Metropolitan Living Development

高雄的新生活提案商場:台鋁MLD

10 May, 2017
GQ
高雄的新生活提案商場:台鋁MLD Photo Credit:陳威翰

空間除了包含想像與好奇,要撐起一座地標,也需要紮實的內在,正如卡爾維諾在《看不見的城市》所言:「這座城市不會訴說它的過去,而是像手紋一樣包容著過去。」每一刻歷史,都是光陰的紋理,每一種生活,都是記憶的層次。

文字:王妃靚

走進台鋁座落的新灣區,讓人看見高雄的城市演變過程:從有數十年歷史的舊工業廠房、百貨商圈、大型連鎖超市,以至中鋼大樓、世貿展覽館、總圖書館等高雄新地標,不同時代的生活與空間交流互動,使得城市有了不間斷的故事書寫。台鋁,像是一本充滿詩意、隱喻的推理小說,人們被巨大的黑色盒狀建築外觀吸引,探其名、聞其聲,終忍不住走入密徑逐一翻閱篇章。

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Photo Credit:台鋁MLD

解謎的第一個線索來自於高雄的過去,保留著七、八十年歷史的廠房與大Y字型的鋼樑結構,並延續「台鋁」之名,以見證高雄過去足以支撐起台灣重工業的鋁業發展。

歷史是活的,是生活的累積,而不是被傳頌、記載出來的。文化亦然,並非掛上歷史建物頭銜就被塑造,得在人與日子交相作用之後、活出一個地方樣態,才能在不知有多漫長的推移變化中,層積空間的質地。為此,台鋁的經營團隊,基於所有成員都曾在這座城市生活、工作而產生的情感與使命感,拋出最重要的自我提問:如何發展出一個從高雄出發的商業空間,而非只是一個文化場所?

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Photo Credit:台鋁MLD

很多人覺得歷史建築一旦做為商業運用就會失去文化韻味,但MLD的工作團隊認為台鋁本就是經濟、產業的代表,對於在地更紮實的認同,即是在改造時不拔除切割其根源。工業曾是高雄的經濟、生活脈絡中最深切的痕跡,是常民生活史的一部分,也是廠房曾有過的樣貌,如今只是進入另一個階段,時間分秒都將成為歷史,反之,歷史建物也能是現在,舊廠房的新生命,是以當代的生活意義與樣態延續其生命力。

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Photo Credit:台鋁MLD

自始,台鋁從歷史走向生活。

MLD是Metropolitan Living Development的縮寫,也揭示經營者與工作團隊策劃此新興商場的初衷。當然,不同的空間功能組合,所創造出來的感受各異,為舊廠房賦予文化意涵並不難,以文化為名而興起的改造也不算罕見,但台鋁沿襲了自身企業經營的理念,事物無一不是從「住在這裡」出發——希望這裡的居民出門逛市場採買、看場電影、與朋友聚餐小酌、或甚至沉浸在個人的閱讀世界,都能在這裡找到百貨商場購物之外的另一種空間體驗,而有了超市、書店、餐飲店、影城、展演廳、宴會廳。

這些線索串連起一場生活場域的冒險,建築的驚奇篇章也隱藏在空間結構中。書店處處是體貼讀者的閱讀空間,黑膠唱片、攝影暗房、旅行、兒童專屬書區,都回應了空間無限探索的精神。而設有烘焙坊、啤酒吧、咖啡廳、日式料理、自助餐、各類熟食的生鮮超市,和美食街的餐廳採用相同食材,每日進貨、產地直送,市場內更有四十餘座海水魚池,不僅可選購回家,也能直接在大排檔烹調享用。精神食糧之一的影城則在選片風格上以饗高雄觀眾,在創始規劃中,經營團隊甚至想讓8個影廳都放映藝術電影,但基於商業空間與多元視聽需求,最後取得雅俗共賞的平衡,但推出新片單仍每每吸引影癡目光。

