Impression of Japan

用手工上色的蛋白照片,封存最真實的庶民生活:西方鏡頭下的日本旅遊寫真

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30 Jun, 2022
用手工上色的蛋白照片,封存最真實的庶民生活:西方鏡頭下的日本旅遊寫真 Photo Credit:原點提供

對甚早經歷現代化文明進程的西方人而言,這些蛋白照片不僅紀念著親身接觸到遠東的文化經驗,更是體現對「古日本」韻味與理想烏托邦憧憬的最直觀的工藝品。

文字:張維晏

《椅子駕籠》中,一名身著和服的女子纖手輕握紙傘,乘坐在四名「駕籠舁」(かごかき)抬起的「駕籠」(かご),面對相機若有所思般凝望。根據照片上的英文招牌,顯示此作拍攝地點位於箱根的「壬生屋飯店」(Hafuya Hotel),該地鄰近蘆之湖沿岸。

「和服女子」、「駕籠舁」與「駕籠」,三個代表古老日本風俗特色的典型題材,被同時表現在一張照片上,它們是文化符號,藉由擺拍方式安置在旅遊意味濃厚的風景。裱紙角落另繪有簡單的山水花鳥做為裝飾。

這幀照片是由美國國會圖書館所收藏;無獨有偶,紐約公共圖書館也典藏了幀一模一樣的作品,由此可見19世紀日本觀光紀念寫真在市場的流通與蓬勃程度。只是二作經歲月洗禮,畫面呈現不同的褪色變化,儘管照片內容相仿,但賦彩施色的方式有所差異。

西方人的日本旅行潮

19世紀後半葉,隨著遠洋客輪演進及觀光服務發展,環遊世界蔚為風潮。美國的叩關迫使日本結束長達200多年的鎖國。鎖國期間,日本限制所有出境旅行,僅少數外國商人可經長崎港進入日本。

1854年,日本與美國簽署《神奈川條約》,4年後江戶幕府陸續與美國、俄羅斯、法國、英國、荷蘭簽訂不平等條約(通稱安政條約,又稱五國通商條約),致使更多港口對西方列強開放。

開港通商後,大量西方人於1870至1890年代來到日本旅行,旅日人士職業多樣,有醫生、傳教士、作家、通訊記者、學者、律師、攝影師或外交官等,他們帶著不同目的遠渡重洋,停留時間少則數月,多則數年,甚至在此落地生根。

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Photo Credit:原點提供

當時,大型港埠城市諸如東京(原名江戶)、橫濱、長崎等地,是西方旅人聚集之處,但最初旅人足跡受限於禁令,僅能於通商口岸25英里的幅度內行動。後來,日本迎來了現代化的明治時代。1869年起,明治政府施行一系列「版籍奉還」、「廢藩置縣」等新政,天皇集權於一身,廢除幕府時期各地設置的「関所」(せきしょ,關隘),更於1871年向國民宣告,於國內旅行將不再需要通行證,但對外國人而言卻是強制性規定。

從旅行文學中可得知,針對西方人允可的通行證主要具有地理、風物紀錄與考察的功能性意圖。19世紀英國探險家暨作家伊莎貝拉博兒(Isabella Lucy Bird)在《日本奧地紀行》中指出:「護照通常定義外國人旅行的路線,……護照是必須出於『健康、植物研究或科學調查』的理由進行申請。」

官方對西方遊客在國內遊走,抱持某種專業性傾向的期盼,至於實際上有多少西方遊客真正進行相關方面的探索則不得而知。可肯定的是,日本政商支持態度也是促進西方人日本旅行潮的要因,他們亟欲將不平等條約的問題,轉化成行銷日本觀光與對日文化的興趣,讓西方列強看見日本的現代化與文明,藉此平衡雙方的地位與國際觀感。

明治初期,許多縣鎮已有當地導覽手冊,手冊配有木刻版畫插圖和相關路線與食宿資訊。主要城市各地甚至有專門提供旅人交通或行程幫助的機構,類似今日代辦旅客事宜的旅行社。

同時,西方人在日本國內旅遊也充分受到善待和歡迎。許多建設乘著現代化的列車飛馳提升,鐵道、橋樑、馬車、人力車等,交通工具縮短了時空距離並增加了便利性,西方旅客得以深入探索的景點激增,內陸長途旅行逐漸發達。

