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還記得洗版各大社群媒體的「街景封面產生器」嗎?其實15年前的《BRUTUS》台灣特輯更好看

19 Jul, 2017
還記得洗版各大社群媒體的「街景封面產生器」嗎?其實15年前的《BRUTUS》台灣特輯更好看 Photo Credit: BRUTUS

雜誌紀錄著時代的進程,譬如說《BRUTUS》10年前的東京特輯封面是東京鐵塔、10年後的東京為天空樹,你可以看到某一個群體在不同時期的變化,有些東西變了、有些東西還在(像是內頁也刊載了15年前的陳鴻與唐立淇),有點可惜這次的〈101 THINGS TO DO IN TAIWAN〉編輯團隊沒有像以前這麼深度地追蹤報導某一個事件或文化現象,也有些惋惜最後還是成了吃喝玩樂的旅遊特輯。

日本雜誌《BRUTUS》在去年7月15日發行了最新一期的台灣特輯,不過日本雜誌製作台灣為內容的主題並不是新鮮事,過去幾年因為日本和台灣民間交流越來越頻繁、航班也越開越多,舉凡《anan》《FRaU》《CREA》《HANAKO》《PEN+》......等都陸續推出過台灣特輯,不過這次《BRUTUS》卻是自主題預告、封面公開、到上週末在書店上架,討論度已經超越前幾本雜誌來到了高峰,甚至中央社、自由時報、三立新聞......等台灣主流媒體,都在報導著相關的消息。

從高雄為何沒有被選入四都市(紅到一堆人用封面產生器洗版)、到國華街巷道的招牌美學與安全性問題,正反議論從Facebook吵到Instagram再轉載至PTT八卦版,本來是喜愛閱讀雜誌的特定族群所閱讀的《BRUTUS》突然成了不看雜誌的鄉民也要去書店瞧瞧究竟是怎麼一回事的熱門刊物。

不過今天我並沒有要評論現在炙手可熱的新刊,而是想要和各位分享15年前,同樣也是由《BRUTUS》所製作的台灣特輯。

2002年,那時候的你在哪裡?正在做甚麼?還記得那時候台灣的風景是甚麼模樣嗎?政黨首度輪替沒多久、播送著任賢齊的〈再出發〉的世棒賽才剛打完、緊接著以台澎金馬名義加入WTO......

那是一個正在蛻變中的台灣。

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Photo Credit: BRUTUS

但如果和我一樣是二十多歲出頭年輕人的話,光是看到2002年的《BRUTUS》台灣特輯封面就會冒出:「哇靠!這最好是台灣啦。」的黑人問號吧?

甚至仔細想也不曉得到底這是哪一個神明的插畫,不過這其實是由台灣老牌「漢聲雜誌社」所提供的插畫〈壹團和氣〉,以蘇州桃花塢年畫為原型所繪製的插圖,明眼人大概從這裡就能嗅出15年前日本大眾對台灣的印象了吧?不用翻開就能猜想到裡頭一定會介紹許多中國風格的事物:吉祥如意、招財進寶、甚至是月老桃花。

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Photo Credit: 雜誌俱樂部
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Photo Credit: 雜誌俱樂部

2017年《BRUTUS》是用〈101 THINGS TO DO IN TAIWAN〉來企劃,2002年的《BRUTUS》則是老實許多,儘管也有小吃、茶館、玩具、土產、按摩、夜市、大自然......這些吃喝玩樂的一百件事,但更多了一層冒險和實際調查過許久的感覺,還沒翻到特輯之前是先用兩張建築照片做為開頭,右邊的是才蓋到一半的台北101,圖片僅壓上了「Money?」的字眼,左邊則是剛開幕不久的京華城,標題為「Shopping?」如此意味不明的開場,在下一頁的開頭頁「吉祥招福台湾」用饒河夜市人擠人畫面拉回現實,15年後的現在則是寧夏夜市。

與中華人民共和國有著微妙的緊張關係,沒辦法加盟聯合國的台灣,身為電腦大國、又有著位居全球第三的外匯存底,台灣仍持續地成長中,這樣正面積極的精神,無論是街道、居民還是食物都非常熱情,來認識這座以「美麗的島」聞名的台灣吧!

