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沒有wifi、沒有臉書專頁,到瑪莎的「離線咖啡」跟朋友真正聊天

沒有wifi、沒有臉書專頁,到瑪莎的「離線咖啡」跟朋友真正聊天 Photo Credit: 大塊文化出版

離線咖啡不提供Wi-Fi、插座,甚至沒有架設臉書專頁,在這個急躁的時代試圖重新串起人與人間真實的情感。

文:湯涵宇

「我不想改造離線咖啡的一磚一瓦,現在就是它最好的狀態。」帶著堅定而滿足的笑容,瑪莎毫不猶豫地說。舞台上,瑪莎是追逐音樂的敏銳獵人,今晚,他身穿黑色的 棉質上衣、戴著溫暖的灰色毛帽,在橙黃燈火中,有別於以往聚光燈下霸氣十足的模樣,褪去舞台上萬眾矚目的樂手身分,搖身一變成為沉穩內斂的音樂咖啡館經營者。

離線,重溫人與人之間的真實情感

「離線咖啡,這個名字我第一時間就想好了。」不同於華山文創園區內的廣場與藝術大街流露活潑熱情的氛圍,走入復古的紅磚屋地帶,彷彿被歲月沉穩的痕跡緊緊環繞 著,經過長久風雨侵蝕的建築,依然透著傲然扎實的性格。

在高大屋瓦間,離線咖啡低調地隱身小小一隅,自紅磚牆延展出來的鐵杆子掛著離線的木質招牌。如探險者般緩步走近,推開復古的大門,彷彿穿梭一場舊時代電影,午後迷人的暖陽毫不遮掩地從大面窗戶灑落,抬頭一看,挑高空間伴隨著延綿的紅磚層 層疊疊包圍住視線,改造的樓中樓式鋼鐵閣樓和屋頂溫暖的木頭元素相互融合。

大片層架放置著書籍、雜誌、 CD、老舊黑膠唱片與復古的黑白披頭四樂團照片,像是以獨特物件訴說著光陰中流轉的故事。瑪莎笑著說:「打造離線咖啡時,就希望這個地方像家一樣讓我覺得自在,只要擺一張床就可以睡在這裡了,要不是這裡不能洗澡,我還真的會住下來。」

離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版

角落的吧台區,自然裸露粗獷的水管與線路,搭配高腳椅的設置,將人與人的距離緊緊牽了起來。「 以前就覺得為什麼大家來咖啡館都要求免費Wi-Fi、 插座,明明有時候坐在這種地方、不上網,可以做的事情有很多,店的名字就從腦海中跳了出來。」

瑪莎說起曾經去過大大小小的咖啡館,發現大部分的人不是低頭滑著手機,就是拚命使用電腦,也常看到兩個人明明面對面坐著,卻都深埋手機訊息中。「去過歐洲的咖啡館就會知道,走進店裡總是吵得要命,每個人都在講話。」咖啡館本來就應該是這樣子,會讓你願意和朋友聊天、交流,待上一整個下午,甚至是吵架也可以,「基本上它是一個會發生事情的地方,而不是你瞧見某個人打卡,所以也想要去的地方。」

奧地利詩人彼得・艾騰貝格(Peter Altenberg)曾說:如果我不是在咖啡館,就是在前往咖啡館的路上。不同的文化差異也塑造出渾然不同的生活模式。瑪莎說道:「對歐洲人來說,上咖啡館有如生活的一部分,好比台灣的早餐店,附近鄰居聚集在這裡,打個招呼後坐下來看報紙、發呆、閒聊,是生活再自然不過的片刻。」瑪莎希望離線咖啡不是矯作的拍照景點,而是融入日常的生活場所。

離線咖啡不提供Wi-Fi、插座,甚至沒有架設臉書專頁,在這個急躁的時代試圖重新串起人與人間真實的情感。瑪莎一度想把這個概念做得更極致,「我曾想用鉛板把空間隔起來,讓裡頭完全收不到訊號,可惜實在太貴了,以店名提醒大家就好。」瑪莎笑說。

離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版
離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版

反轉場地與表演者的關係,開啟不一樣的音樂演繹

現已歇業的Live House「地下社會」抗議事件,是瑪莎開始思考結合音樂展演與咖啡館的轉折點。「至少要親身試試,才知道法規不合理的地方在哪、有沒有突破限制的可能性」。另一方面,新的樂團的確需要一些表演場所累積經驗,「如果可以提供小型演出場地,對新樂團的發展也有幫助」。

