「作品」從來就不只是作品本身：以膠帶貼在牆上的香蕉為什麼可以賣出天價？

這幾天國際間最熱門的藝術新聞，莫過於一根用膠帶貼在牆上的香蕉，以12萬美元價格成交。更有趣的是，有個行為藝術家達圖納竟當眾撕開膠帶，吃起了牆上的天價香蕉。然而，達圖納吃掉的香蕉，跟藝術作品本身有什麼關係？這件作品除了讓人再反思藝術是什麼這個老問題之餘，我們也能就這件作品來思考——如果藝術可以是種概念表達，又為什麼這樣的想法與呈現可以賣到400多萬？

文字：RG's Anatomy of Art

我喜歡Maurizio Cattelan。

前幾天的新聞是一件於2019邁阿密巴塞爾藝術展（Art Basel Miami Beach）出售的作品《喜劇演員》（Comedian）。這件作品有三個版本，前兩版已經以每版12萬美金售出，第三版將提高到15萬美金。這作品長這樣，是他在邁阿密當地的小雜貨店購入普通香蕉，再用封箱膠帶黏到牆壁上。

這件作品的開端很偶然（或者出人意料地「隨便」），他自述當時他思考製作一個外形像香蕉的雕塑，為了激發靈感，他每次旅行時都隨身帶一根香蕉。（順帶一提，他另一件作品1996年的《小松鼠自殺事件》靈感來自於他在倫敦辦展時突然看到的一隻松鼠。）

為什麼有人買？

無規矩不得成方圓，但只有方圓又太無趣。卡特蘭以子之矛，攻子之盾，挑開道貌岸然的面紗，讓人覺得詼諧之餘又有著自我思考的空間。

卡特蘭通常會運用畫作的名稱、現成物（動物標本、圖像等）形成作品。「表達」這個動作的本身和「觀念」才是其真正的作品，而不是我們眼見的物件本身，就像其他概念藝術家對現成物的使用。

觀看他的作品，有二個關鍵思想必須時時記於心。

圖像與指標 iconography & icon
複製與原創 copy & origin

對他來說，複製不是單純的照抄，而是對該事物有著深度體悟後賦予原始概念新的意涵。因此，他的作品儘管簡單，但端看觀者對文化的了解程度深淺，帶著這些前提來看和解讀他的作品，這使得在他的作品不只存在一個簡單陳述的概念，香蕉不只是香蕉。

螢幕快照_2019-12-12_下午6_59_33 — 《一把和三把椅子》，Joseph Kosuth，1965。該作品展示一張木質折疊椅、一張已安裝椅子的照片，以及在字典中定義「椅子」的說明文字的放大照片

1024px-San_Francisco_Museum_of_Modern_Ar — 《噴泉》，Marcel Duchamp，現成物，已失去的原作創於1917年，現存為1964年複製品，倫敦泰特畫廊

這其實不是他第一次用封箱膠帶貼個什麼到牆上。

1999年的作品，他將他的畫廊經理人Massimo de Carlo貼在米蘭的畫廊牆上一天，這是裝置，也是行為活動，最後以照片記錄文件作為作品，共10版，尺寸是258x192cm.（再順帶一提，他的另一個畫廊經理人Emmanuel Perrotin，1995年則是穿上了件兔子服）。

膠帶不只是膠帶，可能是指稱「壓制」、「宰制」、「束縛」等。中年男子想當然而不只是中年男子，他是某人的父親、兄長、老公、藝術經紀人，所以當兩者相加時，這就變得很有趣，「藝術家把一個畫廊老闆給束縛得動彈不得於牆上陳列。」

回頭看看《喜劇演員》，相信它在你心中已有別於一根10元的香蕉。

為什麼這麼貴？

這要再進一步提到「品牌藝術家」的概念。上世紀80年代以降，藝術家將自身當成一個品牌經營，其創作歷程不再只是風格脈絡的釀成，還是一個品牌的與發展。這些藝術家遊走在傳統藝術界和市場：

通常很早就具有藝術家品牌意識，對「消費」&「市場」具相當敏銳度——不論是否將「消費社會」直接作為其創作主題。
對於品牌保持必要的執著——請回想總是西裝畢挺如商人出現的Jeff Koons, 妹妹頭紅脣和點點裝的草間彌生。
「表達」和「表現」通常是他們關注的重點，多於作品本身，因此作品在形象上通常簡單易讀，一目瞭然，並且不同於傳統對藝術品單一和獨特性的追求，允許大量複製的多版數，以及跨界商品。
傳統隱藏於作品下的脈絡和風格也顯而易見地轉為重覆出現的標誌（icon），如同商標。
藝術家有著品牌故事（brand story）。

也因此，真正的「作品」在這些藝術家而言，從來不只是作品本身，而是「作品+如何表現+藝術家」。藝術家本身就是最大的作品!這使得藝術家和具名望的畫廊或美術館合作，成了兩個品牌的合作；藝術家的社交和展覽等活動，成了行為藝術，也是造勢活動，近期的例子就是Banksy在2018年蘇富比拍場落槌後即自毀的《氣球女孩》（Girl With a Balloon），帶動了其作品的市場價格；另外，Kaws在各大美術館和各城市的展示以及隨之推出限量公仔也是一例。

就像是Hermès等名牌，數字化的價格是和商標聯結的，代表了市場中的價值位階和場域的信心位階，量化價值，這使得價格本身也成為一種行銷語言。

他們買的是一根香蕉？不，他們是買了一個品牌產品，買了一個概念，買了一個他們覺得值得的東西。

後記

每次講到「值不值得」這件事，我都會想到歷史上最有名的法院攻防——19世紀的藝術評論家John Ruskin認為藝術家James McNeill Whistler的畫是「把一罐顏料拋到公眾臉上而索取兩百個基尼」。這些問答時至今日都將有所不同，而以下是惠斯勒在法庭上的辯護記錄：

「噢，兩天！兩天的勞動，那麼，就為這，您要價兩百個基尼？」
「不！──是為了我一生的修養。」

本文經城市美學新態度授權刊登，原文發表於此

同場加映

責任編輯：古家萱
核稿編輯：劉怡廷

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Maurizio Cattelan 邁阿密巴塞爾藝術展 Art Basel Miami Beach 喜劇演員 Comedian 小松鼠自殺事件香蕉 banksy 氣球女孩 Girl with a Balloon

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▶展覽資訊

日期：2023/1/6 - 4/5

時間：10:00 - 18:00

地點：華山1914文創產業園區西4館&西5館

購票詳情洽：《2222-未來選擇地》

▶展場提供觀展證書申請

完成觀展後，可於現場依照工作人員指示，完成電子證書申請流程，將於一週的工作天寄出證書電子檔案，提供大人、小孩一個觀展紀念。

（註1）SDGs永續發展目標（Sustainable Development Goals）是一項全球共識，旨在2030年前實現可持續發展的一系列目標。由聯合國提出訂定17項明確目標、涵蓋169項具體指標，目的是實踐地球上所有面向的永續發展，包含地球環境保護、社會公平正義、永續經濟發展。

17項永續發展目標：

1.消除貧窮、2.終結飢餓、3.健康與福祉、4.優質教育、5.性別平等、6.淨水與衛生、7.可負擔的永續能源、8.就業與經濟成長、9.永續工業與基礎建設、10.消弭不平等、11.永續城鄉、12.責任消費與生產、13.氣候行動、14.永續海洋與保育、15.陸域生態、16.制度的正義與和平、17.永續發展夥伴關係。

責任編輯：Anita

核稿編輯：Joanna