西方鏡頭下的旅遊寫真
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Photo Credit:原點提供

「遠東觀光」催生許多旅遊文學,而攝影是最能充分展現「到此一遊」的觀光紀念品,西方攝影師將攝影術引入後,結合日本傳統浮世繪版畫母題與工藝,手工上色照片(hand-colored photographs)的旅遊紀念寫真一時盛行。

現階段 研究普遍認為,英國攝影師威廉桑德斯(William Saunders)是第一位把手工上色技術帶至遠東者;而有著「橫濱攝影之父」美譽的菲利斯比托(Felice Beato)則是將此技藝在日本發揚光大者,他同時也帶起將手工上色照片彙編成相冊販售的風潮,影響甚鉅。

港埠一帶是商貿活動繁盛之處,西方攝影師在當地經營相館生意。他們拍攝日本著名山水風貌、城鄉景觀以及庶民生活,並將作品彙編成冊販售給西方旅客。

橫濱、箱根、東海道、中山道、京都、日光、鎌倉等,都是著名的旅遊必訪勝地。這些地方有著許多共通性,拍攝的對象通常是寺廟或神社、佛造像、著傳統服飾的日本人物(藝妓、僧侶、飛腳)、傳統交通工具(舟筏、肩輿)、名所(名庭、山水)、古玩(美術品)等,它們是整體日本文化的表徵。雖然目標客群是西方人,但觀光寫真卻甚少出現西方人士或現代化的內容題材。

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Photo Credit:原點提供

對甚早經歷現代化文明進程的西方人而言,這些蛋白照片(albumen print,或稱蛋白印相)不僅紀念著親身接觸到遠東的文化經驗,更是體現對「古日本」韻味與理想烏托邦憧憬的最直觀的工藝品。正是這種集體文化印象,形塑了世界各地旅人「理解」與「觀看」日本的視角。

藝術史研究發展中,長期聚焦書畫、建築、雕塑等層面。這些流傳下來的手工上色照片,在該時代大量製作、販售,加以照片影像淺顯易懂的特性,在學術研究上很容易受到忽視。但最為直觀的視覺形式卻往往能徵引出饒富層次的歷史解讀與美學感知。

日本觀光紀念寫真其實是一種相當迷人的美術品,透過手工上彩的精湛技藝,賦予黑白照片活脫生動的面貌,是攝影術與傳統繪畫工藝另一種形式的巧妙融會,它們蘊含諸多值得深入探討的議題和特性,在攝影發展史的脈絡中更是佔有不可或缺的一席。

同場加映

本文摘錄自《漫遊按讚藝術史》,原點出版
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書籍介紹

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:林君玶

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從小打底美感力!babybabycool 100%有機棉童裝用愛創造安全永續新美學

10 Aug, 2022
從小打底美感力!babybabycool 100%有機棉童裝用愛創造安全永續新美學

「當你摸到、穿到面料好的衣服,身體會記住那種舒服的觸感。」孩子的美感力無須刻意培養,而是讓孩子有意識地沈浸在美的環境裡。

很多大人很早就遺忘自己曾經是個孩子,直到我們孕育出自己的孩子。

據幼兒教育研究者Petr G. Grotewell和Yanus R. Burton的書籍出版觀察,「嬰幼兒」比任何人類其他年齡層更能夠全面體驗生活。這歸咎於2歲前的孩子大腦正處於快速開發期,這階段同時也是兒童建構自我的關鍵時期。若能讓孩子處於探索和嘗試新事物的環境,不僅有益於孩子的身體發育,也有助於培養、形塑孩子的美感。

沈浸式教育,幫孩子的美感從小打底

「當你摸到、穿到面料好的衣服,身體會記住那種舒服的觸感;當你吃到美味的食物,嗅覺和味覺會記得那個味道;當你看見美的東西,你會用五感記住那種感覺。」魏羣芳於2016年創立有機棉童裝品牌寶貝友(baby baby cool,簡稱bbc),她擁有廣告造型師的身份,更是一位在意孩子美感教育的母親。 

創立bbc即是她的回答:「我們無須刻意培養孩子的美感,而是讓孩子有意識地沈浸在美的環境裡。」

bbc的設計理念相當簡單,就是健康、舒適及美。聽起來簡單,實際上做起來卻相當不容易,除了好看好穿,魏羣芳更在乎的是孩子的感受;不僅要讓孩子穿起來好看,更要同時穿得舒服又健康安全。

