The New Days

在40年歷史老屋旅店中,望見南方澳下一道曙光

13 Oct, 2017
在40年歷史老屋旅店中,望見南方澳下一道曙光 Photo Credit: The New Days

「這裡缺的不是規劃,不是畫一張藍圖、然後把它推向目的方向,而是透過當地年輕人對故鄉的共識,讓一切從生活、從一般日常,有所討論、產生變化。」The New Days的老闆李元說。

文字:胡芝寧

走進南方澳,夏日午後的海味,除了勾勒出回港漁船載滿漁獲的想像,空氣中的鮮甜,也透過鼻腔、刺激味蕾,引起腸胃的蠕動與歡愉。見著廟口、車站前群聚閒聊、瞌睡的人們,不難知道南方澳是一個人口老化嚴重的漁村,年輕人離開故鄉、離開漁業,前往都市討生活,老人們聚集在媽祖廟口,喝茶、玩牌,是日常、是相互陪伴,也是在消磨走得太慢的時間。

13138806_1000728216631731_65654283885642
Photo Credit: The New Days

這一切讓人很難想像,南方澳曾經一度是全台灣人口密度最高的城鎮,人來人往景象繁榮。而就在港口前的The New Days,原名「日新大飯店」,是由擁有40年歷史的地方老旅舍舊址翻新,如今這間旅舍不僅接續了南方澳漁業從興盛到衰退的歷史軌跡,也遙望時軸上、跨越半世紀,那承載地方娛樂、休閒、八卦各種生活姿態的南方澳大戲院的文化根源。

而一切的源頭,來自旅館主人李元和Miki一項自覺不完美的畢業製作。對於當時他們所做的南方澳城市規劃,兩人心中總有份「未完成」的遺憾,為了尋找答案,他們在台南、南方澳、台北、米蘭等城市去來,有了看似具體的輪廓,也討論出現實可行的方向。

10427298_795714653799756_847396390383316
Photo Credit: The New Days

透過念念不忘的引導、加上現實生活中的因緣際會,李元與Miki成了日新大飯店的新主人。兩人貸款籌資裝修,發揮建築與室內設計的專長,30間住房,以李元和Miki心中最陽春的姿態,在2015年4月開門,和大家見面。

說陽春,是因為沒有電視、沒有早餐。但是也如同「陽春白雪」所代表的高藝術性與高難度的古樂意象,這是李元口中適度的設計,也是一種策略,主要就是要讓旅人可以不帶負擔的走入漁村。

2015090953679269
Photo Credit: GQ
11054810_878632318841322_552376582797854
Photo Credit: The New Days

「現在回頭看,一切都依循著脈絡發生著。」

李元說,南方澳是一個離台北很近,很多人可能來過三、五次,但無論是吃海產、看漁船、拜媽祖,總是經過而已。「我們發現想要讓旅客留下來,還是得從居住做起。」於是李元看上當地唯一的旅館日新大飯店,想以自己商業策略與打造品牌的專長,提案給老闆,期待雙方以各種可能的方式合作,為南方澳尋找一些新的改變。「有了提案的想法後,回去查資料才發現,這間經營了40年的旅館,正在求售。」李元說,那就像是一個徵兆,思考了三個月,家人順利以4000萬購入,他向家人承租、以獨資方式成為新的經營者。

「一般旅館在規劃時,常常只被當做室內設計案來看待。」Miki說,但是在規劃日新大飯店時,他們以都市設計案的角度去思考,「我們把這裡當做一個微型的出發點,著眼的是南方澳未來會發生的事情。」

11986436_881347735236447_342579587579800
Photo Credit: The New Days

透過時間的蔓延,慢慢的,旅人就能體會日新大飯店設計中「少即是多」的陰謀。李元和Miki希望New Days在整體空間上就像是一張乾淨的畫布,讓旅客以各種心情自行彩繪,來這裡居住的客人,不會受到太多空間的干擾,能夠帶著心思去體會南方澳所提供的各種元素。

「這裡不是一個以客為尊的地方。」他們進一步提到,彼此尊重與理解是這間旅舍很重要的一環。也因此,他們常常在訂房前提醒住客房間沒有電視、沒有提供早餐,也不提供一次性使用的盥洗用品;另外,建築隔音也不是非常好,夜深之後需要旅客放低音量。如果即便這樣,還是有興趣造訪,他們一定會張開雙臂迎接旅人的到來。

12803250_958712097500010_695288918378781
Photo Credit: The New Days

The New Days樓高四層,GF是櫃檯,除了辦理入住、退房,也提供單車租借的服務。1樓是展場空間「about:」,第一檔展覽是種種觀看南方澳角度的攝影,未來也會有不同形式各種展覽發生。客房在二樓及三樓,二樓準備了關於南方澳、關於漁業與海洋的圖書、文獻和童書,以及閱讀空間,三樓則是每晚8點半放映紀錄片「南方澳海洋紀事」。