為了提供新樂團更友善的表演場所,離線咖啡與音響公司以簽訂租約的方式合作,依據表演者的演出性質與需求準備音響設備,不怕時間久器材折舊、損壞。因此,在演出類型上也比較沒有限制,來到這裡的表演者,也會想多嘗試不同的演出手法。

離線咖啡從表演者的角度出發,重視場地與表演者的互動關係,為創造不同的表演模式,舞台設計由可以移動的棧板組成,演出類型也相當多元,包含音樂真實沉著的巴奈・庫穗、歌聲牽動人心的陳昇、躁鬱搖滾樂團先知瑪莉等。「場地給表演者什麼,表演者才可能回饋給聽眾,場所的意義也才會 出來。」瑪莎緩緩說道。

屋頂材質如果是鋁板或鐵板,會產生極大的回音,音樂也會變得相當刺耳。空間配置上,離線咖啡正好擁有極佳的先天優勢,「這裡的屋頂是木頭材質,加上三角型屋脊設計,不僅回音不多,就算有反射的回音,也會是非常好聽的聲音。」

除了對器材、環境的要求,離線咖啡更反轉了一般演出場所與演出者的關係。大部分場地抽成是表演收入的六、七成,表演者拿三、四成。離線咖啡則是完全相反:表演者拿六成,場地只收四成以攤平音響器材的承租費用。「每個演出者都該為自己的音樂與票房負責,當我們期待每位演出者都替自己負責時,當然不能拿多,演出者帶來人潮,而我們只是提供場地才跟著受惠。」除了音樂,離線咖啡也不定時舉辦攝影展覽與各類講座,讓空間內人與人的交流更加豐富。

離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版

從自身風格出發,以音樂刻劃獨特的咖啡店輪廓

「我覺得獨立咖啡館一定要從一個面向出發,才有可能展現自己的樣子,而且是沒有辦法妥協的,店就是經營者個人的放大版」。場所如人,經營者的風格也將展現一間店獨特的輪廓。離線咖啡內播放的歌曲皆由瑪莎親自細心挑選,「我不在的時候, 會將選過的音樂全部放在一個iPad裡面,先前也會設置播放清單,區分下午的音樂、晚上的音樂、下雨天的音樂等」。

離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版

「有陣子下雨天,我會在店內播放Rachael Yamagata的《Elephants》專輯,晚上則聽Nina Simone,也會看心情突然來個老歌巡禮。」被問起是否記得店內第一首播放的歌曲時,瑪莎大笑著說:「當然記得!」當時2012年底的Simple Life簡單生活節正舉行,店內處於試營運階段,第一張播放的唱片就是披頭四的《白色專輯》,「那是我至今依然最喜歡的專輯之一。」而店內擺設中,也放置著瑪莎珍藏的披頭四的黑白相片真品。

談及不論現實上可不可能、最想邀請的表演者時, 瑪莎興奮地說出StingAdele,「在這樣小小的地方,真正厲害的歌手來唱歌,會讓人起雞皮疙瘩,像是空氣整個都凝結了」。

綠洲合唱團(Oasis)的歌曲〈Champagne Supernova〉,則是瑪莎認為最能夠比擬離線咖啡的一首歌,「開店初期,為了確認別人走進店內時的感覺是不是我要的,我時常假設自己是客人,在這裡待上一整天。當時不論晚上、早上,不論天氣好壞,我都滿常聽這首歌的。」問起背後的原因時, 瑪莎神祕地笑了笑,搖頭說自己也不知道,大概留給我們,某天心血來潮「離線」的午後,一面凝視店內布滿歲月痕跡的紅磚牆,靜靜聆聽這首歌時才能體會了。

離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版

放慢步調,目標也可以放遠一點

被問起是否想要開設分店時,瑪莎說道:「目前沒有這個構想,但如果真的要開另一間分店,應該會在南投,上山才有辦法到達的地方。」可以看著緩慢移動的風景, 在那裡望著它發呆或是想事情,是離線咖啡期望帶給大家的感受。彷彿披頭四在〈The Fool On The Hill〉這首歌曲中唱到:「Day after day alone on the hill, the man with the foolish grin is keeping perfectly still.」坐在山丘上數著日出日落,讓平日腦袋中繁重的思緒也暫時離線。

