出道曲拍了11支MV：曾被以為是歌迷擅自製作的〈瀏海剪過頭〉

這成為11支影片的第一棒，上傳到YouTube。「這什麼鬼」、「是哪個歌迷擅自做的嗎？」，一陣騷亂啞然。太完美了。將伊勢田連結上中田先生那一刻，我就確信這項計畫會成功。

文字：日下慶太｜翻譯：林書嫻

剪齊的瀏海下可見圓形的漂亮額頭。中性看待一切的大眼睛。個子雖小，食量卻大。我跟剛結束在新宿工作室練習的三戶夏芽，在家庭餐廳吃飯，聽她說著她喜歡的漫畫和搞笑橋段。

隆冬時節，沒有暖氣的皮卡空間，索尼音樂的藪下、佐藤、鈴木來訪，請託能否為從模特兒轉換跑道作歌手的三戶夏芽出道助一臂之力。製作人是中田康貴。繼卡莉怪妞、Perfume後，中田先生的第3張祕密王牌就是三戶。哎啊，這真是大事，大事一樁。我可以嗎？因為我沒問題才來的嗎？

三戶隸屬ASOBISYSTEM。說到ASOBISYSTEM就不得不提卡莉怪妞在該公司旗下，甚至可謂原宿「可愛」文化創造者，名聲響亮。工作從原宿核心降臨到在新世界中心的我身上，真令人開心。

但我到底能做什麼？中田先生曾操刀的藝人各具特色，我一不小心就會成了換湯不換藥毫無新意，必須淬鍊出不同以往的作法才行。我想他們正是為了追求這點，才萬中選一挑到我。

三戶是在東京大受歡迎的模特兒，奈良出身。她畢業於大阪的服裝學校，非常喜歡搞笑橋段和麵食，談話用關西腔的第一人稱「我（うち）～」，爽朗不做作。平瀏海的髮型宣告她不只可愛，而且非常有趣。

我在企劃書中寫下「中田康貴×關西作風」提案。她的關西作風疊加上中田先生，能夠創造出新世界。然而，什麼是關西作風呢？雖然我腦中立刻浮現的是「搞笑」，但不願未多加思索就朝這個方向推進。

不是搞笑，而以關西藝術的作風來進行。我做了決定，那個作風是「總之先做再說的精神」。電通很多藝術指導出身東京藝大、武藏野美大、多摩美大、金澤美大等著名藝術大學，而且是以優異成績畢業的菁英，知識豐富、繪製嫻熟，以真材實料的技術為後盾來創作。

然而，我在大阪認識的人既沒有知識也不太會畫圖，卻有種「總之先畫再說」、「就做吧」、「就唱吧」的氣勢。即使技巧闕如，但有滿腔表現欲，因而能達到某種境界。

大阪的藝術、音樂等文化得以形塑，某部分正是有賴於這樣的精神。類似龐克音樂，手上有把吉他，就算沒有技巧也能先撥弦發出聲音。龐克藉由這份能量去碰撞叛逆，大阪則經常是走向幽默。畫圖、獨立思索時尚的三戶也是如此。因此，我決定以「總之先做再說的精神」來製作三戶夏芽的企劃。

首先是拍攝藝人照片。提到三戶就想到奈良，說到奈良就想到鹿。我化身攝影師來到奈良公園拍攝照片。

接下來是製作專輯封面。出道專輯必須撼動人心，陳列在店面時要醒目，更重要的是得極具三戶個人風格，我左思右想，後輩設計師市野護眼睛閃閃發亮地提議：「想把CD腰帶變成瀏海」，最後直接落實他的提案。

再來是出道曲〈瀏海剪過頭〉（前髪切りすぎた）的音樂錄影帶，決定委託有「總之先做再說的精神」的藝術家拍攝。但只有一支音樂錄影帶沒法安心，可能是至今總是做超大量，不多創作幾件作品不太甘願，說不定是種病。

