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灌籃高手、新好男孩,以漫畫保留90年代流行元素的《精裝少年壞報》

03 Mar, 2020
灌籃高手、新好男孩,以漫畫保留90年代流行元素的《精裝少年壞報》 Photo Credit:MIXFIT

本次,我們特意邀請到了對漫畫富有高度熱情,並創立了《精裝少年壞報》漫畫刊物的羅宜凡,與我們聊聊催生出《精裝少年壞報》背後的故事及堅持製作紙本刊物的態度。

文字:Momo

在這資訊爆炸且透明化的現世代裡,人們常有「外國的月亮比較圓」的心態,進而錯過了台灣製造的好東西,不論是代工、原創、設計亦或是傳統產業中,仍有這麼一群人默默為台灣守護,認真用心讓台灣走出國際。本次,我們特意邀請到了對漫畫富有高度熱情,並創立了《精裝少年壞報》漫畫刊物的羅宜凡,與我們聊聊催生出《精裝少年壞報》背後的故事及堅持製作紙本刊物的態度。 

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Photo Credit:MIXFIT

小時候的羅宜凡,在還沒接觸到漫畫前就很愛畫圖,搬到台北後,在一次偶然的機會下接觸到漫畫,便從此為之瘋狂。他認為現在的社會雖然開放,資訊也很發達,但大家喜歡的、看的東西都還是差不多,而因希望讓台灣文化能夠更多元性,所以將自己喜歡的東西與風格以影響自己最深的「漫畫」形式加以轉化,帶給台灣的讀者更多不一樣的樂趣。

Q:是什麼時候讓你想成立《精裝少年壞報》,又為什麼會以《精裝少年壞報》命名呢?

應該可以追朔到2007年的時候,身邊的朋友偶然間知道我小時候有在畫漫畫,因為小學三至六年級讀美術班,除了自己愛畫,老師也鼓勵我們做可以傳閱的班級刊物,我跟同學們就一起開始用漫畫形式去做。朋友他們看到之後覺得非常有趣,我就掃描放到網路上,以小時候很紅的《少年快報》為靈感,取名成「少年壞報」,其實整體只是純粹覺得好玩,後來也沒有再多加管理。約莫到了2014年,因緣際會下我想重拾停擺多年的畫筆,再續小時候畫漫畫的前緣與感動,最後在名字裡加上了精裝(來自香港電影的靈感),成了現在的《精裝少年壞報》。

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Photo Credit:MIXFIT

其實做這個應該不能說是成立,因為《精裝少年壞報》不算是我目前的主業,但卻是影響我很大的興趣之下的產物,也是生活中不可或缺的事物。而《精裝少年壞報》除了有我自己所畫的漫畫之外,也會網羅其他很棒的漫畫家的作品進來編成每一期。

Q:現在網路產業發達,是什麼原因讓你堅持做紙本刊物?

的確,網路發達的關係很多紙本相關產業都受牽連,漫畫也一樣,我覺得不管今天是漫畫、雜誌、報紙、刊物也好,這些紙本都一定有它繼續存在下去的理由。以漫畫為例,放到網路上變成電子書的形式,不但少了那份翻閱書籍以及觸摸紙張的溫度與實際感,有些紙本才能表達出的劇情張力、跨頁版面、封面封底的呈現等等,是網頁版本取代不了的地方,這也是為什麼我還是持續會出紙本的緣故。

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Photo Credit:MIXFIT

Q:除了《精裝少年壞報》,還有看見《精少壞一族》的創作,可以大概介紹一下《精少壞一族》嗎?

其實漫畫以及偶像文化影響我很深,《精少壞一族》便是我希望給這個制式社會帶來更多有趣、無釐頭的東西的另一種管道與方式。我很鍾情於以前90年代的雜誌排版、風格還有標題的語氣方式,現在幾乎是看不到相同的了。

《精少壞一族》的創作有很多都是受這些所影響的,我大多以台灣90至00年初期的偶像素材來作像是現在大家常用的梗圖,或是很多國外俗稱的meme方面的創作,不希望大家只轉貼國外的東西然後抱怨台灣,所以我決定不如自己來做一些隨性的創作,就算小眾也沒關係,至少帶來了不一樣面向的東西。大概兩年前我把這些創作放在Instagram上,取《精裝少年壞報》的簡稱再加上一族,變成《精少壞一族》就好像是一個Generation的感覺。

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Photo Credit:MIXFIT

Q:有沒有最喜歡或是最印象深刻哪一期呢?

