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從文字精神中提煉神秘的東方美學:董陽孜《讀衣》計畫最終回即將登場

19 Apr, 2021
從文字精神中提煉神秘的東方美學:董陽孜《讀衣》計畫最終回即將登場 Photo Credit:《讀衣》

今年,歷時五屆的《讀衣》計畫終於邁入終章。在本屆活動中,董陽孜以「至大無外」為命題,傳達文字境界的無有窮盡,並再藉文字奧義邀請有志者對文化探幽入微。

文字整理:古家萱

有感於文字是民族文化的根,希望在西化已久的浪潮下喚起社會大眾對中華文字的重視,並在網路時代活化傳統書寫的藝術,台灣當代藝術家董陽孜於2016年發起了「讀衣計畫」,帶來文字藝術與時尚設計的跨界試煉,提供一個展演設計創意與延續文化意義的平台。

「讀衣」用「讀」字,既表明了服裝中蘊藏了文字的訊息與意念,亦於過程中引領觀者反思屬於自身文化的時尚。這個為東方時尚發聲的計畫,藉由邀請華文圈服裝設計師對其文字藝術進行創作演繹,除為時尚設計帶來深度的文化思維運動,也讓觀者從讀衣中,感受文字藝術的非凡魅力。

至大無外
Photo Credit:《讀衣》

今年,歷時五屆的《讀衣》計畫終於邁入終章。在本屆活動中,董陽孜以「至大無外」為命題,傳達文字境界的無有窮盡,並再藉文字奧義邀請有志者對文化探幽入微。

本次參展的5位服裝設計師也分別提出個人有感的字詞與「至大無外」的主題進行對話,從文字藝術的精神中提煉自我,自色彩、布料、剪裁、印花著手,用文字藝術鑄時尚的魂:

#01:陳劭彥|山

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Photo Credit:《讀衣》

以「見山是山,見山不是山,見山還是山」為創作主軸,「山」字的意象像是有個「人」佇立在高山上,由此聯想出層層堆疊的山巒與梯田,遼闊又舒暢。

運用大大小小的山形延伸出不同的服裝輪廓,再將半透明布料上的「點」與墨暈層次般的「線」化為山中的流水、星辰與生態,希望觀者無論處在人生的哪個階段,都能用開闊的心去看待一切事物。


#02:周裕穎|逍遙

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Photo Credit:《讀衣》

創作靈感源於《莊子》開篇之作《逍遙遊》中莊子對人生觀的神奇想像,希望將其哲學中「乘物以遊心」中「遊」字的重要性與價值觀,透過三套服裝呈現出『遊覽、遊戲、遊玩、遊樂』的感性創作態度。

使用永續再造的創作手法將跨越不同年代的二手皮衣、丹寧外套與運動夾克回收分類,透過解構,重組與升級再造,打破既有的版型限制,轉化為帶有西方符號細節的東方袍服。再以塗漆、褪色等手工處理方式,打造光照下顯現的全白視覺,遊樂之趣由此展開。

服裝上的花朵裝飾則採用廢棄塑膠瓶、氣泡袋、熱融膠以及乾燥花與人造珠飾組合成有機與無機之間的超現實視覺感,循著文字線條畫上淡藍色蓄光塗料,全白服裝在無光的當下有「逍遙」二字躍然而生,彷彿夜間幻蝶飛舞,邀請觀者踏上一段奇幻遊心的逍遙之旅。


#03:蔡宜芬|一沙一世界 一花一天堂

蔡宜芬_一沙一世界,一花一天堂_草圖4
Photo Credit:《讀衣》

以小見大,萬物皆為一體,再微小的事物都有其巨大宏觀的時刻。

服裝呈現藉由珠工、刺繡材質堆疊,創造出筆觸裡的空間,色彩斑斕的配色則像用萬花筒觀看世界,每一個細節都可以是一個小小星球,遠觀則如浩瀚宇宙。

貫徹一直以來if&n的精緻細節,將服裝變成一大片立體的畫布,以服裝製作上常見的各種材質作為顏料揮灑其中。


#04:詹朴|湍流

詹朴_湍流_草圖1
Photo Credit:《讀衣》

時間是一種單位,可以無限大,也可以無限小。與時代的流轉相比,很多短時間內的混亂不安、急流或是風暴,如果拉遠拉大,也許只是另一次的浪起浪落。對應當下這個動盪年代的不確定感,寧靜但堅定訴說。 

用不同的方式呈現湍流,不論是帶有字意完整的書寫字,被拆解的筆順,或是重組後的線條墨點,織成梭織緹花布料,印製成印花,或是編織成針織緹花,用不同的織品表現手法,完成一個可以持續衍生的時裝系列。用帶有東方傳統服飾細節的服裝款式,搭配上當代的服裝技術,讓書法與服裝,線條與織品,人與墨之間連結在一起。


