花束みたいな恋をした

將真實存在的流行文化,銜接進主角的生活之中:隱藏在《花束般的戀愛》裡的時空彩蛋

將真實存在的流行文化,銜接進主角的生活之中:隱藏在《花束般的戀愛》裡的時空彩蛋 Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供

細數《花束般的戀愛》出現的流行文化,你會發現坂元裕二在電影中暗藏的小巧思,同時也映照出日本文藝青年的樣貌。

2019年平成時代結束,日本純愛電影多了一個新的現象──橫跨數十年,或以流行文化為中心的現代劇,如雨後春筍般冒出:《Sunny 我們的青春》安室奈美惠在平成最後一年引退為開端,回望90年代J-POP盛世與辣妹文化;《早安甜心歐嗨喲》重返2004年早安家族當道的黃金年代;《彌生、三月:愛你30年》《線:愛在相逢時》分別談一場從平成到令和,橫跨半生的世紀戀愛。

來到《花束般的戀愛》,不同於其他作品會以「大事件」穿插,對電影中的山音麥(菅田將暉 飾)與八谷絹(有村架純 飾)來說,他們的「人生片刻」多圍繞在他們所愛的電影、文學與音樂上。從2015年到2020年,編劇坂元裕二將真實存在的流行文化,幻化成影劇中的平行時空,《花束般的戀愛》儼然成為一部長達五年的編年史。

在寫故事前,會先寫滿滿一面「角色履歷」的坂元裕二,《花束般的戀愛》則是他在IG上找到一個幾乎不認識的帳號,以這位陌生人和其朋友為中心,參考對方喜歡的電影、音樂和打扮,作為山音麥與八谷絹的原型。或許,這正是為什麼《花束般的戀愛》會與日本時下年輕人如此有共鳴的原因。

細數《花束般的戀愛》出現的流行文化,你會發現坂元裕二在電影中暗藏的小巧思,同時也映照出日本文藝青年的樣貌:

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Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供
溫馨提醒:本文有大量劇透,請斟酌閱讀
地理篇:明大前-甲州街道-調布市

明大前站,是麥和絹相遇相識的起點。作為京王電鐵從「京王線」轉乘「井之頭線」的主要車站,是從京王線,轉乘至日本文青聖地的下北澤、吉祥寺、澀谷的必經車站,因明治大學和泉校區位於此處,明大前站也是日本知名的學生街道,周圍以學生為目標族群的咖啡店、文具店、餐廳林立。

喜愛拉麵的絹,在那天末班車之前也來到車站前的「豬排拉麵 博多風龍 明大前店」享用可以免費加麵的拉麵。可惜,本店因新冠狀肺炎已於今年3月閉店。而明大前站也因疫情影響,宣布在2021年春天提早末班車時間。不禁想到,如果麥和絹再晚幾年認識,他們還會在明大前認識嗎?

而錯過末班車後的浪漫,是在唱完KTV後邊喝啤酒,邊散步回家。原本只要17分鐘的車程,步行距離至少11公里,成了邊聊著數不完的音樂、小說等話題,邊沿著深夜的「甲州街道」散步到麥位於調布站的住所,只屬於麥和絹的兩人世界。

從新瀉長岡老家上京的麥,與本來就住在飛田給,只距離調布站兩站的絹,兩人同居後搬到「從京王線調布市步行30分鐘,能看見多摩川的房間」。搬出老家的絹、父親是長岡煙火師的麥,住在日活調布與角川大映攝影棚座落於此的「調布」,這裡就像是夢想與現實的折衷。

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Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供
穿搭篇:JACK PURCELL、搖滾樂團T-shirt