透過這一點陽春,旅人走進漁村,巷弄溜轉、窺視日常,呼吸節奏漸漸調整與海風一致,離開的那天清早,走進市場買條魚、回頭向路邊的阿婆買一把地瓜葉,從漁村帶回生活的印記,這魚和菜,是過去兩天閒散生活的禮物,吃下肚子後,會成為養分,也會成為記憶。「很多旅客住一天之後,會再續住一天。」Miki說,「或許就是因為很簡單、很輕鬆,所以更有餘裕去發現漁村裡有趣的事情。」

11169975_838736976164190_334250711136114
Photo Credit: The New Days

當旅人逐漸增加,許多想法與觀念,也會隨著他們的腳步蔓延出去。「我們希望這件事情,是悄悄的,以蔓延的形態發生,我認為這樣比較扎實。」這已經是資訊爆炸的時代,李元認為「重點是資訊要能被消化,而不是大量蒐集。」經營日新大飯店,並沒有立即改變什麼的企圖,而是希望透過蔓延,讓人與人、人與地方之間的想法和關係,可以慢慢產生變化。「不需要大張旗鼓的去張揚要做的事或是不要做的事。」Miki說,時間久了,改變就會慢慢發生,「我們的客人一定都要出去吃早餐、午餐、晚餐,透過他們和老闆聊天,自然產生在地溝通。」

依循一種概念,關於自己、關於地方。「這裡缺的不是規劃,不是畫一張藍圖、然後把它推向目的方向,而是透過當地年輕人對故鄉的共識,讓一切從生活、從一般日常,有所討論、產生變化。」李元說,「我們做的任何一種消費,都在表現消費對象的價值。」在經營上,日新大飯店從來沒有特別的商業計畫,也沒有想要積極推廣住房,他們始終希望,來訪的旅人,可以用看待生活的態度,貼近南方澳,進而感受地方慢慢發生的事。

11205513_881347748569779_506785312346538
Photo Credit: The New Days
12004700_881347741903113_536777972727687
Photo Credit: The New Days

令人更開心的是,很顯然李元與Miki的理念得到市場的認同,New Days開幕以來,住房率始終能夠維持在水平以上,收入不僅能夠支應房租,更可以支撐他們擴增員工團隊的規劃。

邱坤良的《南方澳大戲院興亡史》是一部拋磚引玉的地方故事集,以南方澳大戲院過去的熱鬧輝煌為中心,將地方上的信仰、教育、娛樂發展、故鄉情懷的那些人、那些事,娓娓道來。李元與Miki的日新大飯店,也想做此刻南方澳的一個引子。作為和地方溝通的起點,他們始終希望好的價值都能被看見,「改變應該是慢慢發生的,積累起來的文化、靠口碑慢慢蔓延。」

本文經GQ授權刊登,原文發表於此

同場加映

責任編輯:古家萱
核稿編輯:楊之瑜

GQ, It's good to be a man. 男性時尚生活領導品牌

更多此作者文章

在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容

在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容 Photo Credit:TNL Brand Studio

TCCF創意內容大會,以未來內容展示體驗、始多利交易所兩大展區,呈現故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合,展演台灣蓄勢待發的文化軟實力。

美國哈佛大學教授約瑟夫・奈伊(Joseph Samuel Nye, Jr.)在70年代提出「軟實力」的概念,他認為一個國家除了經濟及軍事的「硬實力」之外,文化、價值觀、意識形態也具有極高的影響力。

由文策院主辦的「創意內容大會」(TCCF),除了舉辦國際論壇、建立內容交易媒合平台,也組成專業策展團隊,共同思考、論述並解構文化內容故事力核心理念,分別透過故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合等多重角度,結合台灣科技技術能量,創造多元展場空間,將台灣的文化軟實力一一展演,並在其中激發產官學研界的文化夥伴思考,希望注入產業能量在台灣文化內容的發展上。

本文從TCCF兩大室內展覽精選案例,一窺台灣飽滿的創作能量。其一為未來內容展示體驗區,以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為主軸,展示台灣創意內容產業的當代輪廓;其二為「始多利交易所」,以台灣原創故事為基底,激盪出有別於影音媒介的創意故事呈現。

image3
Photo Credit:TNL Brand Studio
以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為題的未來內容展示體驗區
#01 未來內容|雅婷音樂人機互動體驗

有時腦袋會浮現意外靈感,而信手捻來的音樂旋律,往往只有片段,且如流星閃爍一般,稍縱即逝。在未來內容展示體驗展區,有一款「雅婷音樂人機互動體驗」,能幫助音樂創作人自動生成音樂,讓靈光乍現延伸為完整的音樂。

是的,雅婷不只會生成逐字稿,如今也可以創作音樂了。這款由Taiwan AI Labs研究製作的雅婷音樂,採用了人工智慧技術,現場觀眾只要在鋼琴上彈奏四小節(16拍)的音符,AI就能即時生成圖像和人聲,讓體驗者與雅婷共譜出一小段樂章。運用多元科技而成的音樂體驗模式,也將突破音樂創作思維,帶來更多創新可能性。