除了代表一切的開始的第一期,印象深刻的應該就是第三期了,因為當初封面的印刷效果,導致印出來封面都會捲捲的翹起來很煩,所以總共只出了50本最後也沒有再版,數量算是相當稀少,這應該算是個小小黑歷史吧哈哈,對此印象很深刻。

Q:那在這些創作的過程中,有沒有遇到過有趣的故事可以跟大家分享呢?

這麼說好了,自己因為興趣以及也想丟些有趣的東西給這個社會,而相繼推出《精裝少年壞報》與《精少壞一族》,原本以為比較小眾頂多朋友圈的人會喜歡,沒想到卻有這麼多也喜歡的人,迴響確實有超乎預期,也認識到不少新的朋友,這些都是很難能可貴也意想不到的,甚至也有海外朋友特地來台灣要找《精裝少年壞報》和《精少壞一族》的周邊,真的滿瘋狂的。

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Photo Credit:MIXFIT

Q:有沒有什麼人事物是影響你很深的?

漫畫、音樂、電影、棒壘球等等都是影響我比較深的,這些除了影響我的作風之外也是很多素材的來源。像打壘球的時候,如果是守備的位置,會感覺滿Chill的,可以順便想漫畫情節哈哈,但要認真的時候會全力以赴,這滿像我自己的人生觀,沒有說創作一定搞得多大或改變世界,但當下在做的時候是非常認真執行的,因為是在做覺得有意義也有興趣的事。

如果要說影響我很深的人的話,應該就是漫畫大師島袋光年了,除了很Old School的獨特畫風之外,也是非常欣賞他的創造力以及想像力,我非常欣賞有想像力的人,覺得是人生不能或缺的東西。另外我也很喜歡成龍跟劉德華!

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Photo Credit:MIXFIT
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Photo Credit:MIXFIT

後記

訪談過程中,感受到羅宜凡本身也是富有創造力的人,雖然並不是把《精裝少年壞報》與《精少壞一族》當成主業,但又何妨?他還是依然持續地把漫畫以及所有影響他的文化給轉化,以創作的形式讓那種感動再帶給我們。

羅宜凡說其實他受以前的偶像、主流文化影響很深,許多素材都從那裡來,他創作並沒有想刻意要搞得很奇怪、獵奇,只是不想要那麼的大眾,想給這個社會更多的想像力、更多的層面,而不是大家都看一樣的東西。「文化、想像力,真的很重要,Make Taiwan Great Again!」——羅宜凡。

本文經MIXFIT授權刊登,原文發表於此

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:林君玶

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在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容

在安溥的歌裡漫遊、讓雅婷不只打逐字稿還做音樂——看見TCCF上的未來創意內容 Photo Credit:TNL Brand Studio

TCCF創意內容大會,以未來內容展示體驗、始多利交易所兩大展區,呈現故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合,展演台灣蓄勢待發的文化軟實力。

美國哈佛大學教授約瑟夫・奈伊(Joseph Samuel Nye, Jr.)在70年代提出「軟實力」的概念,他認為一個國家除了經濟及軍事的「硬實力」之外,文化、價值觀、意識形態也具有極高的影響力。

由文策院主辦的「創意內容大會」(TCCF),除了舉辦國際論壇、建立內容交易媒合平台,也組成專業策展團隊,共同思考、論述並解構文化內容故事力核心理念,分別透過故事文本轉譯、未來內容想像、跨域能量整合等多重角度,結合台灣科技技術能量,創造多元展場空間,將台灣的文化軟實力一一展演,並在其中激發產官學研界的文化夥伴思考,希望注入產業能量在台灣文化內容的發展上。

本文從TCCF兩大室內展覽精選案例,一窺台灣飽滿的創作能量。其一為未來內容展示體驗區,以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為主軸,展示台灣創意內容產業的當代輪廓;其二為「始多利交易所」,以台灣原創故事為基底,激盪出有別於影音媒介的創意故事呈現。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
以「RE:眾感未來Human Touch-A Closer Future」為題的未來內容展示體驗區
#01 未來內容|雅婷音樂人機互動體驗

有時腦袋會浮現意外靈感,而信手捻來的音樂旋律,往往只有片段,且如流星閃爍一般,稍縱即逝。在未來內容展示體驗展區,有一款「雅婷音樂人機互動體驗」,能幫助音樂創作人自動生成音樂,讓靈光乍現延伸為完整的音樂。

是的,雅婷不只會生成逐字稿,如今也可以創作音樂了。這款由Taiwan AI Labs研究製作的雅婷音樂,採用了人工智慧技術,現場觀眾只要在鋼琴上彈奏四小節(16拍)的音符,AI就能即時生成圖像和人聲,讓體驗者與雅婷共譜出一小段樂章。運用多元科技而成的音樂體驗模式,也將突破音樂創作思維,帶來更多創新可能性。