在意外發現大神押井守後,決定一起去居酒屋續攤的兩人,再次發現彼此穿的都是Converse的JACK PURCELL,兩人相視而笑。剛好,這款經典鞋款又稱「開口笑」,取名自上個世紀活躍於加拿大的羽毛球選手Jack Purcell ,因耐磨柔韌的帆布鞋面,加上獨一無二的外形設計,而後也成為許多潮人、好萊塢明星的愛用鞋。包括The BeatlesJames Dean,以及達斯汀霍夫曼《畢業生》所穿的鞋子,都是JACK PURCELL。

電影中,除了兩人談論的電影和書架外,最能彰顯他們相同品味的,莫過於身上那一件件「搖滾樂團T-shirt」,包括NUMBER GIRLZazen BoysThe Timers等日本樂團,都是他們喜愛的穿搭元素之一。

而片中最令人印象深刻的,莫過於某次絹面試失敗,麥衝出門後,身穿日本饒舌團體Scha Dara Parr(SDP)2015年發售的〈スチャダラパー クマ3匹T〉,在這部電影中,麥至少有兩件SDP的樂團T,可見他不是那些只為跟風的假樂迷,而是真正愛音樂的粉絲。

書本篇:今村夏子、黃金神威、寶石之國、滝口悠生、文學Mook

在居酒屋交換彼此正在看的書,是一種浪漫;細數並確認雙方喜愛的作家,是浪漫2.0;同居後,一起在書櫃堆滿喜愛的書,是浪漫的終極體。

不管是對話還是房間擺設,《花束般的戀愛》的劇情多數圍繞著書本展開,例如絹毫不猶豫地唸出自己喜歡的作家:堀江敏幸、石井慎二、柴崎友香小山田浩子小川洋子多和田葉子舞城王太郎佐藤亞紀。一字排開幾乎都是曾榮獲純文學最高殿堂芥川賞的小說家。

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Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供

但兩人同居後的書架,則多以直木賞得獎作、曾改編自影視的漫畫或小說居多:阿佐田哲也的《麻雀放浪記》、角田光代的《空中庭園》、松本大洋的《藍色青春》、三浦紫苑的《真幌站前多田便利屋》、宮澤賢治的《銀河鐵道之夜》、村上春樹的《海邊的卡夫卡》、藤子・F・不二雄的《異色短篇》、大友克洋的《AKIRA》......等。

其中,書架上朝井遼的著作《何者》,是戲外有村架純和菅田將暉首次合作的電影,算是電影中的小彩蛋吧。美術設計杉本亮表示,「書架上的小說,是依照時代設計以及兩人可能會喜歡的小說為中心去找的,同時也是編劇、導演、製片非常重視的一部分。」

從2015年橫跨2020年,《花束般的戀愛》以「書本」作為電影中的兩人關係階段性的記號:

#01:今村夏子《野餐》

在散步的路途中,麥聊到雖然自己也非常喜愛今村夏子2011年的出道作《こちらあみ子》,但收錄其中的《野餐》才是真正令人感到衝擊的作品,而在絹面試失利之時,麥也試圖以「他可能是很厲害,但他如果看了今村夏子的《野餐》肯定毫無感覺」來安慰對方。

對於他們來說,《野餐》象徵兩人的羈絆。伴隨著今村夏子久久未出新書,進入創作低潮與空白期,僅在藝文週刊發表新作的同時,兩人的關係也逐漸被現實生活所磨滅。2019年6月,今村夏子終於憑藉《紫色裙子的女人》榮獲芥川賞,但那時,麥和絹卻早已形同陌路。


#02:野田智《黃金神威》

2014年,野田智於《週刊YOUNG JUMP》連載的漫畫《黃金神威》終於在隔年正式發行單行本,當時,絹拋出了《黃金神威》的話題,兩人又因此續了三次飲料。來到2016年8月第八冊發售,麥依舊被困在沒完沒了的求職地獄;2018年,因為工作而忙到暈頭轉向的麥,《黃金神威》早已發行至第13冊的,他卻仍停留看不完的第7冊。兩人之間的爭執與價值觀,日復一日逐漸擴大。


