The Hateful Eight

在狹小木屋內選用史詩片專用的大片幅底片——淺談昆汀塔倫提諾的《八惡人》

在狹小木屋內選用史詩片專用的大片幅底片——淺談昆汀塔倫提諾的《八惡人》 Photo Credit:《The Hateful Eight》,來源:IMDb

與以往不同的是,他們決定採用古老的Ultra Panavision 70寬銀幕攝影系統,挑戰全片以65mm的底片拍攝,並沖印成70mm的膠捲播映。為所有「昆汀迷」們,帶來前所未見的視覺感官。

文字:邱昶維(DCFS編輯部)

導演昆汀塔倫提諾(Quentin Tarantino)的作品,素來以暴力美學、黑色幽默聞名。不論是樹立非線性敘事典範的《黑色追緝令》,或展現極致暴力美學的《追殺比爾》,Tarantino驚人的創作天份及豐富的電影知識,始終讓他在影壇上獨樹一幟。

2015年的電影《八惡人》,是Tarantino自編自導的第8部作品,這次,他再度與老搭檔們——攝影指導Robert Richardson和剪接師Fred Raskin,攜手創作這部發生在暴風雪小木屋內、充滿腥風血雨的西部犯罪片。

而與以往不同的是,他們決定採用古老的Ultra Panavision 70寬銀幕攝影系統,挑戰全片以65mm的底片拍攝,並沖印成70mm的膠捲播映。為所有「昆汀迷」們,帶來前所未見的視覺感官。

善用特寫鏡頭,大片幅底片帶來沉浸感
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Photo Credit:《The Hateful Eight》,來源:IMDb

「我認為大片幅底片創造的影像,可以把人帶進那個環境, 或甚至你就是其中一個人物。」

《八惡人》是以Ultra Panavision 70寬銀幕攝影系統拍攝,該系統出產於1950年代末,透過變形鏡頭的拍攝,將70mm的影像記錄到65mm的底片上,再透過沖印還原成70mm,創造具寬銀幕效果的變體影片(Anamorphic)。該系統常被用來拍攝場面浩大的西部片、史詩片等,但自1966年後就未再被人使用。

Quentin Tarantino是一個底片愛好者,為拍攝本片,他特地與製造商Panavision接洽,重新把這套系統運用於21世紀,讓劇組不僅獲得全新設計的Ultra Panavision 70攝影系統、15個不同焦距的大型定焦鏡頭等,還有可裝載2000英呎膠捲的底片匣,滿足劇組的拍攝需求。

極端特寫的親密魅力

70mm的電影底片尺寸,不僅是一般35mm底片的兩倍大,其2.76:1的景框比例,也相對能容納更多影像細節、顏色及空間。然而,由於70mm底片過去都被使用於拍攝寬闊場景,但《八惡人》的故事場景都集中於狹小的馬車和木屋內,讓Tarantino起初選用70mm底片作為拍攝規格時,遭遇不少質疑聲浪。

對此,Tarantino解釋解釋道:「70mm可以讓觀眾更親近人物,尤其是在特寫鏡頭裡。」正因場景發生在狹小空間,透過寬大的銀幕播映時,觀眾能清楚地看見空間裡的所有人物,更專注於演員的一舉一動。也因為Tarantino愛用義大利名導Sergio Leones的招牌極端特寫鏡頭,令他能在大銀幕上製造更緊張、親密的視覺感。

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回歸底片攝影,克服大片幅的拍片限制

「拍片時,我每天都在擔心自己的底片曝光到底夠不夠。完全回到數位攝影以前的時代,對我來說真的是一大挑戰。」攝影指導Robert Richardson表示,儘管他與導演Quentin Tarantino合作無數,並擁有豐富的工作經歷,但使用古老的Ultra Panavision 70攝影系統,以及市面上已無流通的鏡頭拍片,也是他第一次嘗試。

