，思考台灣獨立音樂自1987年解嚴後，過往的脈絡與未來發展。
「一堆製作人圍著我，大家在那邊說『妳確定要這樣喔？』」她接著說，專輯的整體音量相對於其它流行音樂有明顯的落差，這像是一種賭博的行為。「我需要有機感，稍微壓大一點就平了，呼吸感就消失。最後的選擇是犧牲音量。」
星野源一直都有對外表示自己從以前就深受細野晴臣音樂的影響，本片也收錄了細野去上星野的廣播節目時的情況，以及兩人終於實現共演夢想的片段。
玩弄〈死男孩〉後，白目樂隊隨即昇華成心靈導師，雙手合十唱著「阿彌陀佛」，宣揚耍廢入世哲學。去年端出全新EP《史霹靂秋龐克》，提倡「靈性龐克」思想，收起尖銳刺耳態度，反而以靜如止水的身心靈狀態揉合暴烈龐克後取得巧妙平衡——當世界運轉越快，追不上眾人腳步時，不如躺在床上耍廢，做自己的〈靈性偶像〉。
如果你也在尋找自帶小宇宙的聲音，這裡，由音樂產業裡最挑惕的耳朵們，在眾多樂曲風格中，嚴選出獨立音樂中值得關注的後起之秀。