#03:市川春子《寶石之國》

市川春子是手塚治虫文化賞新生賞得主,故事描述不久的將來,地球上僅剩下28個擁有寶石之身的人形生命體,而他們為了抵抗未來的神秘種族月人,必須隨時處於備戰狀態。

2013年發行單行本至今,《寶石之國》是麥和絹喜愛的漫畫,也是他們曾經在12月29日,邊在床上吃著零食邊看第三卷一邊大哭的回憶。而第三冊第19話〈新的手〉中,某個寶石在主角磷葉石面前慘遭月人攻擊,在他面前粉碎的畫面,令人動容,堪稱名場面。


#04:滝口悠生《茄子的光芒》

工作和舞台劇的時間撞期,兩人因此大吵了一架,最後絹拿起滝口悠生在2017年6月出版的《茄子的光芒》說著:「如果你願意,出差時帶著這本書去吧。」然而,麥最後只是看了一眼就把書丟到後車廂。本書是滝口悠生自2016年《死んでいない者》獲得芥川賞後的新作,講述離婚後的男子,每天活在失去妻子的失落感,且經歷一場大地震與公司破產,一段遊蕩在平凡與不穩定的人生。


#05:《文學Mook 飯吃得太晚了》

2016年4月,書肆侃侃創刊以小說、翻譯和短詩為中心的《文學Mook 飯吃得太晚了》,麥驚喜地告訴絹,裡面居然收錄今村夏子的新作;2017年10月,絹在書店看到《文學Mook 飯吃得太晚了》出到第四冊,興奮地想拿去給麥看,卻發現對方正在閱讀前田裕二《人生的勝算》;2019年4月,此文學Mook宣布於第七冊廢刊,就和麥和絹的愛情一樣,不再出版。

影視篇:押井守、文青電影院、牯嶺街少年殺人事件、希望在世界另一端
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Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供

「這個夏天,即使《正宗哥吉拉》大賣、《黃金神威》發行第八本漫畫、新海誠突然成為宮崎駿接班人、PARCO澀谷結束營業,我們的求職生活仍舊持續著。」2016年的日本電影,從7月庵野秀明票房大賣82.5億日圓的《正宗哥吉拉》開始,再到8月《你的名字》由新海誠締造235.6億日圓的票房神話,2016整年度的日本電影總票房,創下自千禧年後2,355億日圓的票房新高。

同樣很愛看電影,在2014年12月看了分別入圍坎城與威尼斯影展,羅曼波蘭斯基《情慾維納斯》洪常秀的《自由之丘》,並隨手把電影票根當作書籤的麥和絹,電影,是時間的頓點,一個錯過後便再也回不去的空間。

#01:押井守、吉卜力

「為什麼在大神的面前聊《魔女宅急便 真人版》,這世界有這麼多真人版就是有你們這些人。」看到這句出自麥的獨白,心想不愧是坂元裕二,可以用一句台詞完美詮釋文青的心聲。麥口中的「大神」是以《攻殼機動隊》聞名的世界級電影導演。

押井守曾在《暢所欲言!押井守漫談吉卜力秘辛》一書直言:「我當然承認作為一個動畫師,宮崎駿是不世出的天才。可是容我大膽地說,他作為導演的功力,講白了是在二流之下。」因此,在押井守面前聊吉卜力曾改編過的作品,而且還是2014年3月上映,由清水崇執導、小芝風花主演的《魔女宅急便 真人版》實在是太失禮了。

《魔女宅急便》改編自角野榮子1985年的同名小說,蜷川幸雄也曾改編成音樂劇版。而非常否定電影真人版的兩人,猜想應該也是吉卜力粉,而他們把在神社前發現的小貓取名為「男爵 バロン」,想必是取自《貓的報恩》中「貓咪事務所」的所長男爵(バロン)吧。

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Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供

