Anti-virus Logos

「分開一會兒,以便我們永遠在一起」翻玩世界知名Logo呼籲保持社交距離

「分開一會兒,以便我們永遠在一起」翻玩世界知名Logo呼籲保持社交距離 Photo Credit:Jure Tovrljan

Nike的標語從「JUST DO IT」變成了「JUST DON’T DO IT」,因為名字和Coronavirus相似的Corona Extra啤酒,其標誌性的字體標語也被改成「需要新名字」。

文字: Gracie Chen

近日,來自斯洛維尼亞的設計師Jure Tovrljan在其Behance主頁上分享其最新作品,透過重新設計12個世界上最知名的品牌Logo,以反映疫情對每家公司的影響,並以玩味的方式呼籲人們重視保持社交距離。

在他的創作中,奧林匹克五環不再相交緊貼,變成了有序隔離。在加拿大、澳大利亞等國家公開表示不會出席今夏的奧運會,且全球感染人數不斷增加的形勢下,東京2020奧運也於前日正式宣佈延期,最遲將於2021年夏季舉行,不過本屆奧運會和殘奧將繼續以「東京2020」命名。

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Photo Credit:Jure Tovrljan

NBA的標誌性Jerry West剪影,也由縱向的運球姿態被Jure Tovrljan變成了平躺在電腦面前的剪影,以象徵NBA2019-2020賽季的停賽。從閉門比賽到Rudy Gobert和 Kevin Durant等人感染、NBA被迫停賽、球員「優先檢測」引起民眾不滿等今年的NBA話題度也絲毫不減。回到Logo層面,早在2015年,Jerry West就表示不再希望出現在NBA的官方標誌上,而1月 Kobe Bryant的不幸離世也讓幾百萬網友發起聯名簽署申請將NBA徽標改成Kobe Bryant。

此外,Nike的標語從「JUST DO IT」變成了「JUST DON’T DO IT」,因為名字和Coronavirus相似的Corona Extra啤酒,其標誌性的字體標語也被改成「需要新名字」。Linked In變成了「LockedIn」,Mastercard的兩圓被分離隔開,連「master」與「card」也進行了分割。

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Photo Credit:Jure Tovrljan

Jure Tovrljan想要將這些人們日常可見的標誌進行扭轉,以來幫助品牌和人們更好應對當前情況。儘管他的Logo變換只是思想實驗,但一些品牌已經對其徽標進行了實際更改,以更好地表達當前Social Distancing的時刻。Pornhub網頁的標誌已全面改成Stayhome Hub。麥當勞巴西分部也將其標誌性的「M」形金色拱門分隔開並配上標語:「分開一會兒,以便我們永遠在一起。」此外,可口可樂也擴大其標誌性文字中的字母間距,並於時代廣場的大螢幕投放廣告:「分開是保持團結的最佳方式。」

設計影響人類行為是不可爭議的事實,品牌設計Logo時,有許多因素需要考慮,顏色、佈局、字體和樣式只是一小部分。而有研究表明,在我們看到一個Logo時,我們只用400毫秒,也就是不到半秒的時間內,來處理並產生一系列複雜的思考。

大腦處理Logo視覺刺激的第一步就是使用主視覺皮層的V1區域來辨別顏色,接著由V2區域來處理形狀,此時大腦的記憶中心會搜索匹配曾看到過的顏色與形狀,如有匹配,大腦會使用前額葉皮層(與複雜決策相關)來推斷出「語義屬性」。比如在麥當勞的示例中,大腦先看到紅色和黃色,然後看到正方形和拱形,然後就想到了「麥當勞漢堡」,因為以前看過這張圖片,然後可能會想到「我餓了」,或者聯想到之前在那吃過的食物,而這一切都發生在400毫秒內。