試聽一小段筆者與雅婷的創作

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Photo Credit:TNL Brand Studio
#02 未來內容|與優人同步

5G時代到來,零延遲的跨域連線技術,也將帶來更多異地共感體驗,讓人與人之間的連結不只無遠弗屆,還可以達到視聽完美同步的零時差。

「與優人同步」的展區,便如此呈現了跨域共時性的概念。透過360度環景大屏幕,將位於信義區現場的優人神鼓團員,與遠在文山區山上的團員連線,零時差串起老泉山劇場——同時也是優人之家的豐富能量,讓逛展觀眾能一起同步打坐、修行、擊鼓的禪意日常。

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Photo Credit:TCCF
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Photo Credit:TNL Brand Studio
#03 未來內容|聲歷奇境KTVR

VR、AR可以說是新媒體時代的熱門關鍵字,尤其虛擬實境帶來的沈浸式體驗,讓娛樂內容有更多創新可能。蕪花菓創意有限公司在TCCF的展場上,便推出結合KTV與VR的新興娛樂——KTVR。

結合傳統KTV歡歌形式與VR虛擬實境技術,運用用音場設計、3D動畫、即時連線技術等,讓體驗者在虛擬境內舉辦個人演唱會,甚至可以和喜愛的歌手與樂團一同站上舞台,與台下的虛擬觀眾一同舉手歌舞、盡情大喊「後面的朋友讓我聽到你們的尖叫聲」;只不過拿下VR眼鏡時發現前面站了一群圍觀者,可能會有點害羞就是了。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
#04 未來內容|安溥-蘚的歌唱:音境漫遊

全球首部結合VR虛擬實境與體感設備的音樂體驗,在這次的展區中也能感受到。體驗者坐上體感椅,穿戴好VR裝置後,即可在安溥的最新創作歌曲〈蘚的歌唱〉中,實現「用身體聽歌」的超沉浸絕對體感,並切身體悟到什麼叫做「跟著音浪一起流動」。

安溥的這首歌本身已彷彿是一場冥想,在虛擬實境的視覺場景中,體驗者更得以超現實的視角穿越太陽、深水、巨石陣,並且讓靈魂乘著音樂漂浮、遨遊,探索一座現代版的太虛幻境。

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Photo Credit:TCCF
安溥〈蘚的歌唱〉視覺內容
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Photo Credit:TNL Brand Studio
可呈現漂浮、移動、搖晃等體驗的體感椅
#05 始多利交易所——說故事的100種可能性

正如其名,「始多利交易所」做的就是Story Exchange,是一個故事交換的實驗場域,目的是將內容文本轉譯成各式各樣的媒材,打破一般大眾習以為常的影音戲劇改編,玩出更多意想不到的呈現方式,總之就是要告訴觀眾:故事彷彿一支支潛力股,就等有眼光的伯樂前來掏金。

  • 泡泡展區

首先,「始多利交易所」的展區充滿奇幻泡泡感,不知是寓示一個泡泡即一個大千世界,或是所有精彩故事都在共感著人生的夢幻泡影。這些泡泡裡包裹著遊戲機台,一半是經典懷舊遊戲,一半是展覽限定的故事體驗。投下TCCF大會的紀念代幣,就能獲得台灣原創故事內容的多元潛力樣貌。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
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Photo Credit:TNL Brand Studio
  • 刮刮樂

使用一枚代幣可獲得一張刮刮樂,除了可能刮到兌換更多代幣或酒水,還能獲得更多故事創意提案。「如果研發出『用九柑仔店』專屬古早味零食,將會是你最棒的賭注」、「如果把『向光植物』做成戀愛手遊,將會是你最棒的賭注」⋯⋯這裡的刮刮樂沒有銘謝惠顧,只有一個個值得豪賭一把的台灣原創。

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Photo Credit:TNL Brand Studio
  • 始多利撲克牌

始多利交易所還有一張大賭桌,據說賴清德副總統在TCCF開幕這天也來此試試手氣,不過很快的輸光籌碼,顯然賭運普普,還是務實從政為佳。不過賭牌不是重點,魔鬼藏在細節裡,始多利交易所出品的撲克牌,每一張都有故事文案,精選《老派約會之必要》、《做工的人》、《用九的柑仔店》、《向光植物》等文本字句,讓玩家不再只是關注符號數字的賭客,也能當一回文藝人。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

在策展人黃偉倫、江家華的天馬行空下,「始多利交易所」遊戲化了文本故事,而出版內容被賦予更多異業結合的可能性。這裡充斥著創意的排列組合,也是激發買賣雙方提案想像的奇妙所在。


品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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