#02:文青電影院-早稲田松竹、下高井戶

當絹在家庭餐廳拋出「超期待早稻田松竹的這部電影」時,麥不只馬上回以「還有下高井戶電影院」還順手拿出下高井戶的電影放映表,可見兩人看的電影除了動畫電影外,電影口味也十分「文藝」。

日本的電影院,只要是獨立於東寶、東映、松竹等大型連鎖電影公司之外的,皆被稱為「Mini theater」(迷你戲院)又稱作「單館系」,其中也包括會策劃各式特輯,一張票可連看兩部片的「名画座」,而京王線沿線唯一一座名画座「下高井戶電影院」和高田馬場1951年開設的「早稻田松竹」,皆是每週會嚴選來自國內外的好片,致力推廣各國獨立電影的名画座。


#03:《牯嶺街少年殺人事件》

已故台灣導演楊德昌1991年拍攝,被日本人稱為「傳說的傑作」的《牯嶺街少年殺人事件》,2017年3月以4K修復之姿在日本凱旋上映。上映首週六日,幾乎場場爆滿,片商更是邀請男主角張震、製片余為彥參加映後座談,更舉辦多場大咖導演擔任映後與談人的座談會,可見日本對《牯嶺街少年殺人事件》的重視程度。

而在電影準備下檔之際,絹問了麥要不要這週五去看,卻得到公司有聚會的回應,只好像是在安慰對方地說著「沒關係,電影什麼時候都能看。」當時他們還不知道,電影終究會有結束、散場的一天。


#04:《希望在世界另一端》

2017年的聖誕節,說著想去買東西的麥,仍被絹拖去了電影院。大銀幕上,放映的是榮獲第67屆柏林影展最佳導演銀熊獎,阿基郭利斯馬基導演的《希望在世界另一端》,當絹被電影中敘利亞難民哈勒德與中年轉職的維克斯通,兩人不打不相識的互動給吸引時,一旁的麥,卻像是快要睡著般,對電影毫不感興趣。

本片透過幽默的敘事,刻畫難民生存與小人物的人性暖心故事,然而,對於已經完全「社會化」的麥來說,他已經和會去電影院看《希望在世界另一端》和《牯嶺街少年殺人事件》的絹,成了世界的兩端。

音樂篇:Awesome City Club、きのこ帝国、菊地成孔の粋な夜電波
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Photo Credit:《花束般的戀愛》,車庫娛樂提供

麥和絹相遇的2015年,正好是米津玄師SEKAI NO OWARI等人,聲勢逐漸高漲的一年。但平時看的是文青電影、讀文藝小說的兩人,耳朵聽的當然也是有別於時下流行的獨立音樂。

#01:SEKAI NO OWARI《RPG》、GReeeeN《キセキ》、ONE OK ROCK

不聽的音樂,不代表不好,就只是不太聽。電影中坂元裕二用著極為拐彎抹角(聰明)的方式,呈現麥和絹對於主流音樂的態度。各自被朋友叫去唱卡拉OK的兩人,當眾人齊唱GReeeeN的《キセキ》和SEKAI NO OWARI《RPG》,麥和絹卻成為這個空間內最無所適從的人。

而當絹的父親問起「你有沒有聽ONE OK ROCK」時,麥的回答不是日文的「我會聽 聞きます」,而是日文中略帶被動、要去做某事才聽得到的「聞けます」,語意也帶有「我可以聽呀」的感覺。代表麥實質上沒有在聽,但禮貌性地回覆對方父親。坂元裕二的文字遊戲,十分巧妙。


#02:Awesome City Club

《花束般的戀愛》雖然不是音樂電影,但是本片不只穿插許多流行音樂,更在劇中使用新生代樂團Awesome City Club的歌曲貫穿全片,同時作為電影的時序。

2015年處於友達以上戀人未滿的兩人,遇到了在家庭餐廳打工,才剛發行首張專輯出道,而她推薦自己首張專輯裡的情歌《Lesson》,讓麥和絹迫不及待的想共用同一副耳機;2016年同居的兩人,意外在YouTube上看到《Don't Think, Feel》的MV,發現當時的服務生已成為染了金髮,藝名為PORIN的歌手;2016年12月,絹率先找到了工作,YouTube上的PORIN頭髮也染成了粉紅色,推出新曲《今夜だけ間違いじゃないことにしてあげる》。

