「多數球鞋雜誌旨在創造一個潮流或是一個文化，伴隨帶來的反效果就是多少帶有誇大成份。而《SHOES MASTER》完全不同，它不是一本要創造文化的雜誌，它只想傳遞正確的訊息給讀者，所以文字的用字遣詞口吻很平實，並單純針對『球鞋』去進行透徹分析。」
「說來有點玄，我喜歡的球鞋一定要親自穿過，喜不喜歡這件事對我來說，光憑網路或雜誌上的圖片無法讓我確定，甚至到拿到球鞋之後也要等穿了才知道。回答你的問題，拿到球鞋最關注的事情是什麼？我想是穿上去的那一瞬間，我有沒有怦然心動的感覺。」
由編輯團隊與東京製作團隊聯手企劃，精選多支擅長融合職人工藝與現代設計的時裝品牌，搭配多項富日本歷史與文化意義的傳統物件及改良式單品，全方位為讀者剖析日本歷久不衰的「新經典」魅力。
從黑膠唱片到卡帶、CD和DVD的叠代更替，再到如今花樣繁多、音源豐富的串流APP，雖說數位技術的出現讓音樂變得愈發觸手可及，卻也逐漸淡化了我們與其實體設計之間的聯繫，如果說音樂是專輯的靈魂，那封面當仁不讓就是靈魂的臉面。
今年四月，Dior Homme宣佈Yoon將成為品牌新任珠寶設計師，就如同另一邊廂Virgil Abloh就任Louis Vuitton新任藝術總監般，這兩項人事調動代表著以往有著許多包袱的時裝界，逐漸跨越種族與性別差異，邁入益發多元的全新時代。
儘管近來各種街拍攝影師或相關媒體平台，不再對如獲至寶般，保持著對Eugene Tong居高不下的曝光率，但這依舊不妨礙他以「最會穿衣亞洲面孔」，抑或「最會穿華人型男」這樣響噹噹的名號，被人們繼續談論著。
提到功夫領域的「一代宗師」，有人會說是黃飛鴻又或是葉問；提到電影領域的「一代宗師」，有人會說是梁朝偉甚至是甄子丹，但卻只有少數人會提及真正對港產功夫電影業具有莫大貢獻的劉家良導演。
FACETASM這品牌名字源自法文詞彙「Facet」，中文解作「層面」，意指每件事物都有不同面向和含義，也寓意品牌無間斷的演化。
電影《The Florida Project》（歡迎光臨奇幻城堡）裡滿口粗話、菸不離手、有案底、每天都為住宿費發愁的年輕單親媽媽Halley，以及Drake的新單曲〈Nice For What〉MV 中搭檔16位好萊塢重量級演員演出的女車手，這位頂著一頭粉紅色搶眼長髮、渾身刺青的叛逆少女Bria Vinaite漸漸走入了人們的視野。
台灣新浪漫樂隊「落日飛車 Sunset Rollercoaster」2018最新巡迴演唱會《LOVE MOTEL LOVE 愛愛大旅店》將於本週正式開業，他們在演唱會來臨前夕抽空接受專訪，親自透析最新專輯《Cassa Nova 半熟王子》所有曲目概念、音樂創作的設定與台灣音樂環境現況等話題。
只要喜歡東京的讀者，想必對於「六本木」這個聚集外國人與夜生活的不夜城絕不陌生。
「MADNESS是從我右手手臂紋身而來，靈感源於《THE SHINING》的REDRUM，同時形容當演員的我很適合，然後更成為品牌的名字。」
Sony Pictures隨著《猛毒》的出現，正式進入了蜘蛛人的漫畫世界。而除了Peter Parker之外，他們其實還有900個潛在角色可以在未來的電影系列中使用！
在流行文化世界曾誕生過不少被稱為「聖經」的深度讀物，如記錄潮流教父藤原浩作品的《Hiroshi Fujiwara——Fragment Design》、每年誕生一本的《All Gone》……這些經典的流行文化書籍，給予如今已成為設計師、街頭店鋪創始人、品牌主理人等業內名人不容忽視的影響。
此番，我們將焦點放在那些年近古稀、耄耋之年卻依然將「活到老潮到老」宗旨貫徹到底的潮流典範，探討老一代的時髦又能給後輩帶來什麽樣的啟發？
「我的生活本身就是藝術。希望有一天我不在的時候，當你們看到我的設計、攝影、音樂、衣服，包括與大家的訪問，都是一件藝術作品。」——陳冠希。