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Photo Credit:台鋁MLD

台鋁這本推理小說風格,源自於一群充滿膽識的作者。工作團隊成員專業背景都與社會科學、歷史哲學、公共事務相關,也決定了經營方向。初期也曾想過招商,其中也不乏國際企業品牌願意投資進駐,但最後都因為理念無法取得共識而走向自營之路,但要建立、經營自有品牌的餐飲、超市、影城、書店,必須熟稔各種產業模式與門檻,幾乎所有小事大物,都是從無到有,由成員親自一一嘗試、檢驗、汰換,品牌行銷企劃總監梁學渡笑說,光是影城的椅子就試坐過8種以上。

謎題其實也是謎底,當空間重新解構,人們也有機會重新了解這個城市。台鋁的工作團隊以「新生活提案」自許為舊廠房空間在高雄的新定位。他們問自己,在居家與工作環境之間的休閒活動,除了購物還能做什麼?所以出現了電影套票在看電影之外,也可以在美食街、超市、書店消費抵用的設計。對他們而言,空間的質感來自於能實踐當代的生活想像和需求。能做自己想做的,也是品牌自營的優勢。

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Photo Credit:台鋁MLD

城市歷經著蛻變,但若能在歲月流變裡不忘記時光,就能累積成不變的溫暖人性,而建築的詩意,也在人的生活裡展開。在這裡,台鋁不自己定義謎底,要把空間留給往來遇合的人詮釋演繹,以人的感受回饋做為未來更豐富的展現。

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本文經GQ TAIWAN授權刊登,原文發表於此

責任編輯:劉怡廷
核稿編輯:楊之瑜

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2022 TCCF未來內容展逾2萬人次共襄盛舉!國內外專業人士齊聚開啟跨域合作契機

16 Nov, 2022
2022 TCCF未來內容展逾2萬人次共襄盛舉!國內外專業人士齊聚開啟跨域合作契機 Photo Credit:文化內容策進院

由文化內容策進院(文策院)主辦的「2022TCCF創意內容大會-未來內容展」日前圓滿落幕,文策院院長李明哲表示,全球疫情趨緩,讓更多國內外產業專業人士能藉展會進行實體交流,展現臺灣未來內容領域的創作實力與產業潛力,促成更多國際合作、跨域共創,也拓展國際市場的人脈與商機。

由文化內容策進院(文策院)主辦的「2022TCCF創意內容大會-未來內容展」日前圓滿落幕,吸引包括亞、歐、北美、南美、澳洲等海內外人士參與,11天展期累積超過2萬人次參觀,參與人數更創下新高。其中「主題沙龍」更有來自巴西、法國、奧地利、加拿大、愛爾蘭、香港等不同國家地區機構代表、創作者、企業家分享最新國際產業發展趨勢。許多文化科技內容業者皆表示,透過展會期間的沙龍活動與作品展示,不僅能與產業人士、民眾互動交流,也找到未來潛在合作夥伴,強化了產業對未來的信心。

文策院院長李明哲表示,全球疫情趨緩,讓更多國內外產業專業人士能藉展會進行實體交流,展現臺灣未來內容領域的創作實力與產業潛力,促成更多國際合作、跨域共創,也拓展國際市場的人脈與商機。

此次展會匯集了眾多跨國專業人士參與,除了帶來最新穎的國際趨勢,也以全球觀點挖掘臺灣產業優勢。其中,由奧地利遠道而來的「林茲電子藝術節」總監Martin Honzik觀察到,臺灣新媒體藝術正在以全新的面貌和色彩進入電子藝術世界;臺灣人自身的文化身份面臨著複雜的地緣政治局勢以及無形壓力,也因此創造出獨特的風格,他更表示「如果有人在我面前的桌子上放了10件不同的藝術作品,並問我是哪一件出自臺灣,我都能選出正確的答案。」

奧地利林茲電子藝術節總監_Martin_Honzik
Photo Credit:文化內容策進院
奧地利林茲電子藝術節總監_Martin_Honzik。

「未來內容展」的多元題材,也讓觀看者透過沉浸式內容帶來更深刻的體驗,像是入圍第79屆威尼斯影展「沉浸式內容單元」的《紅尾巴》,許多民眾就在展區留言本上留下回饋,表示與《紅尾巴》這個作品表達的創傷經歷與修復過程,產生共感。

