THE ART OF MUSEUMS

從古根漢到烏菲茲,龐克教母、編舞家帶你從不同角度逛藝術品:《世界八大博物館巡禮》(上)

02 May, 2020
從古根漢到烏菲茲,龐克教母、編舞家帶你從不同角度逛藝術品:《世界八大博物館巡禮》(上) Photo Credit:想映電影院 提供

如同一本立體的藝術歷史書籍,除了那些見證歷史的收藏品與藝術品,每個博物館本身的建築與背景都有其獨特靈魂。紀錄片影集《世界八大博物館巡禮 THE ART OF MUSEUMS》邀請8位名人導覽8座城市的8座著名博物館:

文字整理:林君玶

除了那些見證歷史的收藏品與藝術品,每個博物館本身的建築與背景都有其獨特靈魂,讓我們在走進這本立體的歷史書籍時,更能感受到人類的永恆傑作。

瑞士紀錄片製作人克里斯欽.畢茲(Christian Beetz)為世界8個城市的8座著名博物館製作了一系列紀錄片影集——《世界八大博物館巡禮 THE ART OF MUSEUMS》,邀請了8位在藝術文化各領域極有貢獻的名人來導覽。

這些名人有藝術家、編舞家、服裝設計師、作家、攝影師等,以他們的角度引領觀眾進入每一個博物館的世界:走過戰火侵襲、經濟蕭條及政治動盪,這些無盡的時光迴廊,歷經時代考驗、持續不停蛻變,在歷史洪流中巍巍矗立,持續召喚世界各地的藝術魂魄到此一遊。 

#01:紐約古根漢美術館 Solomon R. Guggenheim Museum | New York

紐約古根漢美術館_02
Photo Credit:想映電影院 提供

「古根漢美術館的設計非常激進,是一艘降落在第五大道的太空船。這是新時代、新美國和新世界的發明。」——美國抽象藝術家:茱麗米若圖

「古根漢美術館設計成螺旋狀,原意就是要突顯、慶讚性靈藝術。」——行為藝術之母:瑪莉娜阿布拉莫維奇

「我從來不覺得古根漢的走廊是歪的,讓策展人掛畫時傷透腦筋有什麼不好,我覺得這是一種極好的空間體驗。」——英國建築大師:諾曼福斯特男爵

館藏|康丁斯基《構成第八號》1923年
Photo Credit:想映電影院 提供
康丁斯基《構成第八號》1923年

二次世界大戰之後,歐洲分崩離析,藝術重鎮從巴黎移到了紐約,座落於曼哈頓的古根漢美術館,成為美國前衛藝術重要據點。這棟由法蘭克洛伊萊特設計的螺旋式建築於1959年完工,被譽為20世紀最佳建築之一,標誌一種嶄新視覺語言。

這裡的館藏始於對抽象和非具象藝術的承諾,並因康丁斯基的作品而聲名大噪。若說抽象藝術提供了一個空間,讓遊藝者能操弄各種理念,尋找自己在世界政治版圖上的位置,古根漢美術館就是這個可能性的守護者。

茱麗米諾圖|美國抽象藝術家_01
Photo Credit:想映電影院 提供
茱麗米諾圖——美國抽象藝術家

古根漢美術館由美國抽象藝術家——茱麗米若圖進行導覽,分享她與古根漢美術館的邂逅,沉浸在康丁斯基《構成第八號》、杜象《棋手畫像習作》、波洛克《煉金術》等館藏大作的驚奇視野,見證抽象何以成為自由的強健畫筆。


#02:巴黎奧賽博物館 Musée d'Orsay | Paris

巴黎奧賽博物館_01
Photo Credit:想映電影院 提供

「奧賽是夢想的機器,就像凡爾納筆下的巨大機器,你能從它的典藏自由產生聯想。」——奧賽博物館館長:羅倫絲德斯卡斯

「奧賽的館藏很豐富全面,幾乎涵蓋印象派的發展。」——奧賽博物館典藏總監:西薇帕特希

「廢棄車站變成博物館在當時是罕見盛事,建築的美麗與規模也不同凡響。」——策展人:愛德華巴貝特

館藏|馬內《奧林匹亞》1863年
Photo Credit:想映電影院 提供
馬內《奧林匹亞》1863年

現代世界的起點在巴黎,而位於羅浮宮斜對面、座落塞納河左岸的奧賽,則是全球最熱門的博物館之一。

奧賽的前身是火車站,於1986年轉變為博物館,收藏從1848年到1914年間最重要的法國藝術,包括繪畫、雕塑、裝飾藝術和攝影。

19世紀是個被希望與焦慮推進現代的世界。消費文化的興起、舊秩序的崩壞,孕育出百無禁忌的巴黎。奧賽的印象派典藏,數量更是冠絕全球。梵谷《隆河上的星夜》、雷諾瓦《煎餅磨坊的舞會》、莫內《藍色睡蓮》,都可在此盡情飽覽。