特輯一開始用當時台灣最受歡迎的事物,讓讀者快速了解時下動態,流行歌手NO.1為張惠妹與周杰倫、林正盛的電影《愛你愛我》在柏林影展獲獎、日月潭涵碧樓誕生、幾米《地下鐵》一個月賣六萬本、24小時營業的京華城......。

美食篇分成三章區別討論「宵夜點心」的士林夜市美食地圖、「快速便宜美味」的小吃店如高家莊、以及「美食之島」,這篇《BRUTUS》是這麼介紹的:

台灣人打招呼的方式是「吃飽了嗎?」蔣介石將中國各地的名廚帶來台灣後,台灣美食學在90年代開始綻放,義大利餐廳、民族風、日式居酒屋......等外國料理店熱潮,現在分成守舊派、全球化推進派、以及鄉愁派的競爭時代。

女娘的店、北樓、金鑾廳、御生坊、官邸,這些我們現在看起來很老派的餐廳,當時應該都很時髦吧。

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Photo Credit: 雜誌俱樂部

下半場則是我覺得最有意思的專題,也是整本台灣特輯裡頭我最喜歡的部份。

翻開第69頁上頭寫著:「盂蘭盆節、新年、還有世界盃足球賽,這些能讓人非常興奮的活動在這也有!台灣的選舉,無論是長輩還是年輕人都會共同參與,充滿自由與活力的選舉宣傳車和炮竹煙火,在投票的前一夜迎來最高潮。」

從小到大生活在政治話題的我們,台灣的文化就是政治,這個篇幅用2001年的縣市長和立委選舉,蘇貞昌像是跨年夜般的造勢晚會跨頁圖來呈現,緊接著下一頁則是刊出40面台北市第一、二選區的選舉旗,內文解釋著台灣候選人的旗幟和日本非常不同,以超鮮明的色彩印刷並在選舉期間插滿人行道、天橋、與中央分隔島,這樣的光景也隨著《競選廣告物管理自治條例》消失在台灣街頭了!倒是當時內頁被標示當選的幾位,現在來看都滿有意思的,譬如說蔡正元、章孝嚴、段宜康、沈富雄......,儘管只有兩面,卻透過選舉文化,道盡國民黨與民進黨的不同、本省人與外省人的差別、中國與台灣的關係。

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Photo Credit: 雜誌俱樂部
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Photo Credit: 雜誌俱樂部

15年過去了,《BRUTUS》的售價從500漲到680日圓,編輯長從石渡健文轉移西田善太,拍照的視覺風格從以往的強烈濃郁變成現今色彩光亮的乾淨俐落照,排版從老派轉為可愛,內容也從深層的中國味轉移到繽紛的現代台灣感,簡單一句話就是「硬派變文青」。

我總是喜歡在講座上和讀者聊雜誌與書不一樣的特性,其中一定會提到雜誌紀錄著時代的進程,譬如說《BRUTUS》10年前的東京特輯封面是東京鐵塔、10年後的東京為天空樹,你可以看到某一個群體在不同時期的變化,有些東西變了、有些東西還在(像是內頁也刊載了15年前的陳鴻與唐立淇),有點可惜編輯團隊沒有像以前這麼深度地追蹤報導某一個事件或文化現象,也有些惋惜最後還是成了吃喝玩樂的旅遊特輯。

不過也是因為文青化的《BRUTUS》才能在現代人懶得閱讀的年輕族群市場中,仍然吸引到大量的讀者,甚至引戰成為熱門話題(但我想他們應該是沒料到會變成這麼激烈啦),況且做雜誌也不是編輯一昧地丟東西給讀者,讀者的觀感也會影響到雜誌編輯,不過要我選的話,我還是喜歡15年前的《BRUTUS》,因為當時可是能做出「小泉總理、我們也能和您來場茶會嗎?」那樣的實力派特輯呢。

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Photo Credit: 雜誌俱樂部

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責任編輯:劉怡廷
核稿編輯:楊士範

雜誌俱樂部

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瘋癲、偏執、心靈夢境的窺視者——薩爾瓦多達利

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03 May, 2021
瘋癲、偏執、心靈夢境的窺視者——薩爾瓦多達利

本次展覽共有五大展區、超過百幅總價值近30億的達利作品真跡與藝術裝置,除了帶給大家不同以往的達利印象外,展出作品將更瘋癲、更荒誕,更令人出乎意料!邀請民眾一起進入達利的異想 世界,一睹世紀天才的瘋狂魅力!

西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多・達利 (Salvador Dalí,1904-1989),與畢卡索、馬諦斯一起被譽為20世紀最具代表的三位畫家。人們 對於「達利」的印像,不外乎是一個既瘋狂又令人 出乎預料的藝術家,他最著名的作品之一《記憶的永恆》,當中「融化時鐘」所乘載生命、死亡和孤寂的符號,將觀者吸引進入充滿異想與詭譎的夢境時空。 

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Photo Credit:時藝多媒體

達利的作品大多為對自己夢境與幻想的探索, 並將心靈深處的潛意識,以具體的畫面呈現在世人 面前,對比理性與客觀的現實世界,達利的畫作就是最瘋狂的存在。然而除了《記憶的永恆》外,達利在不同時期所繪畫的內容雖然在主題上有所不同,但本質卻依然圍繞在「揭示夢境與幻覺」 的心靈層面想像。  

如同這幅達利在1934年所創作的作品 《日蝕和植物性滲透》(Eclipse and Vegetable Osmosis),畫面中顯眼的橘色光線照著畫面中的白馬,而白馬似乎緩慢的 「變質」成一棵樹,達利在1930年代,時常將「變質」(metamorfosis)這個概念運用在創作上,所以此時期的作品會重複看到人物轉換成動植物、石頭或家具等造型的畫法。