除藉由展區的作品展示,「未來內容展」也提供創作者與業者相互交流的機會。《紅尾巴》導演王登鈺即表示,在未來內容展觀摩其他人的作品,對他未來想要繼續發展VR影像創作來說相當有幫助。《紅尾巴》出品方高雄市電影館VR FILM LAB計劃統籌洪珷則分享,此次活動對拓展VR內容與發展沉浸式內容資源的重要,讓高雄市電影館更開拓臺灣在地市場,從中南部民眾為主拓展至廣大藝文消費者群,並接觸到更多北部的創作者、投資方以及廠商,讓北部產業人士看到高雄電影館的成績。此外,高雄市電影館持續經營的VR創作培育工作坊計畫,也是創作者想踏入XR產業相當有效的方式,而後更可以朝向文策院的沉浸式內容國際合製計畫邁進。

洪珷也指出展會中的兩個作品為例,如《新台潮宮廟元宇宙-北港朝天宮》這樣相當具有在地議題的作品,很適合推出至國外展演,讓外國觀眾更接近台灣在地信仰習俗,而與《永恆聖母院》剛好作為東、西方的某一種宗教性對照,以高雄VR體感劇院過去展演《莫內——睡蓮的誘惑》、《孟克的吶喊》等節目的成功案例,《永恆聖母院》在高雄會是相當有賣點的作品。

高雄電影館VR_FILM_LAB_計劃統籌洪珷
Photo Credit:文化內容策進院
高雄市電影館VR FILM LAB計劃統籌洪珷。

除了多元的題材節目,「未來內容展」的文化與科技跨域共創的創新成果,也帶來更多文化科技能量的展示。公益性NFT《百岳計畫》、時尚AR App《Love is the Answer》以及《天野喜孝VR美術館》等,讓民眾及跨領域業者有更多認識文化科技展現與應用的機會。創作《百岳計畫》的FAB DAO共同創辦人劉育名分享,FAB DAO首要任務在於讓區塊鏈技術更靠近大眾生活,參與未來內容展讓他們有機會與大眾溝通,同時重新思考運用NFT對人類生活的意義;他們也在未來內容展中也獲得很多人脈資源與創作靈感,討論不同公益內容的合作可能。

《百岳計畫》團隊,FAB_DAO_共同創辦人吳哲宇(左)與劉育名(右)
Photo Credit:文化內容策進院
《百岳計畫》團隊,FAB DAO 核心貢獻者林逸晟(左)與劉育名(右)

開發《Love is the Answer》的時尚品牌JENN LEE設計師Jenn分享,全球前五大紡織業者在《Love is the Answer》App開發期間即很有興趣,並想將企業自身的「虛擬服裝3D縫合技術」(透過虛擬演算計算出服飾製作所需的布料與輔料,藉由模擬預先排除版型問題、減低樣品耗損,以更有效率的方式製作服飾)功能加進App中,激盪出更多科技結合時尚的應用可能。而合作開發《Love is the Answer》的再現影像總監郭憲聰也分享:「雖然疫情解封後民眾更想要往戶外跑,但我們並不知道虛擬沉浸式娛樂需求何時又會蓬勃發展,唯有持續更新最新的趨勢才能不落人後。未來發展對我而言是個『有機』的過程,雖然沒有明確的方向,但相信透過彼此交流能激發出更多不同想像。」

《Love_is_the_Answer》團隊,光陣三維創辦人陳韋廷(左)、JEN
Photo Credit:文化內容策進院
《Love is the Answer》團隊,光陣三維創辦人陳韋廷(左)、JENN LEE品牌公關劉芸庭(中)、再現影像總監郭憲聰(右)。

與日本傳奇藝術家天野喜孝攜手打造《天野喜孝VR美術館》的邦鼎科技吳雲中總經理也以科技業者的角度觀察,並表示,在這次展會中,讓邦鼎科技這類聚焦VR、AR軟體開發的科技業者,有機會接觸到應用面的廠商與創作者,對於規劃未來產品線有很大的幫助,也激發更多想像力,讓純IT產品有更多應用可能。

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