為拍攝片中的大雪場景,劇組分別在寒冷的科羅拉多州,以及好萊塢片場Red Studios拍攝。除須嚴防這些攝影設備在大雪中凍結,在狹窄片場拍攝70mm大小的畫面,更讓現場佈光的限制不斷,成為Richardson工作時的重大阻礙。

寬大景框的拍攝困境

「每次拍攝,都至少會拍到半個房間;如果移動,就至少會拍到3分之2個房間。」Richardson解釋,由於佈景牆壁無法拆除,照明燈具缺乏空間擺設,讓劇組必須由上而下佈光,並搭配各式燈具,盡量創造適當的光線。亮度不足的片場,也讓Richardson必須透過平均數值T4的大光圈拍攝,才能完整捕捉到畫面細節。

此外,為加強寬大景框裡的人物關係,Richardson和Tarantino一起研究同樣以Ultra Panavision 70拍攝的1963年電影《瘋狂世界》。試圖利用中景呈現所有演員的相對位置,維持影像張力。

儘管使用Ultra Panavision 70攝影系統拍攝的過程艱難,Richardson仍相當滿意最終成品。除了70mm底片呈現的顏色分明、飽和,Panavision的鏡頭表現,也讓黑色及人的膚色,呈現相當細緻的效果。讓Richardson直呼:「要是這台攝影機能再輕便、便宜一點,讓所有人都願意使用,就真的太棒了!」

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剪輯大片幅拍攝素材,注重演員演出細節

「剪接時,我只能不斷地對拍攝素材感到震撼。」《八惡人》剪接師Fred Raskin表示。

在開始剪接之前,為方便電腦工作,剪接師Fred Raskin會先透過後製公司FotoKem,將所有70mm底片素材數位化,轉檔成DNX115格式,再匯入剪接軟體Avid Media Composer。待助理完成所有素材分類、歸檔後,Raskin才開始工作。

剪接過程中,Raskin必須確保70mm的拍攝素材,能完全顯示在他的剪接軟體內。因此,除有兩台30吋電腦螢幕及兩台60吋監看螢幕,讓他能反覆確認素材畫面比例,與導演Quentin Tarantino的密切合作,也能避免他在剪接過程,有任何差錯產生。

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Photo Credit:The Hateful Eight,來源:IMDb
精湛表演的取捨問題

「為了捨棄這些精采的表演片段,我們必須要有很好的理由說服自己。」Raskin表示,由於70mm底片的拍攝效果良好,再加上本片演員皆一時之選,令他在剪接時,不僅要掌握Tarantino擅長的對話節奏,還須謹慎拿捏每位演員的表演份量,控制他們的出場篇幅,避免任一人奪走其他演員的風采。

對Raskin來說,在狹小的場景裡,維持8位演員的表演連續性,是這次剪接最困難的部分。尤其是在70mm底片的拍攝下,演員的眼神變化都能在銀幕上清晰可見,令Raskin要不斷與助理反覆檢視畫面細節,才能確認最終的剪接結果。

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「70mm不僅捕捉到美妙的影像,也讓演員的表演層次更加提升。 這是35mm底片或數位攝影,都無法達到的成就。」《八惡人》執行70mm底片處理的過程仍有許多複雜的技術問題,且放映系統亦尚未普及,但其出色的拍攝成果,讓許多好萊塢創作者躍躍欲試,掀起一波以大片幅底片創作的熱潮。如Christopher NolanJ. J. Abrams等人,也都嘗試在新作品裡以65mm底片拍攝部分片段,重拾膠捲電影的獨特影像魅力。

《八惡人》Ultra Panavision 70介紹:

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本文經影製所 DC Film School授權刊登,原文刊載於此

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:楊士範

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《2222-未來選擇地》每一個當下,都造就未來!

