Art & Fashion Culture

投資長達40年的藝術家創作計畫,走進「輟學詩人」Kanye West音樂以外的養分來源

09 Oct, 2019
投資長達40年的藝術家創作計畫,走進「輟學詩人」Kanye West音樂以外的養分來源 Photo Credit:HYPEBEAST提供

近年,活躍在街頭、流行文化領域的意見領袖也開始透過攝影、音樂,甚至藝術展的形式,將自己更為私人的一面表達。

文字:Edmond Leung

以往街頭文化與所謂「藝術」的界限涇渭分明,鮮少能夠與高屋建瓴的當代藝術相提並論,直到近十年,在如今更為寬泛的藝術解讀之下,街頭藝術在夾縫之間開始迅速發展,如今已在一片肥沃的土壤中孕育。街頭服飾也進入了紐約MoMA等當代藝術場所,高級時裝與街頭品牌的界限愈來愈模糊,街頭藝術家搖身一變成為了滿載商業與藝術價值的單位,作品叫價千萬也備受擁戴。

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Photo Credit:HYPEBEAST提供

Virgil Abloh本年在Off-White™的2020春夏時裝秀以及A-COLD-WALL*均邀請到塗鴉藝術家Futura合作,另一邊廂街頭藝術家JR的塗鴉作品亦曾登上了倫敦Tate Modern、羅浮宮、巴黎Pantheon,去年更是為《TIME》創作了全新的封面。不過最讓人感到驚喜的是,除了這些正式的合作企劃之外,活躍在街頭、流行文化領域的意見領袖也開始透過攝影、音樂,甚至藝術展的形式,將自己更為私人的一面表達。

#01:《Stella Populis》|Blondey McCoy

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來自英國的Blondey McCoy被大多數人熟知的身份是PALACE Skateboards以及adidas旗下的職業滑板選手,一直通過YouTube影片自學滑板,並在2012年加入PALACE,幾乎見證著品牌的成長,在2014至2016這兩年期間,PALACE Skateboards的lookbook都能看到他的身影。

一頭自然金色捲髮和缺了一顆牙的外型(後補上金牙),辨識度極高的街頭風格以及職業滑板選手的身份,讓他在平面模特中脫穎而出,在今年四月宣布退出老東家PALACE之後,Blondey McCoy更專注於個人藝術家身份,創作涵蓋了攝影、數字插畫、塗鴉、裝置藝術等領域,最值得一提的是他已經舉辦過五次藝術展,包含從倫敦的《Us and Chem》、以英國貨幣大作文章的《Forth Fancy》,還有五月在洛杉磯舉辦的《The Love One 》等。

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來到今年六月,他在倫敦的Ronchini畫廊更開設了自己的第一個展覽——《Stella Populis》,展覽上可以看到Blondey所創作的涉及流行文化、名人、精神疾病以及現代宗教等主題的印刷、雕像、攝影和創意作品,就如他以英式早餐的主題,用果醬和吐司繪製了名人頭像,其中不乏Justin Bieber、Kendall Jenner等等。

配合展覽,Blondey還發行了限量攝影書籍《Stella Populis – POP WILL EAT ITSELF》。對他而言,攝影、滑板與藝術創作擁有著不可分割、互相牽連的微妙聯繫,在卸下PALACE御用模特身份後,或許能夠將更多的精力投入到個人品牌運營與藝術創作中。

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#02:《The Edge of Hell》|Sean Pablo

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如果說Blondey McCoy代表著英國倫敦的PALACE Skateboards,那麼Sean Pablo便是美式文化的代表。來自洛杉磯的他不僅是一位技藝精湛的職業滑板選手,同時也是街頭品牌PARADIS3的主理人,最引人注目的是,他幾乎包辦了紐約滑板品牌Supreme近年的型錄拍攝。

早前日本時裝雜誌《Them Magazine》中的Supreme合作造型也是由Sean來擔任模特兒,並由著名時裝攝影師Collier Schorr、Terry Richardson來拍攝,我們可以說,Sean Pablo是最能代表Supreme品牌形象的人選之一。

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掐指一算,1997年出生的Sean如今也只有22歲而已,在加入Supreme之前,他憑藉深厚的街頭文化認知以及敏銳的潮流觸覺,被Jason Dill發掘成為FA Kids的一員,成為Fucking Awsome的御用模特。在正式進駐Supreme團隊後,嶄露頭角的他開始頻繁亮相於品牌的型錄中,包括五年前Supreme所拍攝的首部長達38分鐘的紀錄片,片中更有Jason Dill、Alex Olson出現,另外在去年Supreme的滑板影片《BLESSED》中也能發現他的身影,加上由電影人Ben Chadourne拍攝的第一部滑板電影《Purple》中,演員名單上也寫有Sean的名字。

在電影以外,出身音樂世家的Sean早在10歲前就開始接觸攝影和當代藝術,除了去年與CONVERSE合作的Chuck Taylor鞋款之外,更讓人關注的是附贈的一本由Sean親自掌鏡的攝影集——《The Edge of Hell》。