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Photo Credit:Jure Tovrljan

此外研究還表明,人們與品牌的情感聯繫與處理友誼的方式相同,從生物學上講,人與人之間的關係與人與品牌之間的關係幾乎相同,這也是品牌們一直強調要與顧客建立情感聯繫的原因,因為這種個人的情感體驗反之也會影響到人腦處理品牌Logo時直接反映出的情感偏向。

而各個品牌也仍在努力尋找最有效的觸點:通過微妙的設計變更來傳遞新信息,同時又保持熟悉感。曾為Nike等品牌服務的平面設計師David Rudnick表示,新的創意團隊認為,新Logo有助於他們在富有歷史的品牌中開創新局。

比如像Yves Saint Laurent更名為Saint Laurent,CELINE刪除了原本CELINE「É」上的重音記號,都是希望通過這個動作消除品牌既有印象。同時從商業用途來看,新的改變引人注意,在不同媒介露出的瞬間識別度也會提高不少,某程度來說品牌方寄望將新Logo,轉化為一個可以乘載任何媒介的設計,無論在哪裡使用都顯得理所應當。

本文經HYPEBEAST授權刊登,原文發表於此

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責任編輯:蔣尚仁
核稿編輯:林君玶


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創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。

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在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容

在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容 Photo Credit:TNL Brand Studio

TCCF創意內容大會,以未來內容展示體驗、始多利交易所兩大展區,呈現故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合,展演台灣蓄勢待發的文化軟實力。

美國哈佛大學教授約瑟夫・奈伊(Joseph Samuel Nye, Jr.)在70年代提出「軟實力」的概念,他認為一個國家除了經濟及軍事的「硬實力」之外,文化、價值觀、意識形態也具有極高的影響力。

由文策院主辦的「創意內容大會」(TCCF),除了舉辦國際論壇、建立內容交易媒合平台,也組成專業策展團隊,共同思考、論述並解構文化內容故事力核心理念,分別透過故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合等多重角度,結合台灣科技技術能量,創造多元展場空間,將台灣的文化軟實力一一展演,並在其中激發產官學研界的文化夥伴思考,希望注入產業能量在台灣文化內容的發展上。

本文從TCCF兩大室內展覽精選案例,一窺台灣飽滿的創作能量。其一為未來內容展示體驗區,以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為主軸,展示台灣創意內容產業的當代輪廓;其二為「始多利交易所」,以台灣原創故事為基底,激盪出有別於影音媒介的創意故事呈現。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為題的未來內容展示體驗區
#01 未來內容|雅婷音樂人機互動體驗

有時腦袋會浮現意外靈感,而信手捻來的音樂旋律,往往只有片段,且如流星閃爍一般,稍縱即逝。在未來內容展示體驗展區,有一款「雅婷音樂人機互動體驗」,能幫助音樂創作人自動生成音樂,讓靈光乍現延伸為完整的音樂。

是的,雅婷不只會生成逐字稿,如今也可以創作音樂了。這款由Taiwan AI Labs研究製作的雅婷音樂,採用了人工智慧技術,現場觀眾只要在鋼琴上彈奏四小節(16拍)的音符,AI就能即時生成圖像和人聲,讓體驗者與雅婷共譜出一小段樂章。運用多元科技而成的音樂體驗模式,也將突破音樂創作思維,帶來更多創新可能性。

試聽一小段筆者與雅婷的創作

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Photo Credit:TNL Brand Studio
#02 未來內容|與優人同步

5G時代到來,零延遲的跨域連線技術,也將帶來更多異地共感體驗,讓人與人之間的連結不只無遠弗屆,還可以達到視聽完美同步的零時差。

「與優人同步」的展區,便如此呈現了跨域共時性的概念。透過360度環景大屏幕,將位於信義區現場的優人神鼓團員,與遠在文山區山上的團員連線,零時差串起老泉山劇場——同時也是優人之家的豐富能量,讓逛展觀眾能一起同步打坐、修行、擊鼓的禪意日常。