結果委託了11位影像製作人，他們都跟關西有淵源。神田旭莉是邊在百貨公司賣不時髦的蛋糕，邊創作影像的新銳影像製作人。芽倫濡是造型師，出於興趣創作嘻嘻鬧鬧的影片。公司後輩藤井亮是武藏野美術大學畢業的藝術指導，身兼導演拍些戲謔的B級片。

小路翼是進公司第二年的新手藝術指導，學生時代曾創作奇妙的影像作品，這次讓他以影像製作人身分參與。宮本杜朗是關西年輕世代電影界的希望之星。大熊一弘是我在東京時期的玩伴，即使已經在東京住了超過20年，還是滿溢關西氣質的奈良出身廣告導演。坂本涉太以「總之先做再說的精神」，在關西製作獨立樂團的影像作品，隨即一躍成名，活躍於東京。

beN創作的世界觀與三戶最契合，打造出可愛、幽默滿點、異想天開的影像。身為自我祭主要成員的Makonehan，我本來以為他只是業餘人士，殊不知其實是曾製作NHK音樂節目《大家的歌》（みんなのうた）影像的動畫家。像自動販賣機上標示「？」的飲料，不知會掉出什麼東西的這個角色，就交給Kotakeman。

向共11位導演說明影像製作的主旨提出委託後，他們的反應是：「是要製作作品的一部分嗎？」「不是，請一人作一支。」「咦，真的嗎！」

伊勢田勝行平日在物業管理公司上班，一邊畫漫畫。他年約40歲後半吧，學生時代開始持續投稿少女漫畫雜誌，一直被打回票，始終無法出道。他未因此消沉，仍創作不輟，甚至不滿足於漫畫，還將自己的漫畫做成動畫，繪製手稿，以家用攝影機拍攝編輯。配音全由伊勢田一人進行。無論是男學生、女學生、小孩，或是刑警、外星人，都是他的聲音，所以很難辨識角色在說什麼。

動畫的主題曲也由他填詞作曲並演唱。他還會扮成動畫人物，在大家面前唱歌。一切都在伊勢田的小世界裡成立。我拜託他：「繪製以三戶為主角的少女漫畫，再把它做成動畫。」兩星期後，伊勢田以用過的大丸包裝紙將完成的作品光碟包好送到我手上。

伊勢田的作品對其他10人造成莫大壓力，採尋常作法就輸定了。他們各自以獨到的手法和角度切入，提出個性十足的企劃。

攝影大賽開跑，兩星期間不停拍攝，因為還有10支影片要拍。他們不是叫三戶拿著白菜跳舞，就是在她臉上塗鴉、塞到籃網裡、在奈良深山裡拿著不倒翁、在中野的商店街來回奔跑等等，真是千奇百怪做了一堆。

〈瀏海剪過頭〉的音樂錄影帶每3天公布一支。莫名其妙的影片一支接著一支公開，而且都是同一首歌曲，到了揮霍無度的程度。音樂錄影帶突襲作戰告捷，三戶有了華麗的出道。她現在已是經常上電視、拍廣告的當紅藝人。

集結這些音樂錄影帶，發行名為《瀏海剪過頭的音樂錄影帶拍過頭》DVD。發售活動稱為「導演請太多」，讓每位導演表演一項才藝，打造令人摸不著頭緒的活動。表演結束後緊接著是簽名會，除了三戶，每位導演也都在包裝上簽名。

這些導演根本沒參加過簽名會，每次簽出來的名字都長得不一樣。女高中生回絕了導演之一小路翼的簽名：「只有你的簽名不需要。」他似乎心想自己應該更努力。

同場加映

本文摘錄自《迷路的廣告人：認真做不正經的事，日本廣告界異類打造的街道、藝術和人生》，臉譜出版
＊透過以上連結購書，《關鍵評論網》由此所得將全數捐贈兒福聯盟。

書籍介紹

宮崎駿說：「電影一定要成為我們對時代種種變化的答案。你得有用電影改變世界的決心，即使最後什麼都沒改變。這才是身為電影製作者的意義。」對本書作者日下慶太來說，「廣告」正有同樣的意義。

