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擺脫被劇本框架的舞台人生:5個用寫作活出「真實」的日本演員

擺脫被劇本框架的舞台人生:5個用寫作活出「真實」的日本演員 Photo Credit: 文庫春秋

演戲,是為了活出角色的生活;寫作,是為了活出自己的生命。不是唸出編劇寫出的台詞,照著導演的指示表演,亦或是在綜藝節目上配合主持人接梗,不同於螢幕上的演員形象,文字與創作,其實是最能夠反映一個人的真實,以及貼近「生而為人」的真實溫度。

戴著眼鏡的星野源,身在窗內的風景;環遊世界,用遊記寫下令人不討厭的中谷美紀的一生;堺雅人以散文連載溫柔地加倍奉還;永遠的偶像與書評的小泉今日子;文字與百合阿姨一樣溫柔的石田百合子......

以下這些日本藝人,他們不只是台上的演員,而是一名真正的作家:

#01:星野源 Hoshino Gen

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Photo Credit: 星野源 twitter

與《月薪嬌妻》中只懂得電腦程式的「專業單身漢」不同,現實中多才多藝的星野源,文字就和他創作的歌曲一樣,時而溫暖人心時而舒暢清爽。至今,已出版5部作品,擁有數個專欄的星野源,最新的作品集結他在文藝閱讀雜誌《達文西》的隨筆散文專欄,將自己的高度近視轉化為透過厚重的鏡片看世界,有如從車窗向外眺望,命名的《從生命的車窗向外望》,內容包括創作過程、心情隨筆等生活點滴,一窺《月薪嬌妻》主題曲〈戀〉的創作過程,以及關於「新垣結衣這個人」最「普通」的觀察。

當時,本書在尚未真正發行時,趁著《月薪嬌妻》之熱一舉登上書店的分類排行榜冠軍,而他在文章的後記寫著「與作家的資歷無關,我心目中會寫文章的人,不是將文筆用來發洩自我慾望,而是用來刪減自我與自戀......能夠寫出不假修飾文章的人,或許才稱得上是專業的寫作。」令人感到舒服的文字,想一篇接著一篇閱讀,關於星野源的文字。


#02:中谷美紀 Nakatani Miki

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Photo Credit: 幻冬舍

在2015年的日劇《影子寫手》,中谷美紀是一個才貌雙全的作家,卻因為陷入創作瓶頸,以及出版社編輯的慫恿下找了代筆人捉刀。現實中的中谷美紀,同樣集才華與美麗於一身,卻在拍完《令人討厭的松子的一生》後,在身心疲累的狀況下,決定揮別光鮮亮麗的身份與國度,獨自一人來到印度旅行。

原本只是為了在瑜伽發源地體驗最正統的瑜伽,以及徹底擺脫電影中總是被他人決定命運的松子,「決定親自去為自己的命運作選擇,我彷彿是抱著這樣的錯覺,把印度選為目的地。」

就此與印度結下不解之緣的中谷美紀,至今已出版4本印度遊記,紀錄她在印度被偷護照、患上高山症、肚子痛的苦;感受生命光輝、價值觀改變的頓悟。而她在第一本遊記的後記寫著,「雖然遭遇的事情一件接一件的發生,與其像眼界大開般驚訝,不如一一去觀察這些在日本不可能會有的個人習慣和光景,並且去接受它,這才是必要的吧……在電影拍攝現場,把被委派角色的感情在攝影機前表現出來的每日,而演化至在旅途中,把自己的所思所感在日記中記下的每日,最後將比起電影情節戲劇性更甚的每日化為文章,在一面確認自己的位置一面的每天過活,我是抱著這樣的心情的。」


#03:堺雅人 Sakai Masato

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Photo Credit: 產經新聞

在這個只要有名氣,誰都能出書的世代,早稻田大學第一文學部中國文學專修肄業的堺雅人,比起他在台上的豪放不羈,筆下的堺雅人是名真正的「文人」,以演員之姿「載道」。

演戲時,必須一字一句地唸出劇本上的台詞;寫作時,則是一筆一畫地謄上稿紙。至2005年開始,在TVnavi連載隨筆散文數餘年,出版《文·堺雅人》,每篇文章的標題,皆以單一的漢字命名,透過演員的身份看待生而為人的矛盾,「演員的工作,即是在『懂』與『不懂』間徘徊。」2009年,應女性雜誌《CREA》邀約,開啟另一個四年的連載執筆。《文·堺雅人2:健康的每一天》序章寫著,「以我個人私事為主題,剛好是在戒菸時期開始寫連載。這段期間,我可能變得更健康了,但相對地,應該一點一點失去了什麼。或許把它當成人體實驗記錄而引以為樂,那也不錯。因此,我把書名定為《健康的每一天》。來讀吧!」

