The Hateful Eight

在狹小木屋內選用史詩片專用的大片幅底片——淺談昆汀塔倫提諾的《八惡人》

在狹小木屋內選用史詩片專用的大片幅底片——淺談昆汀塔倫提諾的《八惡人》 Photo Credit:《The Hateful Eight》,來源:IMDb

與以往不同的是,他們決定採用古老的Ultra Panavision 70寬銀幕攝影系統,挑戰全片以65mm的底片拍攝,並沖印成70mm的膠捲播映。為所有「昆汀迷」們,帶來前所未見的視覺感官。

文字:邱昶維(DCFS編輯部)

導演昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino)的作品,素來以暴力美學、黑色幽默聞名。不論是樹立非線性敘事典範的《黑色追緝令》,或展現極致暴力美學的《追殺比爾》,Tarantino驚人的創作天份及豐富的電影知識,始終讓他在影壇上獨樹一幟。

2015年的電影《八惡人》,是Tarantino自編自導的第8部作品,這次,他再度與老搭檔們——攝影指導Robert Richardson和剪接師Fred Raskin,攜手創作這部發生在暴風雪小木屋內、充滿腥風血雨的西部犯罪片。

而與以往不同的是,他們決定採用古老的Ultra Panavision 70寬銀幕攝影系統,挑戰全片以65mm的底片拍攝,並沖印成70mm的膠捲播映。為所有「昆汀迷」們,帶來前所未見的視覺感官。

善用特寫鏡頭,大片幅底片帶來沉浸感
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Photo Credit:《The Hateful Eight》,來源:IMDb

「我認為大片幅底片創造的影像,可以把人帶進那個環境, 或甚至你就是其中一個人物。」

《八惡人》是以Ultra Panavision 70寬銀幕攝影系統拍攝,該系統出產於1950年代末,透過變形鏡頭的拍攝,將70mm的影像記錄到65mm的底片上,再透過沖印還原成70mm,創造具寬銀幕效果的變體影片(Anamorphic)。該系統常被用來拍攝場面浩大的西部片、史詩片等,但自1966年後就未再被人使用。

Quentin Tarantino是一個底片愛好者,為拍攝本片,他特地與製造商Panavision接洽,重新把這套系統運用於21世紀,讓劇組不僅獲得全新設計的Ultra Panavision 70攝影系統、15個不同焦距的大型定焦鏡頭等,還有可裝載2000英呎膠捲的底片匣,滿足劇組的拍攝需求。

極端特寫的親密魅力

70mm的電影底片尺寸,不僅是一般35mm底片的兩倍大,其2.76:1的景框比例,也相對能容納更多影像細節、顏色及空間。然而,由於70mm底片過去都被使用於拍攝寬闊場景,但《八惡人》的故事場景都集中於狹小的馬車和木屋內,讓Tarantino起初選用70mm底片作為拍攝規格時,遭遇不少質疑聲浪。

對此,Tarantino解釋解釋道:「70mm可以讓觀眾更親近人物,尤其是在特寫鏡頭裡。」正因場景發生在狹小空間,透過寬大的銀幕播映時,觀眾能清楚地看見空間裡的所有人物,更專注於演員的一舉一動。也因為Tarantino愛用義大利名導Sergio Leones的招牌極端特寫鏡頭,令他能在大銀幕上製造更緊張、親密的視覺感。

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回歸底片攝影,克服大片幅的拍片限制

「拍片時,我每天都在擔心自己的底片曝光到底夠不夠。完全回到數位攝影以前的時代,對我來說真的是一大挑戰。」攝影指導Robert Richardson表示,儘管他與導演Quentin Tarantino合作無數,並擁有豐富的工作經歷,但使用古老的Ultra Panavision 70攝影系統,以及市面上已無流通的鏡頭拍片,也是他第一次嘗試。

為拍攝片中的大雪場景,劇組分別在寒冷的科羅拉多州,以及好萊塢片場Red Studios拍攝。除須嚴防這些攝影設備在大雪中凍結,在狹窄片場拍攝70mm大小的畫面,更讓現場佈光的限制不斷,成為Richardson工作時的重大阻礙。

寬大景框的拍攝困境

「每次拍攝,都至少會拍到半個房間;如果移動,就至少會拍到3分之2個房間。」Richardson解釋,由於佈景牆壁無法拆除,照明燈具缺乏空間擺設,讓劇組必須由上而下佈光,並搭配各式燈具,盡量創造適當的光線。亮度不足的片場,也讓Richardson必須透過平均數值T4的大光圈拍攝,才能完整捕捉到畫面細節。

此外,為加強寬大景框裡的人物關係,Richardson和Tarantino一起研究同樣以Ultra Panavision 70拍攝的1963年電影《瘋狂世界》。試圖利用中景呈現所有演員的相對位置,維持影像張力。

儘管使用Ultra Panavision 70攝影系統拍攝的過程艱難,Richardson仍相當滿意最終成品。除了70mm底片呈現的顏色分明、飽和,Panavision的鏡頭表現,也讓黑色及人的膚色,呈現相當細緻的效果。讓Richardson直呼:「要是這台攝影機能再輕便、便宜一點,讓所有人都願意使用,就真的太棒了!」

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剪輯大片幅拍攝素材,注重演員演出細節

「剪接時,我只能不斷地對拍攝素材感到震撼。」《八惡人》剪接師Fred Raskin表示。

在開始剪接之前,為方便電腦工作,剪接師Fred Raskin會先透過後製公司FotoKem,將所有70mm底片素材數位化,轉檔成DNX115格式,再匯入剪接軟體Avid Media Composer。待助理完成所有素材分類、歸檔後,Raskin才開始工作。

剪接過程中,Raskin必須確保70mm的拍攝素材,能完全顯示在他的剪接軟體內。因此,除有兩台30吋電腦螢幕及兩台60吋監看螢幕,讓他能反覆確認素材畫面比例,與導演Quentin Tarantino的密切合作,也能避免他在剪接過程,有任何差錯產生。

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Photo Credit:The Hateful Eight,來源:IMDb
精湛表演的取捨問題

「為了捨棄這些精采的表演片段,我們必須要有很好的理由說服自己。」Raskin表示,由於70mm底片的拍攝效果良好,再加上本片演員皆一時之選,令他在剪接時,不僅要掌握Tarantino擅長的對話節奏,還須謹慎拿捏每位演員的表演份量,控制他們的出場篇幅,避免任一人奪走其他演員的風采。

對Raskin來說,在狹小的場景裡,維持8位演員的表演連續性,是這次剪接最困難的部分。尤其是在70mm底片的拍攝下,演員的眼神變化都能在銀幕上清晰可見,令Raskin要不斷與助理反覆檢視畫面細節,才能確認最終的剪接結果。

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「70mm不僅捕捉到美妙的影像,也讓演員的表演層次更加提升。 這是35mm底片或數位攝影,都無法達到的成就。」《八惡人》執行70mm底片處理的過程仍有許多複雜的技術問題,且放映系統亦尚未普及,但其出色的拍攝成果,讓許多好萊塢創作者躍躍欲試,掀起一波以大片幅底片創作的熱潮。如Christopher NolanJ. J. Abrams等人,也都嘗試在新作品裡以65mm底片拍攝部分片段,重拾膠捲電影的獨特影像魅力。

《八惡人》Ultra Panavision 70介紹:

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本文經影製所 DC Film School授權刊登,原文刊載於此

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:楊士範

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