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日本新一代人氣音樂指標,THE FIRST TAKE到底在紅什麼?

09 Nov, 2022
日本新一代人氣音樂指標,THE FIRST TAKE到底在紅什麼? Photo Credit:THE FIRST TAKE

隨著偶像團體的握手券機制,或是買CD附贈的商品越來越豪華,實體唱片的銷售數字,已經無法代表歌曲的受歡迎程度。也或許如此,才有了THE FIRST TAKE的誕生。

文字整理:林君玶

「在白色錄音室裡,你只有一支麥克風,和一次機會。」這是Youtube頻道「THE FIRST TAKE」在第一支影片下方說明欄裡的文字。截自目前為止,將近700萬的訂閱數,最熱門影片已累積了1.9億次的觀看,這個頻道被日本網友稱為是新一代的音樂節目「MUSIC STATION」

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Photo Credit:THE FIRST TAKE

日本流行音樂排行榜,以往是以實體CD的銷售數字作為依據,不過隨著偶像團體的握手券機制,或是買CD附贈的商品越來越豪華,實體唱片的銷售數字,已經無法代表歌曲的受歡迎程度。而網路平台與串流的發達,播放次數似乎成為了真正的指標,也或許如此,才有了THE FIRST TAKE的誕生。

THE FIRST TAKE背後其實是由日本的SONY MUSIC發起企劃並製作,最初邀請的眾多歌手都是旗下的藝人,而從錄音室裡的耳機與錄音設備的品牌中,也可以看出端倪。不過他們也不只邀請自家歌手,或是只挑選年輕的新進歌手,在去年,THE FIRST TAKE也開始廣邀各家唱片公司,也有許多老面孔登上影片,演唱熱門流行金曲,像是化學超男子放浪兄弟GLAY布袋寅泰奧田民生等。而邀請近畿小子堂本剛所組的樂團ENDRECHERI來錄音,也讓收看年齡變得更廣一些。他們也在今年開始邀請國外歌手,從首發的Harry Styles、2000年紅極一時的艾薇兒Avril,到最近台灣的韋禮安

除了白色錄音現場與近距離鏡頭所帶來的緊張感與臨場感,深深吸引著觀眾之外,歌手們大多都會重新編曲,用與原版不同的方式演出,因此對於歌迷來說,能聽到喜愛歌曲以另一種曲風展現,也是非常開心的事。像是頻道目前收看次數最高、DISH//北村匠海的〈猫〉,其實原本並非主打歌,不過在THE FIRST TAKE登場之後,這首歌受到前所未有、極大的喜愛。另外,這個頻道在日本第一次被大多數人看見,也是因為LiSA演唱了鋼琴版的《鬼滅之刃》主題曲〈紅蓮華〉

另一個讓THE FIRST TAKE受到歡迎的理由,或許是擁有極高的錄音品質。在Youtube上看影片,習慣了音質參差不齊,「轉台」過來之後都會有種耳朵懷孕之感,這是因為大部分THE FIRST TAKE影片,都是使用了要價新台幣10萬的德國Neumann U87麥克風來錄音,除了有幾位需要更精緻音質的重量級來賓,比如說聖堂教父,使用了要價新台幣25萬、SONY的頂級麥克風C-800G,或是歌手因為希望手持演唱等的習慣問題,才會選用其他麥克風。若要感受這些頂級的錄音品質,除了在Youtube,像是Spotify、Apple Music等串流平台,都可以聽到THE FIRST TAKE的歌單。

許多人懷疑,THE FIRST TAKE真的只給歌手們一次機會嗎?畢竟影片並非一鏡到底,從錄音檔的處理到影片上傳之間,也有許多可以事後調整的部分,而以往日本綜藝節目所謂的「意外」都是刻意製造,也都是大家心知肚明的事。不過,若是從早期的影片KANA-BOON的演唱失誤中,其實可以看出,製作單位似乎真的不給NG的機會,因此在每個影片的開頭,也經常看見因為緊張而做出許多暖身動作的歌手。

THE FIRST TAKE在日本受到歡迎的程度,從網路上的討論可以看出一些端倪,許多網友在影片上傳後不久,就會開始「細看」影片,找出喜歡與不喜歡的點,或是以各種不同角度切入,將整個頻道的影片重頭到尾看過幾次,整理出「不看比較好的最雷表演」、「點進去看不會後悔的最棒演出」、「失敗作」、「走音選」等的各種清單,還詳細地寫下理由,可見人氣真的不是普通地高。

製作單位也在音樂表演方式上嘗試各種可能,除了頻道本身的常態影片之外,THE FIRST TAKE曾舉辦過在全白背景的舞台上演出的音樂祭「THE FIRST TAKE FES」,還有針對歌手演出幕後的訪談節目「INSIDE THE FIRST TAKE」、挖掘日本各地個人特色強烈的歌手選秀節目「THE FIRST TAKE STAGE」,2022年3月更是嘗試了首次讓觀眾能到現場觀看的售票演唱論會,之後還會有什麼企劃釋出,令人期待。

或許是因為疫情的影響,類似THE FIRST TAKE這樣現場錄製的音樂表演頻道越來越多,像是邀請歌手「以交響樂重新詮釋歌曲」的with ensenble,還有在歐美已經行之有年、或許是THE FIRST TAKE企劃靈感來源的COLORS,與NPR Music的Tiny Desk Concerts系列,都是與THE FIRST TAKE完全不同風格的音樂表演企劃,有興趣的讀者不妨點開看看。