達利曾經說過「我獨自在家,而另一部分的我可能在露營。這不是一個感覺問題,而是一個超現實主義的心理和生物學的實現問題,因為我自己感覺到我自己與全世界的生命有了臍帶式的連接!所以我是宇宙節奏中的一部分,我的思想是與海洋、樹、昆蟲、 植物之間互相轉化滲透而成的概念,這種理念讓我可以將所有的『本質』轉化在我的作品上」,這個想法就猶如上面作品中把馬「變質」成樹的概念。  

除了個人畫作外,達利曾在1939-1944年間對芭蕾舞劇有著極高的興趣,其中最廣為人 知的是1944年的《瘋子崔斯坦》(Mad Tristan)這齣芭蕾舞舞劇,從佈景到服裝設計都由達利一手包辦,靈感來自理查德・瓦格納所寫的「崔斯坦與伊索爾德」之劇,並於1944年12月15日首次公演。依照達利的說法:「這齣芭蕾舞劇是首次引用他的偏執狂批判法來製作, 訴說一部永恆愛情直到死的神話故事」。

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Photo Credit:時藝多媒體

1957年,達利接受義大利政府邀請,為文藝復興時期詩人但丁最著名的的《神曲》詩篇, 繪製一百幅畫作,以紀念但丁七百周年誕辰。《神曲》是但丁將一次「精神遊歷」中所見景象 書寫成詩,並分為《天堂》《地獄》《煉獄》三大篇章,達利耗時十餘年,研究創作並以版畫的 方式繪製出一百幅作品。這一百幅畫做無論是節奏、精神及風格都保有了達利一貫的風格—— 細膩與荒誕,他在《神曲》這套作品中,展現了自身對於宗教及哲學的深度研究,並對生命、 情感、生死、現在過去以及未來等層面更進一步的探討描繪,是較鮮為人知卻格外偉大的一面。  

2021「瘋癲・夢境・神曲-天才達利展」主視覺-(使用作品Project_for
Photo Credit:時藝多媒體

2021年「瘋癲 ‧ 夢境 ‧ 神曲-天才達利」特展,匯聚了這位瘋狂藝術家各個時期的代表作品;包含1920年的風景及人物畫作、1940 年時套用偏執-批評法設計的舞台劇布景,1960年到 1980年間,達利因迷戀物理量子力學與哲學議題進行想像與創作,也為致敬文藝復興時期畫家將經典作品重現,以及針對靈感的謬思女神-卡拉描繪等;除此之外,展覽中最受矚目的作品為達利自1957年開始,研究繪製長達十餘年的但丁《神曲》篇章創作,系列作品共計100幅,是達利對但丁「天堂」、「地獄」、「煉獄」三大詩集篇章的瘋狂詮釋。本次展覽共有五大展區、超過百幅總價值近30億的達利作品真跡與藝術裝置,除了帶給大家不同以往的達利印象外,展出作品將更瘋癲、更荒誕,更令人出乎意料!邀請民眾一起進入達利的異想世界,一睹世紀天才的瘋狂魅力! 

「瘋癲・夢境・神曲-天才達利展」展期自6月19日至9月26日為期3個月,開館時間為10:00至 18:00,展期間不休館。4月27日至6月18日為預售票發售期間,預售單人票280 元、預售語音導覽套票350元,另外本次展覽特別與同期在中正紀念堂展出的「永恆慕夏-線條的魔術」特展推出雙展聯票,預售期間特價 550元;刷中信卡(含簽帳金融卡, 不含中信AE卡)網路購買預售單人票及「達利 X 慕夏聯票」皆可享95折優惠價!

更多展覽資訊請上臉書搜尋:天才達利展。
購票網址:https://bit.ly/3sKX3EK

【展覽資訊】

展覽名稱:瘋癲·夢境·神曲-天才達利展
展覽地點:國立中正紀念堂一樓 2、3 廳(100 台北市中正區中山南路 21 號)
客服專線:02-6616-9928 (客服時間:11:00~18:00)
展覽日期:自2021年6月19日(六)至 2021年9月26日(日)止,週一不休館。
參觀時間:10:00-18:00,17:30 停止售票及入場。
主辦單位:Fundació Gala-Salvador Dalí、時藝多媒體傳播股份有限公司、揆眾展覧事業股 份有限公司、聯合數位文創股份有限公司
協辦單位:國立中正紀念堂管理處、Chizhi
主要贊助:中國信託商業銀行
媒體協辦:城市美學新態度

【預售票資訊】

  • 預售單人票280元、中信卡友預售單人票266元

售票通路
ibon售票系統:全台7-11 ibon機台 https://bit.ly/3gArqvm
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  • 預售單人語音導覽票350元

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  • 預售達利 X 慕夏雙展聯票550元、中信卡友預售雙展聯票523元

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