轉職到活動公司的絹,成了Awesome City Club的LIVE工作人員,唱著《アウトサイダー》的PORIN似乎仍記得絹,兩人相識而笑。而Awesome City Club也以電影為靈感創作《勿忘》作為電影片尾曲,唱著:「如果願望能實現的話,我想再次活在兩個人的世界,從那個吻開始愛情萌芽的日子。」

其實坂元裕二本身就有在聽Awesome City Club,主唱PORIN也是他「網路人間觀察」的對象,因此在寫劇本時,就想到每年幾乎都會改變髮色的PORIN,很適合加到對話作為時間的流逝。《花束般的戀愛》麥和絹的五年,與Awesome City Club在音樂圈摸索與奮鬥的五年,相互重疊。

順帶一提,電影飾演家庭餐廳店員的,正是主唱PORIN本人,而她過去真的曾在麥和絹常去的家庭餐廳ジョナサン打工過。


#03:蘑菇帝國《クロノスタシス》

初相識的深夜,麥和絹一起去了「看起來像卡拉OK的卡拉OK」,終於唱了他們彼此都喜歡的歌,是2014年蘑菇帝國(きのこ帝国)發行的《時滯現象 クロノスタシス》,歌詞唱著:「在便利商店,買了350ml的罐裝啤酒/和你在夜裡散步,時針指著午夜/你知道『時滯現象嗎』/是時鐘碰巧出現跟自己生日一樣的數字/讓你覺得『哇』的這種現象喔!」

唱完歌,兩人學著《時滯現象》的MV和歌詞,買了Asahi生啤在午夜散著步。這一幕是如此的浪漫。但他們當時又怎麼會想到,2019年5月蘑菇帝國會就此解散,和他們愛情一樣。


#04:FRIENDS《NIGHT TOWN》

卡拉OK可以是戀情的萌芽,也可以是愛情的終結。兩人決定分手的那天,搭完摩天輪後,他們再度來到卡拉OK,一起唱了FRIENDS(フレンズ)在2017年發行的《NIGHT TOWN》:「該走哪條路 我想改變未來/握不住的手讓人著急/不停地想要縮短距離/就算努力也搆不著/Who are you ? 你是誰/What do you mean 誰能教教我」。

2015年成團由5人男女組成的FRIENDS,團員皆是現任或前樂團的成員,可謂實力派組合。因曲風多為都會流行風格,自號「神泉系樂團」。神泉,是位於澀谷鄰站的車站,相較於年輕人居多的澀谷,神泉充滿沈著的大人氛圍,就和FRIENDS的音樂一樣。氣定神閒,卻又能讓人隨歌起舞。


#05:菊地成孔的美妙夜晚電波

2011年開播,由音樂人菊地成孔主持、選曲的人氣音樂廣播節目,是麥愛聽的電台節目。2016年的廣播收聽率調查中,《菊地成孔的美妙夜晚電波》是同時段中所有廣播電台最多人收聽的節目。對於比起主流音樂更喜歡獨立音樂的麥和絹來說,菊地成孔多元卻又充滿個人風格品味的選曲,想必他們都曾接收到許多美妙的音樂電波。2018年12月30日,節目正式停播。


#06:Roji酒吧

愛音樂,就是要愛屋及烏。麥和絹除了收藏許多樂團T,音樂人開的酒吧當然也是必須朝聖的地方。兩人居酒屋的談話中,提到了cero的高城晶平在阿佐谷開的咖啡酒吧「Roji」,絹的朋友甚至在店內看到高城晶平本人。2004年成立的cero,在歷經成員變動後,2015年推出的第三張專輯《Obscure Ride》奠定他們成為新世代City-Pop開創者的地位,引領日本搖滾樂。

