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七套死前必看的經典Cyberpunk電影

21 May, 2017
七套死前必看的經典Cyberpunk電影 Photo Credit:HYPEBEAST

靠一套《攻殼機動隊》(Ghost In The Shell),終於令更多人開始聽到「Cyberpunk」一字,而除此之外,這類型由反烏托邦科幻小說改編而成的電影還有哪些經典之作?

文字:宋文

靠一套《攻殼機動隊 Ghost In The Shell》,終於令更多人聽到「Cyberpunk」一字。

先和大家溫一下書,Cyberpunk其實是科幻小說類別的其中一項,都是指在未來世界中,高科技如人工智能、機械人、網絡主宰人類,社會被掌握高科技的財團壟斷,人們過著「高階科技、低質生活」(High Tech, Low Life)的反烏托邦(Dystopian)世代,主角通常是頹廢的、與社會/人際關係脫節的,但同時不想再受社會/財團的牽制的人們。

「Cyberpunk」一字最早出現在1980年由Bruce Bethke創作的同名短篇小說,其後作家William Gibson、Bruce Sterling、Philip K. Dick等人相繼有關於Cyberpunk的題材小說,如William Gibson於1984年最著名的《神經喚士術 Neuromancer》、Sterling 1985年的著作《Schismatrix》等。

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Photo Credit:HYPEBEAST

當然不得不提大師Philip K. Dick的著作,他的科幻小說是最多被改編成電影的,《銀翼殺手 Blade Runner》也是首部電影關於Cyberpunk小說改編成的-《Do Androids Dream of Electric Sheep?》,而幕後功臣、概念設計師Syd Mead也將Cyberpunk「影像化」,塑造出經典的反烏托邦未來世界場景。

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回歸正題,Cyberpunk題材的電影由80年代起一直都有,在這裡和大家分享一下7套大家死前必定要看的Cyberpunk電影:

1.《銀翼殺手 Blade Runner》1982年

沒有這套電影,根本就不會有所謂的Cyberpunk電影。Ridley Scott執導的1982年經典,雖然當年上映時不是叫座之作,但30多年下來,標誌著科幻電影的巔峰,如上述提及電影改編Philip K. Dick著作《Do Androids Dream of Electric Sheep?》,故事除了暗黑的科技城市,就是要探討人類和人工智能的關係和分野,加上Neo-noir的調子、緩慢的節奏、Vangelis的配樂,令一套根本是人類警察追捕機械人的簡單劇本變成充滿韻味的作品。《Blade Runner》一共有7個版本包括Director’s Cut(1992年),現時市面上買到的則是Final Cut(2007年),更在千呼萬喚下找來《Sicario》、《Arrival》導演Denis Villenueve主理續集,Harrison Ford回歸再加Ryan Gosling主演,今年10月便看得到。

2.《駭客任務 The Matrix》1999年

其實,真人版的《攻殼機動隊》,早在1999年的《The Matrix》中就呈現了,當然,電影提取了前者的中心思想:人類和機械、人工智能的連繫與感應。《The Matrix》由The Wachowskis原創故事及劇本,又於不同的日本動漫中找得靈感,可以說是過去20年最佳的原創科幻電影,集動作、科幻、劇情、哲學於一身,機械人以人類作能源,再透過人工智能於植入意識,讓人類「活」在一個模擬世界當中。《The Matrix》不只是打鬥這樣簡單,也讓影迷反思存在意義、意識、眼前世界的真實與否,同一時間提出尋找機器與人關係的訊息,人與機械/電腦/網絡是否不可分割?是人類依賴機器還是機器依賴人類?其後的兩套續集是否同樣好看,但不容置疑的是,《The Matrix》絕對是一套科幻鉅作。

3.《機器戰警 RoboCop》1987年

電影又訴說出一個所有東西包括警察也由財團所控制的社會,一位警察被歹徒殺害,只餘下腦部正常,就被財團用作最新研發的科技 - 生化人警察 - 腦袋被植入機械身體中,擁有強大的裝甲外還有資料庫,又可連結電腦裝置,但他一直被自己的記憶所影響…到最後發現原來自己是被陰謀所累。可以說,《RoboCop》更能展現人在被人工智能主導時那份迷茫和迷失,「我究竟是甚麼?」這個命題在電影中很透澈地描繪了出來,主角擁有強大機能,卻只剩下零碎的記憶,真正的Ghost In The Shell就是這個了。當然,加上演Paul導Verhoeven的情色暴力的藝術,令這一套R-Rated科幻電影到今時今日仍是重溫佳選。