這幾年的變動太多太快,人們追趕著時代、把目標設定得很明確,想盡辦法在短時間內設法達到,瑪莎卻認為急不得,「如果你的工作、喜歡的領域是和文化有關係的,就不能著急。真的有心在一件事情上,目標至少要設個五到十年。」 一旦開始之後得想盡辦法撐住,不能曇花一現,要從新鮮感變成習慣,習慣最後成自然,才能深入人 心。這裡說的,既是開店哲學、咖啡館文化,也是對音樂的堅持, 「只有堅持下去,也才能說,內心試圖傳遞的理念某部分成功了」。

伴隨著訪談與最後一首英文老歌的結束,離線咖啡彷彿層層隔離了世界的喧囂,靜謐中暗藏一股熾熱的力量,乘載著時代發展上一路無止盡的狂奔與緩行。

離線咖啡
Photo Credit: 大塊文化出版

離線咖啡

電話:02-3322-1321
地址:台北市中正區八德路一段一號
營業:週一至週日11:00-23:00

同場加映

本文摘錄自《台北祕密音樂場所:有音樂,我就能在這城市生存》,大塊文化出版

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書籍介紹

傳統菜市場口,有生鮮肉舖,也有專賣華語經典金曲的唱片行。
幽靜綠蔭的民生社區,有一間咖啡館正在帥氣饒舌。
最高學府的後門,頹廢搖滾與叛逆青春在平房二樓狂飆。
車水馬龍的高架橋下,迷你唱片行播著輕快的日本city-pop。
兩廳院熄燈後,隔街酒吧中另類搖滾的子彈正要上膛。
青春永駐的西門町,老派紅包場繼續唱著酸甜苦辣的人生。

總有一個角落,這些聲音撫慰著你我,陪伴安身立命。

23間台北祕密音樂場所,演示著23種風格截然不同的音樂生活。從唱片行、音樂咖啡、音樂酒吧、Live House、複合展演空間、歌廳、民歌西餐廳到廣播電台,還有更多音樂場所在城市角落靜靜守候,在這之中,你總能找到一處與靈魂巧妙鑲嵌的音樂場合,每當你推開店門,就能確信:只要音樂在這裡,自由就如影隨形。

責任編輯:翁世航
核稿編輯:楊之瑜

精選書摘

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在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容

在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容 Photo Credit:TNL Brand Studio

TCCF創意內容大會,以未來內容展示體驗、始多利交易所兩大展區,呈現故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合,展演台灣蓄勢待發的文化軟實力。

美國哈佛大學教授約瑟夫・奈伊(Joseph Samuel Nye, Jr.)在70年代提出「軟實力」的概念,他認為一個國家除了經濟及軍事的「硬實力」之外,文化、價值觀、意識形態也具有極高的影響力。

由文策院主辦的「創意內容大會」(TCCF),除了舉辦國際論壇、建立內容交易媒合平台,也組成專業策展團隊,共同思考、論述並解構文化內容故事力核心理念,分別透過故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合等多重角度,結合台灣科技技術能量,創造多元展場空間,將台灣的文化軟實力一一展演,並在其中激發產官學研界的文化夥伴思考,希望注入產業能量在台灣文化內容的發展上。

本文從TCCF兩大室內展覽精選案例,一窺台灣飽滿的創作能量。其一為未來內容展示體驗區,以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為主軸,展示台灣創意內容產業的當代輪廓;其二為「始多利交易所」,以台灣原創故事為基底,激盪出有別於影音媒介的創意故事呈現。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為題的未來內容展示體驗區
#01 未來內容|雅婷音樂人機互動體驗

有時腦袋會浮現意外靈感,而信手捻來的音樂旋律,往往只有片段,且如流星閃爍一般,稍縱即逝。在未來內容展示體驗展區,有一款「雅婷音樂人機互動體驗」,能幫助音樂創作人自動生成音樂,讓靈光乍現延伸為完整的音樂。

是的,雅婷不只會生成逐字稿,如今也可以創作音樂了。這款由Taiwan AI Labs研究製作的雅婷音樂,採用了人工智慧技術,現場觀眾只要在鋼琴上彈奏四小節(16拍)的音符,AI就能即時生成圖像和人聲,讓體驗者與雅婷共譜出一小段樂章。運用多元科技而成的音樂體驗模式,也將突破音樂創作思維,帶來更多創新可能性。