#05:齊振涵|無

齊振涵_無_草圖1
Photo Credit:《讀衣》

「萬物生於有,有生於無」,對於未知探索的無窮無盡而至於窮盡至無;乘載著文化意涵的飛行器從筆畫縱橫的落力延展到四方格狀的面料印象,匯聚星羅棋布的交織節點化成軸線航向立裁,在星際無盡擴張的時空領域中,構築服裝形體的未來想像。


策展人董陽孜表示,「文字藝術神采萬千,筆勢、筆意、墨法、心量交乘出無窮變化,內蘊書者的情感與思想。計畫終有時,而文字恆在,這一次,我用『至大無外』再度挑戰書寫的尺幅與觀者的視覺,並與設計師合作,讓觀者看到文字線條的活用,希望透過文字藝術的美與哲學,為設計教育和創新帶來啟發。」

共同策展人暨創意總監馮亞敏則表示,「《讀衣》以文化為背景,文字藝術為視野,華人時尚的未來為襟抱,藉由『衣』探索台灣的當代文化識別,透過回溯文化反思自我定位。從展覽策劃、學術合作以至出版《讀衣》專書,皆自文字藝術中冶煉讀衣精神,偕同策展團隊,用自己的文化,敘述自己的時尚。」

主視覺
Photo Credit:《讀衣》

這次的《讀衣》藝術時尚跨界展將於2021年5月8日在華山1914文化創意產業園區盛大登場,本次,策展單位特別邀請到「草字頭」操刀展場空間、「博物映項」彭冠傑執行視覺設計、「叄喜映畫」導演程紀皓執掌紀錄片拍攝,以及「霧室設計」負責《讀衣》專書的裝幀,預期將帶給觀者一個耳目一新的展覽。

同場加映

核稿編輯:林君玶

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每個物件都因為各種細節的差異而有著截然不同的樣貌呈現,我們是一個在意細節的編輯團隊,想好好地說出屬於生活風格的醇厚故事。Every little detail matters.

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瘋癲、偏執、心靈夢境的窺視者——薩爾瓦多達利

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03 May, 2021
瘋癲、偏執、心靈夢境的窺視者——薩爾瓦多達利

本次展覽共有五大展區、超過百幅總價值近30億的達利作品真跡與藝術裝置,除了帶給大家不同以往的達利印象外,展出作品將更瘋癲、更荒誕,更令人出乎意料!邀請民眾一起進入達利的異想 世界,一睹世紀天才的瘋狂魅力!

西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多・達利 (Salvador Dalí,1904-1989),與畢卡索、馬諦斯一起被譽為20世紀最具代表的三位畫家。人們 對於「達利」的印像,不外乎是一個既瘋狂又令人 出乎預料的藝術家,他最著名的作品之一《記憶的永恆》,當中「融化時鐘」所乘載生命、死亡和孤寂的符號,將觀者吸引進入充滿異想與詭譎的夢境時空。 

達利消像
Photo Credit:時藝多媒體

達利的作品大多為對自己夢境與幻想的探索, 並將心靈深處的潛意識,以具體的畫面呈現在世人 面前,對比理性與客觀的現實世界,達利的畫作就是最瘋狂的存在。然而除了《記憶的永恆》外,達利在不同時期所繪畫的內容雖然在主題上有所不同,但本質卻依然圍繞在「揭示夢境與幻覺」 的心靈層面想像。  

如同這幅達利在1934年所創作的作品 《日蝕和植物性滲透》(Eclipse and Vegetable Osmosis),畫面中顯眼的橘色光線照著畫面中的白馬,而白馬似乎緩慢的 「變質」成一棵樹,達利在1930年代,時常將「變質」(metamorfosis)這個概念運用在創作上,所以此時期的作品會重複看到人物轉換成動植物、石頭或家具等造型的畫法。

達利曾經說過「我獨自在家,而另一部分的我可能在露營。這不是一個感覺問題,而是一個超現實主義的心理和生物學的實現問題,因為我自己感覺到我自己與全世界的生命有了臍帶式的連接!所以我是宇宙節奏中的一部分,我的思想是與海洋、樹、昆蟲、 植物之間互相轉化滲透而成的概念,這種理念讓我可以將所有的『本質』轉化在我的作品上」,這個想法就猶如上面作品中把馬「變質」成樹的概念。  