雖然cero的音樂做得有聲有色,但高城晶平時不時仍是會去自己的酒吧Roji幫忙,當初會開店也只是為了完成母親「想要有自己的店」的夢想。

時代,無時無刻都在改變,而幾乎每天都會變化的流行文化,也總是跟著時間的流轉,增加或是消退些什麼。當年,麥和絹喜歡的樂團有的解散、有的爆紅,而時下的潮流也成為高中生口中,羊文學、長谷川白紙和崎山蒼志。感謝坂元裕二寫下《花束般的戀愛》,讓我們看見一段「普通」戀情的開始與結束,以及那些年,日本的文學、音樂與影視文化。

同場加映

責任編輯:古家萱
核稿編輯:楊士範

CharMing的投幣式置物櫃

投幣式置物櫃,就只是想致敬伊坂幸太郎。表面上是電影評論,其實就只是個愛看電影的追星族。與其說是影評人,不如說是追星族,追著喜歡的電影和演員,納入自己的後宮,然後用文字記錄下來。

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從初次相遇,到不可或缺——金獎導演許智彥、音樂製作人余佳倫,以及他們的ASUS Zenbook Pro 16X OLED

12 Aug, 2022
從初次相遇,到不可或缺——金獎導演許智彥、音樂製作人余佳倫,以及他們的ASUS Zenbook Pro 16X OLED Photo Credit:ASUS

從巨大如同房間的第一台電腦,到可以隨身攜帶的筆記型電腦,科技發展的方向,一直是朝著帶給人們更便利的生活而去。正因為如此,好操作、易攜帶、續航力長等特色,已經成為筆電標配。

一台符合重度使用者需求的筆電,必須以其獨有的功能和特點,在每一個細節上,為使用者帶來更靈活、有效率,以及高質感的體驗;輔助工作順利前進,才是新時代筆電顯學。這一切,ASUS Zenbook Pro 16X OLED做到了。

出色質感,為領先科技的使用體驗再加分

對創作者來說,當靈感來臨的時候,順暢的創作環境是精彩作品誕生的基礎。ASUS Zenbook Pro 16X OLED搭載第12代Intel® Core™ i9-12900H處理器,以及專業級獨立顯示卡,再加上32GB LPDDR5記憶體,和疾速1TB PCIe® 4.0 Performance SSD,多工任務同步進行,還能快速存取大容量檔案。ASUS Zenbook Pro 16X OLED的神級內在配置,讓坐在電腦前天荒地老的等待,成為上個世紀的殘餘記憶。

除此之外,被譽為旗艦級創作者筆電的ASUS Zenbook Pro 16X OLED,當然在細節上有更多令人驚豔的巧思。例如ASUS IceCool Pro散熱系統,搭配AAS Ultra自動抬升7度的設計,不只可以增加30%的氣流通過,有效解決散熱問題,抬升角度更符合人體工學,使用者的手腕和肩膀可以自然放鬆,降低長時間使用所帶來的疲勞感。為了讓創作者在工作上更行雲流水,ASUS Zenbook Pro 16X OLED加入了一顆實體的ASUS Dial繪圖旋鈕,在自訂義之後可以更貼切符合創作者的使用需求,不管是筆刷、縮放、調整音量等,隨心所欲搭配更順手。

說到疲勞感,除了姿勢不良引起的腰痠背痛之外,眼睛更是首當其衝。ASUS Zenbook Pro 16X OLED的OLED螢幕,挾帶著自發光性、廣視角、高對比與高反應速度等優點,具備劇院級100% DCI-P3色域,有經過PANTONE®色彩準確度認證的精準顯色,更通過德國萊因/SGS護眼雙認證,在高效能絕美顯色之餘,也降低藍光對使用者眼睛的傷害。更準確地說,ASUS Zenbook Pro 16X OLED從內而外的每一個細節,完全是為了創作者量身設計而來。