製作海報。振興町街。召喚幽浮。橫跨歐亞大陸，歷經職場、生病、挫折、相逢與別離……。越過廣告撰稿人的界線，在人生中迷了路的作者，面對各種衝突、疏離、不自在後，終於找到了自己的「想法」，製作商店街獨具特色的海報而廣受矚目。

本書以他幽默的語言，描述讓無趣工作變有趣時的煩惱、從菜鳥到業界明星再回歸自我的糾葛心路歷程，以及在城鄉各個角落遇到的每一個人所串連而成的人生。

責任編輯：林君玶
核稿編輯：楊士範

Tags：

迷路的廣告人日下慶太瀏海剪過頭三戶夏芽中田康貴 KAWAI文化伊勢田勝行

漫畫家高妍結合私人經驗與日常觀察，用畫筆凝結出觸動不同文化與世代讀者的情感。從學生時期就開始創作的他，持續用Adobe軟體製作所有的漫畫和插畫。採訪這天高妍邀我們走訪他作品場景中常出現的台北溫羅汀一帶，並和我們分享自己的創作經歷。

https://www.youtube.com/embed/2kcOe4x7WQM</a>" title="YouTube video player" width="560">

用Photoshop與InDesign，從獨立出版小誌做到暢銷商業單行本

2022年5月25日，高妍的首部單行本《綠之歌 - 收集群風 - 》在台灣和日本同步發行，不到一週內，台版和日版紛紛「重版出來」，以25歲的新銳漫畫家來說是相當驚人的成績。《綠之歌》同名短篇是高妍在大學時期自費出版的32頁漫畫作品，經過五年時間發展成長篇，故事描述一位台灣女孩「綠」深深愛上日本搖滾傳奇細野晴臣的音樂，而音樂又帶著他遇見許多美好的事物。

在 Instagram 查看這則貼文

Gao Yan 高妍（@_gao_yan）分享的貼文

「無論是插畫、漫畫，我的作品都以電腦繪製為主，」目前在台日兩地活動的高妍，趁著回台期間帶我們到公館的另類漫畫店Magasick，那裡幾乎是唯一能找到他所有早期自費出版作品的地方，「我通常會先用Photoshop繪製漫畫，接著進InDesign做每頁漫畫的初步排版，打上對白內容，並且讓編輯知道漫畫的順序。」高妍一面介紹他的作品，一面和我們說明工作流程。

《房間日記》、《海的画報》、《荒原》、《1982》到《綠之歌》短篇，翻閱一本本插畫、漫畫作品，令人感受到高妍持續雕琢自己的技巧，不只是畫面、意象和氛圍的經營，在書籍的裝幀上也不斷實驗。《綠之歌 - 收集群風 - 》的書籍設計也由高妍親自操刀，書衣扉頁設計成演唱會門票，隨書附上的歌詞本則選用紋路明顯的特殊紙，精緻得如一本獨自成立的小誌。

☞ 用Photoshop和InDesign製作出版你的作品吧！

繪圖板搭配Photoshop，陪伴漫畫家一路成長

「從小學六年級開始我就一直在用電腦畫畫，電腦繪圖比起手繪對我來說是更親近的媒材。」直到高妍國中時，母親送給他一台繪圖板作為生日禮物，從此繪圖板搭配Photoshop就成了他創作用的固定班底，「有時候我在畫水彩或素描的時候，都會覺得『天啊，讓我按上一步！』」高妍笑說自己從電繪切換到手繪時常忘了不能重做步驟。

除了自己的作品之外，高妍也經常承接書籍和雜誌的繪製委託，像是村上春樹的散文集《棄貓》由收錄了11張高妍的插畫，以及旅日台灣作家李琴峰獲得芥川獎的《彼岸花盛開之島》台版書封，同樣也出自高妍之手。村上春樹曾形容高妍的畫「喚起某種令人懷念的共鳴」，或許正是這樣的特質，使他的作品能夠觸動不同文化與世代讀者的情感。