《未來選擇地》是2222作爲永續品牌跨出的第一步,由未來人故事作為鋪陳,運用四個展區空間,以電影敘事手法打造一場沉浸式體驗、低碳乾淨展場為永續目標,透過從2222到2023時空的穿梭,展演一場未來與選擇的故事。

展場概念圖1
|展場簡介|
  • Zone 1:歡迎光臨廢棄城市,這是我家-2222

動植物絕跡的機械世界已是200年後未來人的日常景象,2222是對生物多樣性充滿渴望的世界,孩童只能透過文獻、博物館認識生物,參展者將探索未來人的居所:廢棄城市,捕捉污染源機械獸,守護最後的生機。

  • Zone 2: 選擇的門:跨越海洋廊道-2122

通往2023的旅程中,我們聽見海洋生態的三種聲音,但那並不是出自海底生物的優游、也不是海水浪潮的拍打,那是什麼聲音呢?在充斥廢棄塑料的空間,透過三道門不同的選擇結果,思考人類如何與海洋共存共好。

  • Zone 3:重新選擇:永續生活美學-2023

就如蝴蝶效應,要刮起改變世界的颶風就起於你日常的小選擇,所以成為擇善固執的永續公民吧!未來人邀請大家進入他們的餐桌,從感受、互動到行動,體驗永續的生活美學。理解實踐永續行動其實不必訴諸政府高層,從你待會選擇消費的晚餐就可以開始。

  • Zone 4:歡迎光臨綠色聚落,這是我家-2023

你所花的每一分錢,都在為你想要的世界投票。走進未來人2023的居所,我們邀請認同永續理念的品牌一起展演未來人在使用的現代產品,現代人生活離不開消費,但如何消費不浪費,未來人邀你一起透過綠色消費共組永續家園。

展場概念圖2
《2222-未來選擇地》名人與永續團體共同倡議。

永續,已是世界倡議的普世價值,本次《2222-未來選擇地》展覽獲得與Celebrity Icons名人Sid Maurer紐約藝術大師的合作,推出與李奧納多狄卡皮歐及安潔莉娜裘莉的藝術作品,此次網羅全球各個關注氣候變遷的單位,傳遞永續發展的理念,透過藝術創作與意象空間,引發參展者省思。

《2222-未來選擇地》串連國際名人,共同推出亞洲永續展,並不斷向世界傳遞迫切的訊息,氣候變遷已成為許多生命的威脅,每個人都有責任即刻行動。 

「李奧納多迪卡皮歐:你們是最後的希望。」

「伊隆·馬斯克:我們越快採取行動,傷害才會越少。」 

LDF配圖


展覽亮點:

第一個「由未來人視角出發」的沉浸體驗故事。

第一個「與國際名人、永續團體單位」共同合作的國內永續展。

第一個滿足科幻迷、生態、親子教育、綠色聚落的藝術展。

展覽詳情:
  • 2222-未來選擇地
  • 日期:2023年1月6日 - 4月5日
  • 時間:10a.m. - 18p.m.
  • 地點:華山1914文化創意產業園區 西4、西5館
  • 共同主辦:關鍵評論網媒體集團、綠屋
  • 策展單位:為美學有限公司
  • 捐贈單位:李奧納多迪卡皮歐基金會
  • 名人倡議:Celebrity Icons

售票資訊詳洽活動官網:https://www.2222future.com



關於 2222
關於2222

2222不僅是一個天使數字,4個重複的2也隱含多重選擇的二元性,像是「未來」與「現在」;選擇「行動」或是「無作為」。

「為了更好的現在,你是否曾想要改變過去?」

某個宇宙,某個地球,某個2222年,一個高度文明發展,但動植物幾乎消逝的世界。人們運用科技裝置,穿越蟲洞看見多元宇宙。每一個孩童都有機會認識不同世界的樣貌,當有了比較,人們開始思考身處的世界是否有機會,不一樣?

「只要誠心想做一件事,整個宇宙都會幫忙達成。」人們遇見孕育時間的大樹,找到穿越時空方法,一群被選中的人決定從2222年回到過去,用行動,改變命運!

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