思索,是閱讀堺雅人文字最大的感想,不光是能感受每個字句的雕琢,內文中的謙遜與儒雅,倒也證明了演戲是為角色而演,寫作是為自己而寫。


#04:小泉今日子 Koizumi Kyoko

面對現今的日本演藝圈,偶像出書不外乎就是寫真集、寫真書,或是在演藝圈闖蕩的真實告白。這對於這些偶像們的「大前輩」小泉今日子來說,她不只看書、寫書,還是一名貨真價實的書評,全日本第一個「偶像書評家」。2005年擔任實體報紙《讀賣新聞》的讀書委員,她的影響力絕對不只是單靠偶像光環,而是小泉今日子的推薦與評論,是發自內心地結合自身經驗與感想,透過短短幾行的文字,總結一整本書最真實的情感。

評論星余里子《逢澤理玖》

「正因為我們生來就是孤獨一人,所以才會喜歡上一個人,或內心因為對方的溫度而感動吧。遇到那些溫暖舉動時,在別人面前還是獨自一人,一旦能夠『哇~~』地發自內心深處放聲大哭,這或許就是成為大人必經的成長之痛。」

評論吉本芭娜娜《甜美的來生》

「無論發生多悲傷的事,仍要繼續無情地吃飯睡覺,正是這些無情的事支撐著人活下去吧。」

小泉今日子的真,在她出道時便以毫不做作的風格,成為80年代的三大歌姬,也正因為她「文」如其名的真,讓許多讀者願意相信小泉的推薦,有她推薦的書籍往往能重新被帶動買氣。關於書評,不是評論書的好壞,而是親自為讀者打開閱讀的大門。


#05:石田百合子 Ishida Yuriko

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Photo Credit: 藝文春秋

不知不覺,《月薪嬌妻》已經是2016年的日劇了,還是會不由自主地想喊她劇中的角色——小百合,一個不願被女人為自己所限制的框架束縛,如聖母一般的存在,而戲裡戲外的石田百合子,甚至是充滿魅力與自信的文筆,皆是如此。

中學時期因父親工作的關係,曾在台灣的日僑學校待了3年,因此近日來台小旅遊的石田百合子,在IG上用繁體中文寫著,「我很喜歡榕樹,是因為樹裡好像有靈魂的存在。」等如此標準的文法,而至今仍沒有忘記中文的原因,或許是因為她的筆耕不輟。即將邁入50歲的石田百合子,時常在IG分享自己的生活,熱愛小動物的她更在家中養了14隻貓、9隻狗,並且記錄牠們的生活點滴。1994年出版第一本隨筆散文集《幸福的風景》,再到2018年第八本寫真散文《Lily—日常的斷片—》,深談自己的人生觀、婚姻觀,而至今仍單身、享受單身的石田百合子,充滿溫柔與療癒的筆觸,也讓本書在發行短短一個月內,便已賣破10萬本。

光是透過文字,就能感覺到她是個多麽優秀的演員與女人,石田百合子的《Lily—日常的斷片—》激起了同世代女性的同感,不是為了別人,而是在梳理自身的人生經驗與價值觀後,以有如「百合花」高貴與優雅的姿態,成為他人的榜樣。

跨界,當這些平常在舞台上發光發熱的演員們,用最私人的文字寫出自己檯面下的生活,他們用文字消彌觀眾與明星之間的「界」,不只是引領買票的觀眾成為買書的讀者,更為日漸凋零的出版產業,注入一絲活力。

同場加映

責任編輯:劉怡廷
核稿編輯:古家萱

CharMing的投幣式置物櫃

投幣式置物櫃,就只是想致敬伊坂幸太郎。表面上是電影評論,其實就只是個愛看電影的追星族。與其說是影評人,不如說是追星族,追著喜歡的電影和演員,納入自己的後宮,然後用文字記錄下來。

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Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂

03 Oct, 2022
Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂 Photo Credit:TNL Brand Studio

熱愛音樂的設計師林波經常以歌曲為靈感,為不同產品畫下生動的Logo或包裝。林波自己的插畫又像哪一首歌呢?這次我們和他聊創作、聊音樂,也請他分享平時打造畫面good vibes的PS與AI祕技!

定睛細看林波的作品,很難不被他的幽默與奇想打中:鯨魚背上的女人飄逸著長髮、有人在老虎的嘴裡衝浪、牛仔對幽浮上的外星人說別帶走我的馬!設計師林波畫下腦裡奔放的想像,也跟觀眾分享他的生活哲學,靜下心聆聽自己內在的聲音。

跳躍!鮭魚般的活力與自在

原先在台灣從事設計工作的林波,幾年前給自己一段時間到澳洲轉換心境,「工作休假時間很無聊,住在偏僻鄉下沒什麼娛樂,上網甚至還要去速食店連Wi-fi!」那段日子他在工作之餘,開始以Salmo Works為名發表插畫作品,也承接一些設計案,他笑說大家都是去澳洲賺錢,自己帶回來的錢比帶去的還少,不過也意外開啟了新的人生篇章。

Salmo取自他喜愛的鮭魚(salmon),這個字根有「跳躍」的意思,就如同他的畫作中充滿了如鮭魚迴游般的生氣。作品中常出現的曠野、海洋、星辰等大自然元素,讓人聯想到澳洲的開闊自在,不過林波說自己的靈感來源常常是音樂,「我都會請客戶提供一兩首貼近他們品牌氣質的歌,然後一邊聽一邊做設計」。

☞ 靈光一閃,立馬用Photoshop ipad畫下來!