4.《魔鬼總動員 Total Recall》1990年

這是這個List中第二部由Paul Verhoeven執導的電影,也是第二套由Philip K. Dick小說改編的電影,短篇小說《We Can Remember It For You Wholesale》早在1966年便寫成,故事涉及記憶和虛擬環境,這也和Cyberpunk的主題有點距離,但當要改編成電影時,就將太空科幻和Cyberpunk結合了。找來Arnold Schwarzenegger和Sharon Stone演出,又將背景設到火星城市,再融入Cyberpunk元素,主角在遊走於真實記憶與虛擬世界之間,除了揭發幕後陰謀外,也要找回自身的生存目的。

5.《第五元素 The Fifth Element》1997年

又一套將Cyberpunk元素放入太空科幻的電影,嚴格來說,電影的開首三分一是Cyberpunk,其餘就是一貫的太空科幻。導演Luc Besson一套非常獨特的科幻片,觀眾見到外星人、太空船,但最有Cyberpunk/SteamPunk味的則是地球的未來世界,完美展現High Tech Low Life,飛天車、SkyScraper,智能家居,但生活在一切的監控之下,由Bruce Willis飾演的Korben Dallas在遇上由外星人販體重塑的女生Leeloo後,展開了奇幻的旅程,大家要留意的是電影中的Producton Design、道具設計、角色造型和服裝設計(尤其那些橙色衫)都充滿了Cyberpunk元素。《The Fifth Element》未必是所有人都喜愛的電影,但絕對是一套獨當一面的科幻電影。

6.《人造意識 Ex Machina》2015年

由英國導演Alex Garland自編自導,這個原創科幻劇本講述億萬富翁Nathan Bateman邀請自己公司的程式設計師Caleb Smith到其別墅共度周末。隱匿於林間的這座別墅其實是一座高科技研究所,Nathan要Caleb和自己研發的人工智能機械人Ava交流(即Turing Test,《Blade Runner》也出現類似實驗Voight-Kampff Test),從而觀察Ava是否具備人類智能及情感。Caleb一開始本著做實驗的心態,但漸漸被Ava所感動,又發現了Nathan不可告人的秘密⋯⋯Caleb已分不清是自己對Ava產生情感,還是Ava已懂得利用情感去操控對象。電影探討了又一次探討了人類和機械之間的Connection,當然,這次人類成為了受害者⋯⋯

7.《21世紀的前一天 Strange Days》1995年

《Strange Days》不是甚麼大製作,現在很多人作Cult片來看,由《Zero Dark Thirty》《The Hurt Locker》導演Katheryn Bigelow執導,James Cameron編寫劇本故事,更找來了Ralph Fiennes擔正,其經典之處在於電影描繪虛擬體驗是一種毒品SQUID,以人的腦電波去聯繫,用家就能走到別人的意識當中,用最強的能官體驗別人——當然是聲色犬馬的生活。電影當時所設的未來世界是1999年,同是用上頹廢暗黑的調子,所描繪人類的生活,確是和現在真實的世界無異,所以說,我們都生活在Cyberpunk的世界中了。

同場加映

除了小說和電影,當然不能少了電玩的份兒。由波蘭電玩公司、主理過《巫師 The Witcher》系列的CD Projekt RED,他們早在2013年便公佈了將會推出Cyberpunk主題的開放世界遊戲《Cyberpunk 2077》,製作團隊以角色扮演的Board-Game《Cyberpunk 2020》作藍本,創製出這個充滿未來Dystopian味道的電玩,但暫時仍未有確實發售日期,只知道CD Projekt RED向波蘭政府申請了700萬美元資助,務求要推出比《The Witcher》更浩大的RPG遊戲。預告片已是4年前的了,不知何時會有新消息呢?

本文經HYPEBEAST授權刊登,原文發表於此

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責任編輯:劉怡廷
核稿編輯:楊之瑜

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創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。

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Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂

03 Oct, 2022
Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂 Photo Credit:TNL Brand Studio

熱愛音樂的設計師林波經常以歌曲為靈感,為不同產品畫下生動的Logo或包裝。林波自己的插畫又像哪一首歌呢?這次我們和他聊創作、聊音樂,也請他分享平時打造畫面good vibes的PS與AI祕技!

定睛細看林波的作品,很難不被他的幽默與奇想打中:鯨魚背上的女人飄逸著長髮、有人在老虎的嘴裡衝浪、牛仔對幽浮上的外星人說別帶走我的馬!設計師林波畫下腦裡奔放的想像,也跟觀眾分享他的生活哲學,靜下心聆聽自己內在的聲音。

跳躍!鮭魚般的活力與自在

原先在台灣從事設計工作的林波,幾年前給自己一段時間到澳洲轉換心境,「工作休假時間很無聊,住在偏僻鄉下沒什麼娛樂,上網甚至還要去速食店連Wi-fi!」那段日子他在工作之餘,開始以Salmo Works為名發表插畫作品,也承接一些設計案,他笑說大家都是去澳洲賺錢,自己帶回來的錢比帶去的還少,不過也意外開啟了新的人生篇章。

Salmo取自他喜愛的鮭魚(salmon),這個字根有「跳躍」的意思,就如同他的畫作中充滿了如鮭魚迴游般的生氣。作品中常出現的曠野、海洋、星辰等大自然元素,讓人聯想到澳洲的開闊自在,不過林波說自己的靈感來源常常是音樂,「我都會請客戶提供一兩首貼近他們品牌氣質的歌,然後一邊聽一邊做設計」。

☞ 靈光一閃,立馬用Photoshop ipad畫下來!