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Photo Credit:TCCF
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Photo Credit:TNL Brand Studio
#03 未來內容|聲歷奇境KTVR

VR、AR可以說是新媒體時代的熱門關鍵字,尤其虛擬實境帶來的沈浸式體驗,讓娛樂內容有更多創新可能。蕪花菓創意有限公司在TCCF的展場上,便推出結合KTV與VR的新興娛樂——KTVR。

結合傳統KTV歡歌形式與VR虛擬實境技術,運用用音場設計、3D動畫、即時連線技術等,讓體驗者在虛擬境內舉辦個人演唱會,甚至可以和喜愛的歌手與樂團一同站上舞台,與台下的虛擬觀眾一同舉手歌舞、盡情大喊「後面的朋友讓我聽到你們的尖叫聲」;只不過拿下VR眼鏡時發現前面站了一群圍觀者,可能會有點害羞就是了。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
#04 未來內容|安溥-蘚的歌唱:音境漫遊

全球首部結合VR虛擬實境與體感設備的音樂體驗,在這次的展區中也能感受到。體驗者坐上體感椅,穿戴好VR裝置後,即可在安溥的最新創作歌曲〈蘚的歌唱〉中,實現「用身體聽歌」的超沉浸絕對體感,並切身體悟到什麼叫做「跟著音浪一起流動」。

安溥的這首歌本身已彷彿是一場冥想,在虛擬實境的視覺場景中,體驗者更得以超現實的視角穿越太陽、深水、巨石陣,並且讓靈魂乘著音樂漂浮、遨遊,探索一座現代版的太虛幻境。

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Photo Credit:TCCF
安溥〈蘚的歌唱〉視覺內容
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Photo Credit:TNL Brand Studio
可呈現漂浮、移動、搖晃等體驗的體感椅
#05 始多利交易所——說故事的100種可能性

正如其名,「始多利交易所」做的就是Story Exchange,是一個故事交換的實驗場域,目的是將內容文本轉譯成各式各樣的媒材,打破一般大眾習以為常的影音戲劇改編,玩出更多意想不到的呈現方式,總之就是要告訴觀眾:故事彷彿一支支潛力股,就等有眼光的伯樂前來掏金。

  • 泡泡展區

首先,「始多利交易所」的展區充滿奇幻泡泡感,不知是寓示一個泡泡即一個大千世界,或是所有精彩故事都在共感著人生的夢幻泡影。這些泡泡裡包裹著遊戲機台,一半是經典懷舊遊戲,一半是展覽限定的故事體驗。投下TCCF大會的紀念代幣,就能獲得台灣原創故事內容的多元潛力樣貌。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
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Photo Credit:TNL Brand Studio
  • 刮刮樂

使用一枚代幣可獲得一張刮刮樂,除了可能刮到兌換更多代幣或酒水,還能獲得更多故事創意提案。「如果研發出『用九柑仔店』專屬古早味零食,將會是你最棒的賭注」、「如果把『向光植物』做成戀愛手遊,將會是你最棒的賭注」⋯⋯這裡的刮刮樂沒有銘謝惠顧,只有一個個值得豪賭一把的台灣原創。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
  • 始多利撲克牌

始多利交易所還有一張大賭桌,據說賴清德副總統在TCCF開幕這天也來此試試手氣,不過很快的輸光籌碼,顯然賭運普普,還是務實從政為佳。不過賭牌不是重點,魔鬼藏在細節裡,始多利交易所出品的撲克牌,每一張都有故事文案,精選《老派約會之必要》、《做工的人》、《用九的柑仔店》、《向光植物》等文本字句,讓玩家不再只是關注符號數字的賭客,也能當一回文藝人。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

在策展人黃偉倫、江家華的天馬行空下,「始多利交易所」遊戲化了文本故事,而出版內容被賦予更多異業結合的可能性。這裡充斥著創意的排列組合,也是激發買賣雙方提案想像的奇妙所在。


品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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