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Photo Credit:HYPEBEAST提供
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攝影作品中,可看到Jason Dill、Neckface、Dylan Rieder等傳奇滑板選手的面孔,將朋友們日常生活中的平常瞬間或是縱情享受快樂的真實時刻收錄其中,展現出藝術之外的生活感和強大感染力,而這本攝影集全球僅僅印刷了100本。


#03:Sunday Service & Roden Crate|Kanye West

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四年前,Kanye West被芝加哥藝術學院授予了榮譽博士學位,充分肯定他對音樂、時尚與當代藝術的影響力,不過Kanye West並非傳統藝術教育出身,也未曾接受過正式的藝術課程,在20歲輟學後,曾成為電話銷售員與保險從業員,除了在音樂和時尚界別外,他對於藝術方面曾是一無所知,所以有人更稱他為「輟學詩人」。

年初Kanye West便被傳出斥資千萬,大力支持藝術家James Turrell在Arizona的死火山所進行的作品「Roden Crater」。

曾經榮膺古根漢姆基金獎、美國國家藝術獎章、麥克阿瑟基金會天才獎等多項獎項的James Turrell是當代最具傳奇色彩的藝術家之一,他的「Roden Crater」藝術計畫已經開展了40多年。本次,擅長於運用自然因素打造光影藝術效果的他希望能將2.5​​英里寬的火山口打造成劇院和居住空間,讓劇院的顏色隨著當地天氣和時刻發生變化,也讓進入火山口的觀眾在奇異的空間與光影變化中,重新找回身心的平靜。

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Kanye West投資James Turrell的藝術計畫並非一時興起,他曾親身前往Arizona瞻仰這個大型的藝術計畫。而過去曾受躁鬱症所苦的他,確實在其中感受到了巨大的精神力量,也因而下定決心要展開投資。

而除了「Roden Crater」外,由於Kanye West深深相信自己的康復是因從信仰中獲得靈魂上的釋放,為此,他也組了另一個有趣的「唱詩班」團體——Sunday Service。

如今他帶領著這個獨特的音樂團體隊,每逢週日便到不同的地方,包括樹林、工作室、甚至adidas的辦公室內「做禮拜」,形式上與詩歌班類同,氛圍卻更為自由,讓不同信仰的觀眾在此接受靈魂的洗禮,曾經更邀請了Sia、Tyler ,The Creator、Diplo當嘉賓。以往並不對外開放的Sunday Service,最近宣布在本月釋出全新專輯之時,邀請懷俄明州當地居民參與。

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#04:「Figure of Speech」|Virgil Abloh

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繼早前在芝加哥當代藝術博物館(MCA)舉辦首個個人回顧展《Virgil Abloh: Figures of Speech》後,Virgil Abloh在藝術設計領域的合作不斷,不但與瑞士著名家具品牌Vitra聯手,以「Past/Present」與「Future」作為主題進行設計,更在Vitra Campus聯合打造名為〈TWENTYTHIRTYFIVE〉的藝術裝置。

除此之外,早前Virgil Abloh還宣布將在今年秋天於High Museum of Art展出作品,可惜的是他在兩週前就通過團隊表示,由於工作量太大造成了健康出問題,將缺席巴黎的Off-White™ 2020秋冬時裝秀,而在High Museum of Art舉辦的展覽也面臨取消的情況。

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擁有建築設計背景的Virgil,一向不吝嗇於表達自己對於當代藝術的熱愛,無論在時裝、音樂、平面設計、家具設計均滲透著藝術氣息,也有不少運用了現有的藝術品作主題,包含MCA展出的印有畫家Caravaggio作品的Pyrex Vision連帽上衣,亦有從印象派藝術家Lucio Fontana作品汲取靈感的Off-White™單品。比起服裝設計師,他更願意將自己定位為藝術家、平面設計師或是建築師。

其中,今年六月正式對外開放的展覽《Figures of Speech》,更可以說是Virgil藝術創作生涯的一次里程碑——他不以設計師身份挑選展出作品,而是以更宏觀的消費者角度,看待這些代表著社會經濟文化「產物」的藝術作品。

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無論是LOUIS VUITTON 2020春夏時裝秀中的綠色風箏,還是以全球暖化問題為主題的《Acqua Alta》藝術計畫,或是與英國傳奇設計師Ben Kelly合作創作的〈Ruin〉裝置,均展示了Virgil對於藝術的熱情。