PS+AI是最好的繪圖夥伴

從小喜歡畫畫的林波,大學分發到美術相關科系,當年看著同學們都在用Adobe軟體,而自己「大一還在用小畫家做作業!」,那門課被當掉之後只好慢慢摸索,自學了Photosop和Illustrator就一路用到現在。

林波習慣手繪畫出畫面構圖,再使用Adobe軟體做精細的完稿。手繪固然有相當特殊的手感,但隨著技術發展愈來愈成熟,電繪也能模擬許多筆觸,而且修改、上色、設定輸出都更方便。「以印刷來說,圖檔邊緣需要比較明確,我會用Illustrator製圖;要製作暈染或其他質感,就會用 PS筆刷來完成。」這些是林波平時搭配Adobe兩個軟體的分工。

靈魂也需要補充能量

回台灣後林波持續他的創作和事業,合作的對象橫跨戶外用品、餐飲旅宿、服飾美妝、樂團周邊等不同領域,透過他的設計讓這些品牌的形象變得更鮮明。「雖然很多客戶是戶外運動品牌像衝浪、露營等等,那些活動我平常都沒有參加。」林波自稱是「一個indoor咖」,除了畫畫也常宅在家研究瑜珈冥想與神秘事物。

大家平常會想到要用這些產品來維持身體的機能,但可能會不小心忽略掉,靈魂也需要補充能量。林波分享他最鍾愛的一首、也是最能代表Salmo Works歌,是The Cave Singers的〈Dancing on Our Graves〉,歌詞中唱道「在我的墳上跳舞吧,我們無所畏懼」,如同他的畫也帶有某種魔力,讓人直視自己的內心。

☞ 你也是indoor咖嗎?讓Adobe陪你宅家畫畫!

用PS+AI讓畫面充滿good vibes

Photoshop和Illustrator是林波在工作和創作上都不可或缺的工具,PS與AI各自的特性幫助他在作品的不同階段實現最好的效果。究竟要怎麼讓畫面充滿good vibes呢?

林波首次公開了他最常使用的PS+AI技巧,不妨下載Photoshop與Illustrator跟著設計師一起動手畫,給自己一個滋養心靈的放鬆時光。

「我今天想示範的是結合AI和PS做出類似網版印刷的效果。在紙張或平板上手繪完之後翻拍或掃描成圖檔,我會在Illustrator裡開一個圖層,用鋼筆工具精準描出圖片線條和色塊,如果是比較簡單的圖片可以用『即時描圖』讓AI幫你描出邊框。

描好之後我會將顏色分層,先全選所有物件,用『路徑管理員』的『剪裁覆蓋範圍』。假如要選某一個顏色,點工具列『選取』選單中的『相同』填色顏色,就可以選到整塊相同顏色的物件,多操作幾次之後,就能把所有顏色都分成不同圖層了!

其中米色的部分我想用其他質感替換所以先刪除。這時候我會在Photoshop開一個新檔案,用牛皮紙的圖檔當作底圖。圖片從AI貼上之前要用『粗糙效果』處理一些邊緣,模擬紙張印刷的感覺。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

接著依照各個顏色的圖層拉進PS,不過從AI直接拉進來的會是『智慧型物件』,記得先將它們點陣化才能做一些效果。接下來步驟都是PS的功能,我會先用『色彩增值』讓圖層顏色跟牛皮紙底圖融合,然後再細調色階與透明度,讓畫面看起來比較自然。

再來用橡皮擦,選擇比較粗糙的筆刷,流量調小、不透明度調低,在畫面上擦出印刷質感,每一個顏色的圖層都要做。然後我會用『濾鏡效果』加入雜訊,一直嘗試出最好的效果。網版印刷對位不會那麼精準,所以圖層之間可以稍微做一些錯位。

最後加入一些事先找好的污點素材,直接將他們拉到PS裡,旋轉、縮放到想要的位置就完成了。」林波特別提醒大家,畫好別忘了存檔呀!

☞ logo設計、卡片設計、雜誌排版,通通都在 Adobe!

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Photo Credit:Salmo

看完林波的示範是不是也想來試試看呢?現在就訂閱 Adobe Creative Cloud,用PS和AI做出屬於你的good vibes!


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