PS+AI是最好的繪圖夥伴

從小喜歡畫畫的林波,大學分發到美術相關科系,當年看著同學們都在用Adobe軟體,而自己「大一還在用小畫家做作業!」,那門課被當掉之後只好慢慢摸索,自學了Photosop和Illustrator就一路用到現在。

林波習慣手繪畫出畫面構圖,再使用Adobe軟體做精細的完稿。手繪固然有相當特殊的手感,但隨著技術發展愈來愈成熟,電繪也能模擬許多筆觸,而且修改、上色、設定輸出都更方便。「以印刷來說,圖檔邊緣需要比較明確,我會用Illustrator製圖;要製作暈染或其他質感,就會用 PS筆刷來完成。」這些是林波平時搭配Adobe兩個軟體的分工。

靈魂也需要補充能量

回台灣後林波持續他的創作和事業,合作的對象橫跨戶外用品、餐飲旅宿、服飾美妝、樂團周邊等不同領域,透過他的設計讓這些品牌的形象變得更鮮明。「雖然很多客戶是戶外運動品牌像衝浪、露營等等,那些活動我平常都沒有參加。」林波自稱是「一個indoor咖」,除了畫畫也常宅在家研究瑜珈冥想與神秘事物。

大家平常會想到要用這些產品來維持身體的機能,但可能會不小心忽略掉,靈魂也需要補充能量。林波分享他最鍾愛的一首、也是最能代表Salmo Works歌,是The Cave Singers的〈Dancing on Our Graves〉,歌詞中唱道「在我的墳上跳舞吧,我們無所畏懼」,如同他的畫也帶有某種魔力,讓人直視自己的內心。

☞ 你也是indoor咖嗎?讓Adobe陪你宅家畫畫!

用PS+AI讓畫面充滿good vibes

Photoshop和Illustrator是林波在工作和創作上都不可或缺的工具,PS與AI各自的特性幫助他在作品的不同階段實現最好的效果。究竟要怎麼讓畫面充滿good vibes呢?

林波首次公開了他最常使用的PS+AI技巧,不妨下載Photoshop與Illustrator跟著設計師一起動手畫,給自己一個滋養心靈的放鬆時光。

「我今天想示範的是結合AI和PS做出類似網版印刷的效果。在紙張或平板上手繪完之後翻拍或掃描成圖檔,我會在Illustrator裡開一個圖層,用鋼筆工具精準描出圖片線條和色塊,如果是比較簡單的圖片可以用『即時描圖』讓AI幫你描出邊框。

描好之後我會將顏色分層,先全選所有物件,用『路徑管理員』的『剪裁覆蓋範圍』。假如要選某一個顏色,點工具列『選取』選單中的『相同』填色顏色,就可以選到整塊相同顏色的物件,多操作幾次之後,就能把所有顏色都分成不同圖層了!

其中米色的部分我想用其他質感替換所以先刪除。這時候我會在Photoshop開一個新檔案,用牛皮紙的圖檔當作底圖。圖片從AI貼上之前要用『粗糙效果』處理一些邊緣,模擬紙張印刷的感覺。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

接著依照各個顏色的圖層拉進PS,不過從AI直接拉進來的會是『智慧型物件』,記得先將它們點陣化才能做一些效果。接下來步驟都是PS的功能,我會先用『色彩增值』讓圖層顏色跟牛皮紙底圖融合,然後再細調色階與透明度,讓畫面看起來比較自然。

再來用橡皮擦,選擇比較粗糙的筆刷,流量調小、不透明度調低,在畫面上擦出印刷質感,每一個顏色的圖層都要做。然後我會用『濾鏡效果』加入雜訊,一直嘗試出最好的效果。網版印刷對位不會那麼精準,所以圖層之間可以稍微做一些錯位。

最後加入一些事先找好的污點素材,直接將他們拉到PS裡,旋轉、縮放到想要的位置就完成了。」林波特別提醒大家,畫好別忘了存檔呀!

☞ logo設計、卡片設計、雜誌排版,通通都在 Adobe!

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Photo Credit:Salmo

看完林波的示範是不是也想來試試看呢?現在就訂閱 Adobe Creative Cloud,用PS和AI做出屬於你的good vibes!


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