莎夏瓦茲|當代編舞巨星
Photo Credit:想映電影院 提供
莎夏瓦茲——當代編舞家

當代編舞巨星——莎夏瓦茲夜訪奧賽,從馬內《奧林匹亞》自信呈現裸身妓女,到庫爾貝《世界的起源》大膽刻劃女性陰部,細數19世紀最具煽動性的經典繪作,如何引領劃時代的思維革命,反思身體與藝術的無限可能。


#03:佛羅倫斯烏菲茲美術館 Uffizi Gallery | Florence

佛羅倫斯烏菲茲美術館_02
Photo Credit:想映電影院 提供

「烏菲茲是一流博物館,是史上第一家。」——德國藝術家:諾伯特畢斯基

「這是人文主義的中心,藝術是我們身分認同的一部分。」——促進女性藝術家基金會董事:琳達法肯

「你得去佛羅倫斯用身心感受文藝復興的魔力,可以看到那些畫作是至高的體驗,卡拉瓦喬、波提且利、達文西讓你為之傾倒。」——德國時裝設計師:沃夫岡喬普

館藏|波提且利《維納斯的誕生》約1485年
Photo Credit:想映電影院 提供
波提且利《維納斯的誕生》約1485年

烏菲茲美術館位於義大利佛羅倫斯,這座城市是文藝復興的發源地,在15世紀是全歐洲最活躍的文化與貿易中心。

於1581年完工的烏菲茲,啟用時就坐擁麥地奇家族的龐大藝術收藏。直到1743年,獨具遠見的麥地奇最後傳人安娜瑪麗亞,決定將這筆文化遺產留給佛羅倫斯,烏菲茲才得以成為全球最古老的公共美術館。

然而命運乖舛,烏菲茲於1940年代遭納粹掠奪、1966年遇嚴重洪災,1993年更歷經黑手黨炸彈攻擊。如今數位時代,虛擬體驗也考驗館方能否再創文藝復興。

沃夫岡喬普|時裝設計師
Photo Credit:想映電影院 提供
沃夫岡喬普——時裝設計師

德國時裝設計師——沃夫岡喬普獨自導覽烏菲茲美術館,並以時尚眼光引領觀眾欣賞波提且利《維納斯的誕生》,一窺女性古典大師真蒂萊希《朱蒂斯斬殺敵將》的暴力美學,凝神懷想米開朗基羅、卡拉瓦喬等大師不朽傑作。


#04:馬德里普拉多博物館 Museo del Prado | Madrid

馬德里普拉多博物館
Photo Credit:想映電影院 提供

「普拉多博物館的建築、藝術和場館的能量,會讓你自覺渺小。」——歌劇女皇:喬伊絲狄杜娜朵

「普拉多博物館不只是要說出西班牙的故事,還要道出西班牙在世上的定位。」——藝術史學家:麥特勞德

「來普拉多欣賞寶物和畫作,一天不可能看完。」——金屬雕塑修護師:伊蓮娜艾瑞亞斯

館藏|維拉斯奎茲《侍女》1656年
Photo Credit:想映電影院 提供
維拉斯奎茲《侍女》1656年

座落於馬德里的普拉多博物館,是西班牙規模最大的藝術殿宇。繼承皇室近萬幅的珍藏,又涵蓋歐洲所有流派名家,傑作數量睥睨全球。19世紀末期以來,即高踞世界4大美術館之一,世人從各地蜂擁而至,爭相一睹經典繪作。

其中人氣最高的莫過宮廷畫家維拉斯奎茲的開創性畫作《侍女》,而他獨到的藝術收藏眼光,也為普拉多儲備了豐沛的能量。普拉多的館藏畫作曾為了躲避內戰戰火,遠赴瑞士日內瓦避難。2019年甫度過200周年,魅力有增無減。

喬伊絲狄杜娜朵|歌劇女皇
Photo Credit:想映電影院 提供
喬伊絲狄杜娜朵——歌劇女皇

歌劇女皇——喬伊絲狄杜娜朵帶領觀眾深入普拉多鉅作的光明與黑暗。迷失在超現實主義先驅波希的奇幻神作《人間樂園》,震撼於哥雅最動人心弦的戰爭悲歌《1808年5月3日》。歷史雖是明鏡,人性卻始終幽微、捉摸不清。

《世界八大博物館巡禮》全紀錄片可於想映電影院收看,觀看紀錄片的同時,還能閱讀完整的電影資訊與專家的深度導讀,有興趣的讀者不妨到官網看看。

同場加映

核稿編輯:楊士範


eld editor

每個物件都因為各種細節的差異而有著截然不同的樣貌呈現,我們是一個在意細節的編輯團隊,想好好地說出屬於生活風格的醇厚故事。Every little detail matters.

更多此作者文章