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核稿編輯:楊士範

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漫畫家高妍用Adobe畫出跨越文化與世代的日常感動

15 Mar, 2023
漫畫家高妍用Adobe畫出跨越文化與世代的日常感動 Photo Credit: The News Lens Brand Studio

漫畫家高妍結合私人經驗與日常觀察,用畫筆凝結出觸動不同文化與世代讀者的情感。從學生時期就開始創作的他,持續用Adobe軟體製作所有的漫畫和插畫。採訪這天高妍邀我們走訪他作品場景中常出現的台北溫羅汀一帶,並和我們分享自己的創作經歷。

用Photoshop與InDesign,從獨立出版小誌做到暢銷商業單行本

2022年5月25日,高妍的首部單行本《綠之歌 - 收集群風 - 》在台灣和日本同步發行,不到一週內,台版和日版紛紛「重版出來」,以25歲的新銳漫畫家來說是相當驚人的成績。《綠之歌》同名短篇是高妍在大學時期自費出版的32頁漫畫作品,經過五年時間發展成長篇,故事描述一位台灣女孩「綠」深深愛上日本搖滾傳奇細野晴臣的音樂,而音樂又帶著他遇見許多美好的事物。

「無論是插畫、漫畫,我的作品都以電腦繪製為主,」目前在台日兩地活動的高妍,趁著回台期間帶我們到公館的另類漫畫店Magasick,那裡幾乎是唯一能找到他所有早期自費出版作品的地方,「我通常會先用Photoshop繪製漫畫,接著進InDesign做每頁漫畫的初步排版,打上對白內容,並且讓編輯知道漫畫的順序。」高妍一面介紹他的作品,一面和我們說明工作流程。

《房間日記》、《海的画報》、《荒原》、《1982》到《綠之歌》短篇,翻閱一本本插畫、漫畫作品,令人感受到高妍持續雕琢自己的技巧,不只是畫面、意象和氛圍的經營,在書籍的裝幀上也不斷實驗。《綠之歌 - 收集群風 - 》的書籍設計也由高妍親自操刀,書衣扉頁設計成演唱會門票,隨書附上的歌詞本則選用紋路明顯的特殊紙,精緻得如一本獨自成立的小誌。

☞ 用Photoshop和InDesign製作出版你的作品吧!

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Photo Credit: The News Lens Brand Studio
繪圖板搭配Photoshop,陪伴漫畫家一路成長

「從小學六年級開始我就一直在用電腦畫畫,電腦繪圖比起手繪對我來說是更親近的媒材。」直到高妍國中時,母親送給他一台繪圖板作為生日禮物,從此繪圖板搭配Photoshop就成了他創作用的固定班底,「有時候我在畫水彩或素描的時候,都會覺得『天啊,讓我按上一步!』」高妍笑說自己從電繪切換到手繪時常忘了不能重做步驟。

除了自己的作品之外,高妍也經常承接書籍和雜誌的繪製委託,像是村上春樹的散文集《棄貓》由收錄了11張高妍的插畫,以及旅日台灣作家李琴峰獲得芥川獎的《彼岸花盛開之島》台版書封,同樣也出自高妍之手。村上春樹曾形容高妍的畫「喚起某種令人懷念的共鳴」,或許正是這樣的特質,使他的作品能夠觸動不同文化與世代讀者的情感。

☞ 電繪首選Adobe Photoshop

「我在用漫畫拍電影」

「我大部分的作品都是以自己的私人經驗去發展。」台北溫羅汀一帶是高妍漫畫中經常出現的場景,也是他現實生活中最熟悉的區域,但即便在這麼熟悉的日常中,他總能觀和感受到新事物,並且將它們放進作品中。「每天好好感受自己的生活的改變、新的相遇、新的離別,把這些離別具象化成完整的故事。」

採訪這天我們也來到位於台電大樓站附近的咖啡店與Live House「海邊的卡夫卡」,《綠之歌》裡主角小綠與南峻就是在這裡相遇。「我覺得這些東西如果不透過像文字、日記、圖像作品的方式去記錄,有一天就會消失,這些遺忘跟失去是非常可惜的。」海邊的卡夫卡經過18年的歲月,近期也因為都更即將和大家告別。

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Photo Credit: The News Lens Brand Studio

「我其實在用漫畫拍一部電影。」高妍在作品中透過背景的寫實處理、人物之間表情的細膩變化,以及水平橫向的構圖去營造出電影鏡頭的感覺,「讓讀者進入故事,並在無意之間將自己帶如故事主角的心境。」雖然生活中充滿離別,但讀者透過閱讀高妍的作品,也許可以不斷地與這些文化場景重新相遇。

☞ Adobe陪你紀錄日常生活的新改變

把感動帶給讀者的瞬間

「我一直覺得我不是什麼天才,我只是非常非常努力在做每一件事情。」以高妍的年紀對應他身為創作者目前的成績,確實常令人讚嘆他繪畫方面的才華,但不為人知的是他的高度自律,「在執行作品上,我很像一台機器,時間到了我一定要做什麼事情,最後把作品透過非常有紀律的方式完成。」

高妍和我們分享他在日本漫畫月刊《Comic Beam》連載《綠之歌》期間,每日醒來吃完早餐就開始工作,一路繪製到晚上,中途除了吃飯其餘時間都不中斷地畫直到睡前。每月連續25天都是這樣的節奏,直到交出當月的稿件,又接著準備下個月的連載。

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Photo Credit: The News Lens Brand Studio

「最重要的事情是對作品誠實。當你今天很善待這個作品,很想好好地讓這個作品被跟你有一樣感動的人看見,我相信那個人會在世界的某個角落,感受你作品帶給他的力量。」對高妍來說這樣的瞬間就是做作品最棒的時刻。你也有想要分享的感動嗎?一起透過Adobe系列軟體來踏出創作的第一步吧!

品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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