獨到不凡的選擇,才能成就頂尖的創作

「第一眼看到ASUS Zenbook Pro 16X OLED,沒話說就是帥。」,金獎導演許智彥,和金獎音樂製作人余佳倫,不約而同地這麼描述對ASUS Zenbook Pro 16X OLED的第一印象。視覺設計專業出身的許智彥第一部長片作品《誰先愛上他的》就風光拿下台北電影節最佳劇情長片大獎。而畢業於美國知名音樂學院,柏克萊音樂學院(Berklee College of Music)的余佳倫,回到台灣之後樂於挑戰各種配樂、聲音創作的可能性,《我們與惡的距離》裡低迴而動人的配樂,就是出自余佳倫之手。

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許智彥在研究所時期曾經前往紐西蘭留學,這段經歷讓他徹底體驗到生活才是創作的靈魂。很多時候,當下的感受或許不夠明確,甚至自己也理不清那些無以名狀的情緒和想法。但是隨著時間過去,這些曾經的經歷都變成養分,默默地滋養創作的內容和能量。許智彥那些動人的影像作品,多半是他在生活中默默觀察的累積,所以深刻,所以打動人心,一點一滴將他推向導演的位置。在《誰先愛上他的》之後,2019年推出首部VR電影《舊家》,入圍第77屆威尼斯影展VR非競賽單元、2020年翠貝卡電影節沉浸式作品單元中的Cinema 360項目,以及2020年韓國富川國際奇幻XR單元。2021年和知名編劇徐譽庭合作,推出雙導演電影作品《我沒有談的那場戀愛》。每一部作品,都有著他獨有的溫暖質感。

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情感細膩悠長的余佳倫,以非傳統音樂科班出身的身份,進入了美國頂尖的柏克萊音樂學院,以音樂製作與錄音工程主修畢業,留美期間曾獲最佳國際學生、最傑出音樂家等獎項。回憶那段留學生生活,從同學到師長,身邊環繞著的都是頂尖人才,興奮、刺激,幾乎令人目眩神迷。「那時的創作很驚人,隨便到任何一個琴房敲門,都可以找到某個樂器的高手來跟你合作。」「所以回到台灣後,我一直很喜歡和不同的創作者合作,享受彼此激盪的過程和結果。」他在2015年擔任《玩弦四度》樂團台灣首張爵士弦樂四重奏專輯的製作人,榮獲第26屆金曲獎演奏類-最佳專輯製作、最佳專輯錄音、最佳專輯及最佳作曲提名,並一舉奪下第六屆金音創作獎之最佳爵士專輯獎。隔年製作的《Semifusa》同名專輯,入圍第27屆金曲獎三大獎項。自2019年起,連續四年入圍金曲獎「最佳單曲製作人」,並以《不開燈俱樂部》拿下第30屆金曲獎最佳單曲製作人大獎。近年開始參與電影《紅衣小女孩》、電視劇《我們與惡的距離》等錄音製作,是新一代備受注目的音樂製作人。

作為這個世代頂尖的創作者,筆電是絕不能少的工具之一,讓他們無論在世界的哪一個角落都能自由工作,零時差記錄任何靈光閃現的內容,更別提在疫情的衝擊下,和所有合作夥伴保持順暢的溝通,交換工作成果。