本文經HYPEBEAST授權刊登,原文發表於此

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:劉怡廷

HYPEBEAST

創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。

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放過你的角膜,讓眼睛好好呼吸吧——隱形眼鏡的挑選之道

放過你的角膜,讓眼睛好好呼吸吧——隱形眼鏡的挑選之道 Photo Credit:Hubble on Unsplash

根據調查,超過6成隱形眼鏡使用者配戴達8小時以上。如此長時間配戴隱形眼鏡的習慣,若沒有選擇高透氧的隱形眼鏡材質,角膜恐怕會窒息發紅,甚至引發角膜炎等病症。

人類的眼睛就像照相機,而在眼球最前端、擔任相機鏡頭角色的,就是「角膜」。由於角膜本身需靠著直接與空氣接觸來獲得氧氣,如果太長期/長時間配戴材質不適當的隱形眼鏡,角膜容易缺氧,其邊緣便會長出新生的血管,使眼球看起來佈滿血絲。

因此,維持足夠氧氣絕對是正確配戴隱形眼鏡的首要步驟。

若角膜長時間缺氧,不僅會導致血管增生、內皮細胞受損,更有可能增加細菌黏附風險,造成角膜發炎。角膜炎對視力的影響非同小可,萬一不慎感染,眼睛會疼痛發紅,甚至畏光、流眼淚、視力模糊;嚴重者甚至須進一步藉由角膜手術來改善。

因此,正確配戴隱形眼鏡、優先挑選高透氧材質的隱形眼鏡,讓角膜擁有好的呼吸空間,是維持眼睛健康的至要關鍵。

選錯隱形眼鏡,恐減少角膜壽命、影響視力

根據Pollster線上市調的統計資料,隱形眼鏡的使用者平均配戴9.6年;而有超過6成的使用者,一天配戴隱形眼鏡的時間達8小時以上。如此長期、長時間配戴隱形眼鏡的習慣,若沒有選擇合適的隱形眼鏡材質來輔助,很容易使眼睛「窒息」發紅,進而引發角膜炎等病症,並影響視力。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

值得注意的是,雖然隱形眼鏡材質與眼睛健康息息相關,卻仍有36.2%的使用者不知道自己的配戴材質為何,使眼球籠罩在未知的健康風險中。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

且根據資料顯示,目前大多數消費者仍是以「配戴的感覺」作為選擇隱形眼鏡的指標。那麼,到底該如何滿足多數使用者的長時間配戴需求,並且兼顧舒適度?這終究要從隱形眼鏡的「材質」說起。

隱形眼鏡大躍進,透氧、保水、舒適、清晰度皆提升

隨著科技技術進步,隱形眼鏡的品質有很大的提升。挑選隱形眼鏡時,首先應關注四個指標,分別是:透氧值、含水量、模數、材質。其中,「材質」是最能夠直接影響其他三個指標的關鍵因素。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

所謂的透氧值,顧名思義就是透氣的指標;基本上透氧值35以上即可滿足短暫的日戴需求(若配戴超過8小時則需要透氧值更高的隱形眼鏡)。而含水量的數值愈高,就表示愈能鎖住眼內的水分,讓眼睛保持濕潤;只是當鎖水力愈高,透氧值也愈低,以防眼球水份被蒸發。模數則是指「彈性模數」,其數值愈低,愈柔軟好配戴。

以台灣市場最常見的兩種材質——「水膠、矽水膠」來看,水膠鏡片較為柔軟,但透氧值較低。以單日超過8小時的配戴需求來說,至少要透氧值大於87的鏡片;而矽水膠鏡片的透氧值至多可高達160,比一般透氧值20~30的水膠鏡片要高上許多。

對於大多數隱形眼鏡使用者來說,在長期/長時間的配戴需求下,高透氧的矽水膠鏡片會是對眼睛較好的選擇。目前最新一代的矽水膠鏡片技術,已經可以讓使用者長時間地舒服配戴。這也是為什麼,在技術的推陳出新下,目前先進國家隱形眼鏡的配戴趨勢以「矽水膠材質」為主。

影片來源:理科太太YouTube頻道 

諮詢專業驗光師,到店驗光試戴有保障

有趣的是,許多人購買隱形眼鏡時不像配傳統眼鏡那樣嚴謹,多憑「感覺」信手拈來,等於任由活生生、血淋淋的肉眼去實驗各種隱形眼鏡。

這樣的現象可不是胡說,根據調查發現,近3成(28.7%)受訪者並不知道首次配戴隱形眼鏡需要先由眼科醫師或驗光師進行「驗配」,甚至有38.6%的受訪者表示,目前配戴的隱形眼鏡度數是以過往的眼鏡度數推估而來,顯然正確的驗配觀念仍有待宣導。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

事實上,第一次配戴隱形眼鏡,都需要經過專業驗光師驗配,且最好到店內試戴。在驗光師的協助下,不僅可以擁有最符合度數需求的隱形眼鏡,也能確切配合使用習慣,購買到最合適的鏡片材質。

特別注意的是,隱形眼鏡度數並非固定不變,因此定期驗光、調整度數,是不可忽略的保健工作。而為了避免隱形眼鏡造成乾澀、眼紅等不舒服症狀,甚至引發角膜炎等病症,選擇透氧率高的矽水膠隱形眼鏡,才是愛護雙眼的聰明選擇。

品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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