「這是Tim的世界，極具個人風格的審美觀，這是他歇斯底里般的表現方式。」
在影壇地位逐漸穩固同時，這十餘年間Wes Anderson也多次跨業拍攝廣告，合作對象包含：H&M、PRADA、美國通運、日本電信巨頭SoftBank.等。他仍運用其標誌性的對稱構圖、豐富飽滿的色彩，令傳統商業廣告更吸睛，持續擴展「魏氏」的影像宇宙。
另一個片段，當男主角發現自己與敵人共乘電梯，他緩緩轉身親吻女主角......導演Refn釋義：「這場戲是電影的核心，讓觀眾感到男主角的困境，你會分不清這究竟是幻想還現實。」明亮、魔幻的場面也預示隨之而來的暗色血腥。
但即使是導演，可能也對這部電影的粉絲感到一絲不安。Fincher說，「我女兒有一名叫做Max的朋友，她告訴我，《鬥陣俱樂部》是Max最喜歡的電影，我告訴她，永遠不要再跟Max說話。」
以時間為主題的電影很常見，將時間暫停的手法，也一直不斷有人挑戰更創新的表現。今天想來跟大家介紹，歷年來的懷舊「創新」嘗試。
《黑豹》導演Ryan Coogler集結美術設計Hannah Beachler、服裝設計Ruth E. Carter以及攝影指導Rachel Morrison，運用大量非洲傳統元素，打造結合全新美學與質感的英雄電影。
所有人從小到大，從不同故事經歷到的事情是，只要你遇到相愛的人，就會過著幸福快樂的日子。但在每個人的生活，很顯然，戀愛並不是這麼一回事。
導演伍迪艾倫（Woody Allen）以一年一部電影聞名，作品產量驚人且獨具個人風格。第41部長片《午夜巴黎》，是他第一部全片在巴黎拍攝的作品，被稱為是Woody Allen寫給巴黎的一封情書。
所有人都稱讚PTA太厲害了，居然想到要找Greenwood合作，還做出這麼好聽又奇耙的音樂。
主持人問他：「請問你是看了多少資料，來揣摩漢尼拔這個角色呢？」Hopkins說：「我沒有找資料啊，為什麼要找資料，我完全就是靠我過去的經驗去揣摩的……。」主持人對於這個回應感到詫異，乾笑起來，而Hopkins在畫面裡溫柔地微笑：「為什麼你要笑得這麼緊張呢？」
法國攝影指導Bruno Delbonnel以強烈視覺風格聞名，繼《艾蜜莉的異想世界》的奇幻色彩之後，他也分別以《未婚妻的漫長等待》、《哈利波特：混血王子的背叛》及《醉鄉民謠》榮獲奧斯卡最佳攝影提名，他拍攝的電影色調皆輕柔夢幻，形成獨樹一幟的魔幻風格。
負責電影裡的食物設計師，英文就叫做Prop Food Stylist，萬能的電影藝術家。
從製作面來看，戲劇的成功除了演技令人驚豔的新生代演員外，整部戲劇由十位編劇合力發揮說故事的功力、六位導演分集執導，其中憑藉《驚爆焦點》獲奧斯卡最佳編劇的湯姆麥卡錫也參與執導，背後更是集結了所有幕後強大劇組人員的心血。
「Okja必須是很巨大的動物，看起來非常和善、內斂，而且看起來有點憂鬱，才能引起觀眾的共鳴與喜愛。」
Foley Artist，在國內又稱為擬音師、或統稱為音效師。就如同影片中所看見的，他們的工作就是根據剪輯完成的畫面，跟著畫面節奏，同步加入真實音效到電影中。
所有出現在《歡迎來到布達佩斯大飯店》中的報紙，版面上面所有的故事都是由魏斯安德森親．自．寫．下，不管有沒有特寫鏡頭帶到它們。這也讓Atkins在設計的時候不敢鬆懈，在設計角色名片的時候，她甚至還參考了希特勒的真實名片。
