Taeyoon Kim

旅店裡的影像森林|韓國藝術家以「閉路電視」打造迷幻的視覺裝置

09 Sep, 2019
旅店裡的影像森林|韓國藝術家以「閉路電視」打造迷幻的視覺裝置 Photo Credit:WHISTLEWHISTLE,HYPEBEAST提供

我想讓觀眾在一個佈滿由環境因素締造的影像空間中任意走動,從而給予他們一個彷如置身在影像森林的幻覺。

文字:Shireen

正值旅遊旺季,炎炎夏日的確是避暑的最佳時機。說到旅遊,食,固然是重點節目之一,也是斷定一趟旅程成功抑或成仁的關鍵因素之一,但同時,我們也必須重新定義何謂「住得舒適」。顛覆大家以往的旅遊概念,Marriot酒店集團旗下的Autograph Collection系列捨棄一貫的經營模式,讓每家酒店保留自己的特色,捨棄「One-Size-Fits-All」的概念,突出每家酒店獨一無二的理念及宗旨。每家入選Autograph Collection系列的酒店均由Marriot集團代表親自篩選並收歸旗下,成為當中的一份子。

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Photo Credit:RYSE,HYPEBEAST提供

其中,位於韓國弘大的RYSE酒店除了憑藉黃金地段及佔地兩層的潮流服飾商店——WORKSOUT作最大優勢外,酒店內的藝術氛圍亦是其中一樣吸引遊客及本地人到訪的原因之一。位於酒店底層,ARARIO畫廊不時也會舉行藝術展覽並長期展出國際藝術家的作品。貴為韓國著名的新派藝術酒店,除畫廊外,RYSE的建築內部亦都飾有不同藝術家的作品。韓國裝置藝術家Taeyoon Kim以數位化的閉路電視影像,於酒店內展示因應實時環境因素變動的畫面,象徵時代遞進的節奏。

今回,我們就趁乘著RYSE酒店開業一週年紀念,專訪韓國裝置藝術家Taeyoon Kim,探討閉路電視與藝術的距離。

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Photo Credit:HYPEBEAST

Q:可以告訴我們你在RYSE酒店中展示的藝術作品的靈感嗎?是什麼啟發了你讓安裝在酒店內的閉路電視畫面轉化為藝術品?

當我初受到RYSE酒店的邀請時,我便聯想到要創作出會因應時間與環境而轉變的藝術作品。為了延長作品的長度,我選擇以永不止息的時間碼結合不停流動的影像。我在酒店內安裝閉路電視,並讓鏡頭對準當中最繁忙的位置——如入住登記櫃檯、咖啡室及向著繁忙街道的窗戶等。此外,訂製的處理軟件更會從社交網站等尋找並下載標有「弘大」及「RYSE」等關鍵字的影片,並加入到我本來收錄得來的影片之中。

所有下載及收錄得來的影片均會被發送到中央處理器進行後期編輯程序,將原有的片段進行聲畫分離,保持當中的顏色及律動。最後,經後製的片段將會被隨機安排以筆觸的視覺效果進出畫框,從而模糊掉本來錄得的畫面,形成作品持續流動的構圖。最終,所有經處理的片段將會被發送到RYSE酒店的三及五樓,並按照被攝地點的實時風速於畫框擺動,形成一種空間與藝術的連結及互動。

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Photo Credit:WHISTLEWHISTLE,HYPEBEAST提供

Q:你在School of Art Institute of Chicago修讀電影藝術相關學科,是什麼促使你最終成為視覺藝術家的?

因受到70年代好萊塢電影及90年代的音樂錄影帶拍攝風格所影響,我從小到大也渴望成為一名電影導演。直至2000年初期,我首次於Underworld中欣賞到Tomato Project的藝術作品——當中包含Light Surgeons的聲畫演出,這一切均給予我很深刻的體會。其後我獲得為不同小型活動製作視覺藝術的機會,並開拓了我對聲畫藝術的研究與實踐——在投影機中播放自己從電視與電影中收錄的VHS錄影帶片段,並配以不同的音樂,由此漸漸形成出一種個人裝置藝術風格。

自此以後,我一直嘗試在不同的實體空間中結合各類型的創作媒體,從而讓觀眾獲得不同的體會。我在影片藝術中滲入自動重播的元素,試圖讓作品打破時間限制,得以持續播映。

Q:你的作品一般都關乎空間與藝術的交流,你都從何獲取靈感?

我不時穿梭於城市之中拍攝影片及記錄各種零碎的畫面,然後在工作室中隨機播放這些片段,從而獲取創作靈感。

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Photo Credit:WHISTLEWHISTLE,HYPEBEAST提供
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Photo Credit:WHISTLEWHISTLE,HYPEBEAST提供

Q:你的其中一件藝術作品包含了卡通動畫系列《Family Guy》的片段,可以告訴我們多一點關於這件作品的創作靈感嗎?

那算是我個人的其中一個畫面研究。有天我在收看《Family Guy》動畫,然後不禁留意到畫面中因受預算限制而產生的斷層人物律動——譬如說一些人物的特寫鏡頭會將注意力集中放到角色的嘴部律動之上,而省略了背景及身體應有的動作等。製作人會重複角色的嘴部律動,並產生出一套獨特的節奏。隨後我馬上將這個影像錄製下來,並以後製技術保留圖像的顏色及節奏,從而將這些畫面剪接成120條各長一分鐘的片段,放置在五個屏幕中分別播放。這些片段會以隨機順序播放,產生視覺上的層次效果,象徵時代遞進的節奏。

Q:有想過以不同的方式去展示自己的作品嗎?

最近我正在工作室中進行與LED燈管相關的實驗。我深深受其製作原理吸引,並對於這種裝置藝術能夠屹立在空間之中的特性深感讚嘆。透過LED燈管展示我的創作能讓影像實體化,變成一件雕塑似的立體藝術作品,並達到360度的視覺效果。此裝置會採集環境數據,更會因應當中的變化而更改作品的展現模式。我想讓觀眾在一個佈滿由環境因素締造的影像空間中任意走動,從而給予他們一個彷如置身在影像森林的幻覺。我希望類似的藝術概念能延伸為當代文化對時間的研究及體現。

本文經HYPEBEAST授權刊登,原文發表於此

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:劉怡廷



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創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。

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