最挑剔的眼睛和耳朵,也無法抗拒的絕佳使用體驗

強大的ASUS Zenbook Pro 16X OLED,正好符合兩位金獎創作者在工作上的種種需求。「ASUS Zenbook Pro 16X OLED的螢幕真的很棒,畫質清晰而且顏色準。」這次ASUS Zenbook Pro 16X OLED所選擇的OLED螢幕,具備同級產品中最佳色域,顯色能力可達100% DCI-P3廣色域,比一般LCD的可顯色範圍還要超過33%以上。OLED還有一個對影像工作者來說很重要的特色,就是它在播放較黑的畫面時,可以更多層次的展現細節,看起來更加清晰。OLED的反應也比一般LCD螢幕快,在畫面內容高速移動的時候,比較不會有殘影的感覺。以上特色,對最在乎影像細節的導演來說,是相當重要而且實用的功能。

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另外,螢幕的觸控功能也是ASUS Zenbook Pro 16X OLED的一大特色,靈活、精準而且觸感絕佳,余佳倫特別大力推薦:「以前我要用滑鼠拉一些效果鍵,其實很痛苦,現在不用另外接平板就可以做到,很有效率。」

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「還有聲音我也很喜歡,有層次但是不會突兀,聽起來很輕鬆。」對導演來說,影片中的各種聲音,包括音效、配樂的搭配等,和視覺呈現同樣重要。許智彥很喜歡ASUS Zenbook Pro 16X OLED的清晰音質,有時候甚至不需要特別接耳機,也可以聽清楚影片中的聲音細節。

既然說到了聲音,當然也要來聽聽專業音樂人余佳倫的意見。耳朵最挑剔的他表示:「沒有辦法不佩服這六顆無失真音效的喇叭。」華碩電腦搭載世界一流音響製造工業頂級品牌Harman Kardon的認證喇叭幾乎已成標配,在1953年創立Harman Kardon的Dr. Sidney Harman與Bernard Kardon,本身熱愛音樂與藝術之美,對音質的表現有十分嚴苛的標準。這次ASUS Zenbook Pro 16X OLED使用了六顆Harman Kardon認證喇叭,搭配最新的Dolby Atmos®環繞音效,在音樂播放時展現低音沈穩、中音清晰、高音爽朗的效果,專業使用上也毫不遜色。讓對音質有十分嚴苛標準的余佳倫,對此聲音表現留下非常深刻的印象。

在這次體驗的過程中,許智彥和余佳倫,以及新媒體設計叁式,以靈感、探索、對話、實踐為主題,用ASUS Zenbook Pro 16X OLED共同創作了多組NFT,成果如何令人十分期待。

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除了強大,它還很美

不只超強效能,ASUS Zenbook Pro 16X OLED還獲得iF Design Award 2022、2022 Red Dot Product Design Award,設計界的兩大國際獎項肯定。許智彥特別分享了他從iOS系統轉換到Windows的感覺。因為ASUS Zenbook Pro 16X OLED呈現了工藝和藝術的完美結合,從內到外都帶給使用者絕佳感受,「即使過去都是使用iOS系統,但這次轉換對我來說幾乎沒有障礙。」許智彥很真誠地表示。頂尖設計工藝,成就了一台不平凡的筆電,ASUS Zenbook Pro 16X OLED是金獎導演與音樂製作人在創作上的最佳夥伴,也是陪伴未來的你,將靈感化為現實的不二選擇。

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了解更多ASUS Zenbook Pro 16X OLED


【ASUS Zenbook Pro創作者之夜 - 跨界共創分享會】

華碩將於9月17日邀請電影導演許智彥、音樂製作人余佳倫與叁式創意總監曾煒傑,與您一起面對面,分享共創實驗計畫「21天」的幕後故事、日常靈感捕捉與創作成果,歡迎報名共襄盛舉,前來體驗最新的創作者筆電ASUS Zenbook Pro 16X OLED,還有機會獲得ASUS Zenbook Pro共創實驗計畫-限定版NFT」與精美好禮!

時間:9月17日(六)18:30 - 21:00
地點:松山文創園區 台北文創大樓 6 樓 多功能廳 F 廳(臺北市信義區菸廠路88號)
活動報名:https://twasus.site/rI2vb
(本活動為免費報名,限額60人,額滿為止)

品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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