試聽一小段筆者與雅婷的創作

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Photo Credit:TNL Brand Studio
#02 未來內容|與優人同步

5G時代到來,零延遲的跨域連線技術,也將帶來更多異地共感體驗,讓人與人之間的連結不只無遠弗屆,還可以達到視聽完美同步的零時差。

「與優人同步」的展區,便如此呈現了跨域共時性的概念。透過360度環景大屏幕,將位於信義區現場的優人神鼓團員,與遠在文山區山上的團員連線,零時差串起老泉山劇場——同時也是優人之家的豐富能量,讓逛展觀眾能一起同步打坐、修行、擊鼓的禪意日常。

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Photo Credit:TCCF
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Photo Credit:TNL Brand Studio
#03 未來內容|聲歷奇境KTVR

VR、AR可以說是新媒體時代的熱門關鍵字,尤其虛擬實境帶來的沈浸式體驗,讓娛樂內容有更多創新可能。蕪花菓創意有限公司在TCCF的展場上,便推出結合KTV與VR的新興娛樂——KTVR。

結合傳統KTV歡歌形式與VR虛擬實境技術,運用用音場設計、3D動畫、即時連線技術等,讓體驗者在虛擬境內舉辦個人演唱會,甚至可以和喜愛的歌手與樂團一同站上舞台,與台下的虛擬觀眾一同舉手歌舞、盡情大喊「後面的朋友讓我聽到你們的尖叫聲」;只不過拿下VR眼鏡時發現前面站了一群圍觀者,可能會有點害羞就是了。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
#04 未來內容|安溥-蘚的歌唱:音境漫遊

全球首部結合VR虛擬實境與體感設備的音樂體驗,在這次的展區中也能感受到。體驗者坐上體感椅,穿戴好VR裝置後,即可在安溥的最新創作歌曲〈蘚的歌唱〉中,實現「用身體聽歌」的超沉浸絕對體感,並切身體悟到什麼叫做「跟著音浪一起流動」。

安溥的這首歌本身已彷彿是一場冥想,在虛擬實境的視覺場景中,體驗者更得以超現實的視角穿越太陽、深水、巨石陣,並且讓靈魂乘著音樂漂浮、遨遊,探索一座現代版的太虛幻境。

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安溥〈蘚的歌唱〉視覺內容
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可呈現漂浮、移動、搖晃等體驗的體感椅
#05 始多利交易所——說故事的100種可能性

正如其名,「始多利交易所」做的就是Story Exchange,是一個故事交換的實驗場域,目的是將內容文本轉譯成各式各樣的媒材,打破一般大眾習以為常的影音戲劇改編,玩出更多意想不到的呈現方式,總之就是要告訴觀眾:故事彷彿一支支潛力股,就等有眼光的伯樂前來掏金。

  • 泡泡展區

首先,「始多利交易所」的展區充滿奇幻泡泡感,不知是寓示一個泡泡即一個大千世界,或是所有精彩故事都在共感著人生的夢幻泡影。這些泡泡裡包裹著遊戲機台,一半是經典懷舊遊戲,一半是展覽限定的故事體驗。投下TCCF大會的紀念代幣,就能獲得台灣原創故事內容的多元潛力樣貌。

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  • 刮刮樂

使用一枚代幣可獲得一張刮刮樂,除了可能刮到兌換更多代幣或酒水,還能獲得更多故事創意提案。「如果研發出『用九柑仔店』專屬古早味零食,將會是你最棒的賭注」、「如果把『向光植物』做成戀愛手遊,將會是你最棒的賭注」⋯⋯這裡的刮刮樂沒有銘謝惠顧,只有一個個值得豪賭一把的台灣原創。

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  • 始多利撲克牌

始多利交易所還有一張大賭桌,據說賴清德副總統在TCCF開幕這天也來此試試手氣,不過很快的輸光籌碼,顯然賭運普普,還是務實從政為佳。不過賭牌不是重點,魔鬼藏在細節裡,始多利交易所出品的撲克牌,每一張都有故事文案,精選《老派約會之必要》、《做工的人》、《用九的柑仔店》、《向光植物》等文本字句,讓玩家不再只是關注符號數字的賭客,也能當一回文藝人。

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在策展人黃偉倫、江家華的天馬行空下,「始多利交易所」遊戲化了文本故事,而出版內容被賦予更多異業結合的可能性。這裡充斥著創意的排列組合,也是激發買賣雙方提案想像的奇妙所在。


品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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