除了個人畫作外,達利曾在1939-1944年間對芭蕾舞劇有著極高的興趣,其中最廣為人 知的是1944年的《瘋子崔斯坦》(Mad Tristan)這齣芭蕾舞舞劇,從佈景到服裝設計都由達利一手包辦,靈感來自理查德・瓦格納所寫的「崔斯坦與伊索爾德」之劇,並於1944年12月15日首次公演。依照達利的說法:「這齣芭蕾舞劇是首次引用他的偏執狂批判法來製作, 訴說一部永恆愛情直到死的神話故事」。

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Photo Credit:時藝多媒體

1957年,達利接受義大利政府邀請,為文藝復興時期詩人但丁最著名的的《神曲》詩篇, 繪製一百幅畫作,以紀念但丁七百周年誕辰。《神曲》是但丁將一次「精神遊歷」中所見景象 書寫成詩,並分為《天堂》《地獄》《煉獄》三大篇章,達利耗時十餘年,研究創作並以版畫的 方式繪製出一百幅作品。這一百幅畫做無論是節奏、精神及風格都保有了達利一貫的風格—— 細膩與荒誕,他在《神曲》這套作品中,展現了自身對於宗教及哲學的深度研究,並對生命、 情感、生死、現在過去以及未來等層面更進一步的探討描繪,是較鮮為人知卻格外偉大的一面。  

2021「瘋癲・夢境・神曲-天才達利展」主視覺-(使用作品Project_for
Photo Credit:時藝多媒體

2021年「瘋癲 ‧ 夢境 ‧ 神曲-天才達利」特展,匯聚了這位瘋狂藝術家各個時期的代表作品;包含1920年的風景及人物畫作、1940 年時套用偏執-批評法設計的舞台劇布景,1960年到 1980年間,達利因迷戀物理量子力學與哲學議題進行想像與創作,也為致敬文藝復興時期畫家將經典作品重現,以及針對靈感的謬思女神-卡拉描繪等;除此之外,展覽中最受矚目的作品為達利自1957年開始,研究繪製長達十餘年的但丁《神曲》篇章創作,系列作品共計100幅,是達利對但丁「天堂」、「地獄」、「煉獄」三大詩集篇章的瘋狂詮釋。本次展覽共有五大展區、超過百幅總價值近30億的達利作品真跡與藝術裝置,除了帶給大家不同以往的達利印象外,展出作品將更瘋癲、更荒誕,更令人出乎意料!邀請民眾一起進入達利的異想世界,一睹世紀天才的瘋狂魅力! 

「瘋癲・夢境・神曲-天才達利展」展期自6月19日至9月26日為期3個月,開館時間為10:00至 18:00,展期間不休館。4月27日至6月18日為預售票發售期間,預售單人票280 元、預售語音導覽套票350元,另外本次展覽特別與同期在中正紀念堂展出的「永恆慕夏-線條的魔術」特展推出雙展聯票,預售期間特價 550元;刷中信卡(含簽帳金融卡, 不含中信AE卡)網路購買預售單人票及「達利 X 慕夏聯票」皆可享95折優惠價!

更多展覽資訊請上臉書搜尋:天才達利展。
購票網址:https://bit.ly/3sKX3EK

【展覽資訊】

展覽名稱:瘋癲·夢境·神曲-天才達利展
展覽地點:國立中正紀念堂一樓 2、3 廳(100 台北市中正區中山南路 21 號)
客服專線:02-6616-9928 (客服時間:11:00~18:00)
展覽日期:自2021年6月19日(六)至 2021年9月26日(日)止,週一不休館。
參觀時間:10:00-18:00,17:30 停止售票及入場。
主辦單位:Fundació Gala-Salvador Dalí、時藝多媒體傳播股份有限公司、揆眾展覧事業股 份有限公司、聯合數位文創股份有限公司
協辦單位:國立中正紀念堂管理處、Chizhi
主要贊助:中國信託商業銀行
媒體協辦:城市美學新態度

【預售票資訊】

  • 預售單人票280元、中信卡友預售單人票266元

售票通路
ibon售票系統:全台7-11 ibon機台 https://bit.ly/3gArqvm
全家FamiPort:全台全家 FamiPort 機台
博客來售票網:https://bit.ly/3sKX3EK
udn售票網:https://bit.ly/2Qj0PrX
KKday:https://bit.ly/32SNpFX

  • 預售單人語音導覽票350元

售票通路
KKday:https://bit.ly/32SNpFX

  • 預售達利 X 慕夏雙展聯票550元、中信卡友預售雙展聯票523元

售票通路
udn售票網:https://bit.ly/3tGwoKK

本文章內容由「時藝多媒體」提供,經關鍵評論網媒體集團廣編企劃編審。


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