Sori Yanagi

大師們眼中的大師,堅持「手作」的工藝巨匠柳宗理

12 May, 2018
大師們眼中的大師,堅持「手作」的工藝巨匠柳宗理 Photo Credit: Yanagi Design Office, MOT TIMES提供

簡單的生活,咀嚼的是真滋味;簡單的設計,把玩的是用之美。在現今「形隨金錢而生」的扭曲價值觀下,已故日本工業設計巨匠柳宗理(Sori Yanagi)所提出的「用即是美」,無不讓產品設計師重新省思「形隨機能而生」的製造本質。

文字:Stella Tsai

正所謂設計是用來解決問題,而不是製造(垃圾)問題,也因此柳宗理60幾年的設計生涯中,總是憑著雙手在人與日常道具之間不停質問製造的價值,並悉心探索生活器物的手作溫度。而這股樸質、簡單、職人般的設計態度,正是影響日本設計界甚深的經典柳氏美學。

說到日本設計,極簡與精緻是多數人的印象,然而真正令人驚豔的,卻是日本設計無人能及的細心與對完美的堅持。正所謂「設計是用來解決問題」,日本的設計早已在生活中實踐各種貼心的解方,同時也兼顧藝術的美感,也因此無論全球設計界如何風起雲湧,日本設計師總是安靜地佔有一席之地。而於2011年逝世的柳宗理(Sori Yanagi),正是這樣一位作品豐沛、倍受國際推崇的工藝設計巨匠。

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Photo Credit: Yanagi Design Office, MOT TIMES 提供
雖然柳宗理是工業設計師,但他卻非常強調「手作」製造,從不來工業化模型這套大量製造的生產方式。即便柳宗理在創作中需要用到立體模型進行討論,他也會堅持以手工製作模型,因為他認為:「手要用的東西,怎能不用手做出來?」

不可不知的柳氏美學三大作

活躍於設計圈近半世紀,柳宗理不僅是二次大戰後日本當代設計的先驅者,柳氏風格也在設計史上留下一股不容小覷的影響力,對東西方設計後進帶來許多啟發。例如1952年,柳宗理為日本哥倫比亞公司設計的「唱盤機」拿下第一屆新日本工業設計大賽首獎,人們開始對這位身兼傳統工藝精神與現代主義的設計師產生好奇。如今柳宗理的設計遍佈世界各地,其中尤以三大作品最是為人熟知。

#Work 01:蝴蝶凳

真正讓柳宗理大放異彩且受到國際矚目的知名作品,即是1956年發表的《蝴蝶凳》(Butterfly Stool)。受Eames 夫婦(Charles & Ray Eames)設計的膠合板(Plywood)家具啟發,據說蝴蝶凳2片如蝶翼般飛舞的櫸木片,是無意間「折」出來的造型,手工製作的弧度不僅輕盈,更透著手感的溫潤,讓人發自內心想要觸碰與使用它。而此椅的精湛設計,除了在1957 年獲頒米蘭三年展金獎,更在隔年獲選為MoMA永久收藏品(後來Vitra 設計博物館也珍藏了這款經典椅)。

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Photo Credit: Vitra, MOT TIMES 提供
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Photo Credit: Vitra, MOT TIMES 提供
雖然《蝴蝶凳》的優雅曲線是柳宗理無心插柳的傑作,但當時沒有任何一間工廠做得出如此複雜的曲面,因此在柳宗理與鑽研合板成型的日本職人乾三郎共同研究了5年後,《蝴蝶凳》才得以成功開發製造

#Work 02:大象凳

另一件同樣享譽世界,且更廣泛被使用在家庭和公共場所的《大象凳》(Elephant Stool),則取材自Eames夫婦的塑料家具系列。微凹的椅面與厚實的凳腳,如大象般沉穩地承載人體重量,並舒適地承托乘坐的弧度,簡單又深具機能性。

2000年,《大象凳》由當時的Habitat設計總監、英國設計鬼才Tom Dixon進行復刻,並改以聚丙烯(Polypropylne,簡稱PP)為主要材質以減輕環境負擔。2004年由Vitra獲得歐美授權開始販售,至今在世界各地依然廣受歡迎,是許多設計師住家、工作室常見的家具椅。

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Photo Credit: Vitra, MOT TIMES 提供
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Photo Credit: Sam Kaufman Gallery, MOT TIMES 提供
《大象凳》不僅是柳宗理唯一的塑料椅凳,也是全球第一張一體成形的塑料椅,其造型簡單又具有機能性,完全展現柳式設計的本質

#Work 03:不鏽鋼餐具及鑄鐵鍋具

除了家具,柳宗理更廣為人知的則是一系列不鏽鋼餐具與鑄鐵鍋盤,包含各式刀叉、湯匙、調理盆與鍋盤等器具。每件器具的弧度、深度與尺寸,皆經過柳宗理親手調整與計算而成,並依據不同用途在外型上有些微差異,不僅將材質的特性在使用上發揮最佳效益,外型也有著一致性的極簡俐落美感。位於巴黎第七區的夏洛特 ‧ 貝里安故居中,也可見到成套柳宗理餐具,極簡清爽的風格是她妝點自家與待客的首選。

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Photo Credit: Gateaway Japan, MOT TIMES 提供
崇尚民藝運動的柳宗理認為,日常生活的美學即是從生活器物開始,因此他設計了許多廚房與餐桌上使用的鍋碗瓢盆。這些線條極簡的生活道具,看似平凡卻饒富職人的手作精神,十分符合柳宗理所提倡的「用之美」哲學
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Photo Credit: 翻攝自Super Normal展覽出版品, MOT TIMES 提供
日本設計師深澤直人(左1)與英國設計師Jasper Morrison(右1)不僅相當敬重柳宗理,也是其設計的愛好者,例如兩人的家裡都特別選用柳宗理的不銹鋼鍋具及餐具組,也深深為產品的「手作」線條著迷。圖為兩位設計師於2006年在日本「Super Normal」展覽中與柳宗理的合影

柳宗理的設計風格同時也顯現他的個人哲學──真正的美並非創造出來,而是自然顯現。誠如日本設計師深澤直人(Naoto Fukasawa)所說:「柳宗理的厲害之處在於他並不突顯個性,而是自然展露一種個性之美。」並將自然形體與用途結合,在渾然天成中突顯使用機能,而這正是柳宗理面對設計與生活的最佳註解。

本文經MOT TIMES授權刊登,原文發表於此

責任編輯:古家萱
核稿編輯:劉怡廷

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