試聽一小段筆者與雅婷的創作

image2
Photo Credit:TNL Brand Studio
#02 未來內容|與優人同步

5G時代到來,零延遲的跨域連線技術,也將帶來更多異地共感體驗,讓人與人之間的連結不只無遠弗屆,還可以達到視聽完美同步的零時差。

「與優人同步」的展區,便如此呈現了跨域共時性的概念。透過360度環景大屏幕,將位於信義區現場的優人神鼓團員,與遠在文山區山上的團員連線,零時差串起老泉山劇場——同時也是優人之家的豐富能量,讓逛展觀眾能一起同步打坐、修行、擊鼓的禪意日常。

image5
Photo Credit:TCCF
image4
Photo Credit:TNL Brand Studio
#03 未來內容|聲歷奇境KTVR

VR、AR可以說是新媒體時代的熱門關鍵字,尤其虛擬實境帶來的沈浸式體驗,讓娛樂內容有更多創新可能。蕪花菓創意有限公司在TCCF的展場上,便推出結合KTV與VR的新興娛樂——KTVR。

結合傳統KTV歡歌形式與VR虛擬實境技術,運用用音場設計、3D動畫、即時連線技術等,讓體驗者在虛擬境內舉辦個人演唱會,甚至可以和喜愛的歌手與樂團一同站上舞台,與台下的虛擬觀眾一同舉手歌舞、盡情大喊「後面的朋友讓我聽到你們的尖叫聲」;只不過拿下VR眼鏡時發現前面站了一群圍觀者,可能會有點害羞就是了。

image7
Photo Credit:TNL Brand Studio
#04 未來內容|安溥-蘚的歌唱:音境漫遊

全球首部結合VR虛擬實境與體感設備的音樂體驗,在這次的展區中也能感受到。體驗者坐上體感椅,穿戴好VR裝置後,即可在安溥的最新創作歌曲〈蘚的歌唱〉中,實現「用身體聽歌」的超沉浸絕對體感,並切身體悟到什麼叫做「跟著音浪一起流動」。

安溥的這首歌本身已彷彿是一場冥想,在虛擬實境的視覺場景中,體驗者更得以超現實的視角穿越太陽、深水、巨石陣,並且讓靈魂乘著音樂漂浮、遨遊,探索一座現代版的太虛幻境。

image6
Photo Credit:TCCF
安溥〈蘚的歌唱〉視覺內容
image9
Photo Credit:TNL Brand Studio
可呈現漂浮、移動、搖晃等體驗的體感椅
#05 始多利交易所——說故事的100種可能性

正如其名,「始多利交易所」做的就是Story Exchange,是一個故事交換的實驗場域,目的是將內容文本轉譯成各式各樣的媒材,打破一般大眾習以為常的影音戲劇改編,玩出更多意想不到的呈現方式,總之就是要告訴觀眾:故事彷彿一支支潛力股,就等有眼光的伯樂前來掏金。

  • 泡泡展區

首先,「始多利交易所」的展區充滿奇幻泡泡感,不知是寓示一個泡泡即一個大千世界,或是所有精彩故事都在共感著人生的夢幻泡影。這些泡泡裡包裹著遊戲機台,一半是經典懷舊遊戲,一半是展覽限定的故事體驗。投下TCCF大會的紀念代幣,就能獲得台灣原創故事內容的多元潛力樣貌。

image8
Photo Credit:TNL Brand Studio
image12
Photo Credit:TNL Brand Studio
  • 刮刮樂

使用一枚代幣可獲得一張刮刮樂,除了可能刮到兌換更多代幣或酒水,還能獲得更多故事創意提案。「如果研發出『用九柑仔店』專屬古早味零食,將會是你最棒的賭注」、「如果把『向光植物』做成戀愛手遊,將會是你最棒的賭注」⋯⋯這裡的刮刮樂沒有銘謝惠顧,只有一個個值得豪賭一把的台灣原創。

image10
Photo Credit:TNL Brand Studio
  • 始多利撲克牌

始多利交易所還有一張大賭桌,據說賴清德副總統在TCCF開幕這天也來此試試手氣,不過很快的輸光籌碼,顯然賭運普普,還是務實從政為佳。不過賭牌不是重點,魔鬼藏在細節裡,始多利交易所出品的撲克牌,每一張都有故事文案,精選《老派約會之必要》、《做工的人》、《用九的柑仔店》、《向光植物》等文本字句,讓玩家不再只是關注符號數字的賭客,也能當一回文藝人。

image11
Photo Credit:TNL Brand Studio

在策展人黃偉倫、江家華的天馬行空下,「始多利交易所」遊戲化了文本故事,而出版內容被賦予更多異業結合的可能性。這裡充斥著創意的排列組合,也是激發買賣雙方提案想像的奇妙所在。


品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

更多此作者文章