孩子的肢體語言,決定衣服是否生產

魏羣芳強調,「觀察孩子的表現非常重要,無論孩子是否會說話,都會用肢體語言和表情告訴你,他們喜不喜歡、舒不舒服。」她分享bbc的設計過程,每個服裝款式平均修改二到五次,因為必須讓每款設計都通過孩子的試穿考驗。

「試穿的目的是讓孩子忘記有穿衣服,而一件衣服的最終定案,經常是孩子穿上後喜歡到不想脫下來,才算是完成設計進入生產階段。」

她分析無論大人小孩,好的服裝版型穿起來就是有精神和有自信。bbc從打版到生產皆Made in Taiwan,在設計上運用成人時尚的拼接概念,呈現兒童服裝的玩味設計感,跳脫傳統卡通圖案或兒童內著感的設計。在實用性上,除了更符合身體曲線的立體剪裁,更以燙標取代車標,不傷害孩子稚嫩的肌膚,也在領口、褲口等處增加彈性織帶及皺褶設計,大幅提升嬰幼兒服飾的美觀及耐用度。

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安心健康的第一道防線,來自母親的愛

服裝是接觸孩子肌膚的第一道防線,健康安全卻是最容易被忽略的環節。bbc特別採用安全無毒、100%日本進口的頂級有機棉作為面料,更通過全球公認最嚴格、符合歐盟最高標準的GOTS有機棉紡織認證;以確保bbc使用品質最穩定的有機棉,且無殘留農藥、落葉劑等神經毒,金屬副料如金屬釦、拉鍊和織帶,也同樣使用經過檢測安全無鎳、無重金屬的安心材質。

在商品面如此講究,就是因為魏羣芳同時也是一個母親的身份,讓bbc不單只是一件衣服,更象徵著一位媽媽如何愛孩子的實際行動。自創業初期,她從驚嘆布料分級的數十倍價差,一直到發現棉花農藥是一般農產品的8倍,布料上殘留的毒化物和化學藥劑,還會透過皮膚囤積在寶寶的肝腎肺腦,甚至引發皮膚過敏或氣喘症狀,從而決定以「100%有機棉」作為品牌面料。

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然而少了化學纖維,100%純棉衣物容易變形;為解決支撐度的問題,魏羣芳最後決定採用相當費時耗工的「3D立體剪裁」工法製作。不僅讓bbc的衣服剪裁和比例更好,也連帶延長了衣物壽命,為孩子打造出舒適、立體且時尚有型的服裝。

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一衣多穿,bbc創造精品童裝的永續價值

「很多媽媽跟我們說,小朋友很快就長大,衣服要一直買很浪費。」孩子成長速度快,買貴了怕浪費、買便宜又擔心品質,魏羣芳對於天下母親都有的隱性擔憂,提出的解法最令人激賞。bbc希望倡導「一衣多穿」的觀念:「一樣的錢不用買很多件,買三件不如買一件好的,好好的穿、在不同場合穿,而且可以穿很久,讓衣服發揮最大效益。」魏羣芳自己很多衣服都穿10年以上,與bbc品牌理念的交疊處,就是經典設計和耐用的優質面料。

經典設計和耐用面料,讓bbc的童裝創造出更多永續價值;其經典時尚的設計元素,讓孩子的同一件衣服擁有多場合搭配性,正式或休閒風格都可駕馭。甚者,以往孩子穿大一號衣服時容易顯得像在「穿布袋」,bbc讓大一號看起來像在穿洋裝,一直穿到看起來是件上衣。而新生兒的包屁衣,其他品牌只做3、5公分一段,bbc做到10公分一段;讓原本只有3個月至半年使用年限的衣服,拉長至一年或超過一年,兼顧美學與實用性。

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bbc更將嬰幼兒的衣服效益發揮到最極致,「我常說我們的衣服要做到這麼好,就是大的穿完小的穿,小的穿完還可以送給別人穿。」bbc更與社福基金會合作,將顧客汰換的衣物捐給育幼院的孩子,顧客也能獲得購物金回饋。bbc真正打造出精品童裝的永續價值,且不造成資源浪費,讓每位父母都能一同守護孩子的未來,珍惜保護地球環境。

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