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一定要認識的11位日本平面設計師,看他們如何將「民族性」 融入設計靈魂之中

一定要認識的11位日本平面設計師,看他們如何將「民族性」 融入設計靈魂之中 Photo Credit: 日本平面設計美學

第二次世界大戰結束之後,日本設計隨著經濟復甦迅速崛起,平面設計領域作為其中的一部分可以說是成績斐然。而以下這11位代表性的平面設計師,更是不可不認識的經典人物。

第二次世界大戰結束後,龜倉雄策全力以赴地推動日本的設計事業,憑藉著強大的設計功底和號召力,他逐漸成長為日本現代設計的奠基人。

在他的促進下,日本設計界首先轉變了認為平面設計必須借助手工繪畫形式的陳舊觀念,其次,認為平面設計與其他設計只屬於低下的手工藝職業的社會觀念也開始歷經革新,設計行業終於樹立了特有的社會地位,日本設計的國際地位也開始穩步提高。

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Photo Credit: 日本平面設計美學
龜倉雄策
「我認為視覺傳達設計是全人類共同的語言,而且必定是這樣才對。」「日本的平面設計要先達到世界基礎水準,在此之上,才會產生出流著日本人血液的視覺表現。傳統不單單是圖樣或者技術,它應該被提升至精神層面。」

——日本現代設計之父:龜倉雄策

戰後40年:1950年代至1980年代

第二次世界大戰結束後,因為經濟的發展以及社會意識形態的靠近,日本與歐美國家開始有了更多接觸與聯繫。同時日本設計界也對歐美現代主義設計有了更加全面的審視和瞭解。

其中「構成主義」對幾何結構的探索和處理,特別是對縱橫結構的分析和運用,對日本設計界的影響非常深遠。這主要源自於日本自身傳統美學體系中的理性和簡樸的基因,這兩大基因與構成主義有顯著的相通之處。而在日本的設計中構成主義的呈現更多是對稱的布局,而不是歐美構成主義的非對稱形式,這樣的差異也體現了東西方文化內在的差異性。

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Photo Credit: 日本平面設計美學

日本傳統設計的元素之一:「中軸對稱」

日本設計根據自身的原則和喜好,在吸收歐洲的構成主義設計理念的同時,進行了一些調整,囊括了一些簡化的象徵性圖案,比如花草、動物、植物紋樣等,這些內容日漸形成了日式的構成主義設計內涵。

日本傳統文化中對於縱橫線條和簡單幾何圖形的偏好,使得日本平面設計師對歐洲的構成主義有著濃厚的興趣和更深刻的理解。

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Photo Credit: 日本平面設計美學
構成主義(Constructivism)強調藝術是可以構建的。對現代藝術的影響深遠而普遍,尤其是包浩斯(Bauhaus)與風格派運動(De Stijl movements)

「日本是一個具有悠久歷史的東方國家,日本設計與西方設計無論從傳統角度還是從民族的審美立場來說,都具有很大的區別。為了贏得國際市場,日本也不得不大力發展其國際主義的、非日本化的設計,與此同時,日本的設計界也非常注意設計發展時如何保護傳統、民族性的部分,使國家民族的、傳統的精華,不至於因為經濟活動、國際貿易競爭而遭到破壞和損失。

日本的平面設計因此自然形成了針對海外和針對國內的兩大範疇:凡是針對國外市場的設計,往往採用國際能夠認同的國際形象和國際平面設計方式,以爭取廣泛的瞭解。

而針對國內的平面設計,則依據傳統的方式,包括傳統的圖案、傳統的布局,特別是採用漢字作為設計的構思依據。」――節選自《世界平面設計史》第16章,王受之著

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Photo Credit: 龜倉雄策

認識戰後40年代表性的11位日本平面設計師

01:龜倉雄策 Yusaku Kamekura

  • 關鍵字:國際化、民族性

龜倉雄策的設計有著明顯的民族色彩,他強調日本設計應該在具有國際性視覺元素的同時,表現出日本民族的象徵性和文化性。被譽為是現代化和民族化結合的典範,代表作為1964年東京奧運會的系列視覺系統。

02:早川良雄 Yoshio Hayakawa

  • 關鍵字:水粉、陰柔美

早川良雄擅長運用水彩、碳粉等材料來創作海報,創作手法既清透又柔和,帶有一股如夢如幻的韻味,各種隱喻的圖像間透露出淡淡的憂鬱和詩意,彷彿處處隱含著日本女性的陰柔美。

03:增田正 Tadashi Masuda

  • 關鍵字:攝影元素

為日本現代平面設計的重要奠基人之一,在日本平面設計的發展中占有主導地位。創辦了設計學院「Masuda Tadashi Design Institute」,對於戰後日本的現代設計功不可沒。在設計上,強調借助色彩、形式的對比關係以突顯主題,是戰後日本平面設計界最早廣泛採用攝影作為設計形式和主題的代表人物。

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Photo Credit: 日本平面設計美學
永井一正作品

04:永井一正 Kazumasa Nagai

  • 關鍵字:縱橫線條、傳統裝飾

永井一正擅長在簡單的縱橫線條之中找到合理的因素,輔之以攝影、插圖,創作出有聲有色的新平面作品。他的設計充滿了國際主義的氣息,這種設計手法的運用,實際上源自日本民間傳統裝飾元素。

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Photo Credit: 日本平面設計美學
田中一光作品

05:田中一光 Ikko Tanaka

  • 關鍵字:面與面的空間、傳統元素

田中一光的設計核心是面和空間的關係,運用網格系統使畫面展現高度次序性和工整性,充分展現出深厚國際主義風格的設計特點。同時他偏好使用顏色相近而明亮的幾何圖形,以及取材自日本傳統風景、戲劇場面、臉譜、書法、浮世繪等日本傳統元素。

06:五十嵐威暢 Takenobu Igarashi

  • 關鍵字:建築體字母

五十嵐威暢是日本致力於結合東西方設計的重要人物,也是字體設計最早獲得國際認可的日本平面設計師。他的代表性字體設計採用立體而縱向的排列方式,每個字母猶如三維立體的建築物,因此被稱為「建築體字母」。

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Photo Credit: 日本平面設計美學
福田繁雄作品

07:福田繁雄 Shigeo Fukuda

  • 關鍵字:正負空間、幽默感

福田繁雄與岡特·蘭堡(Gunter Rambow)和西摩‧切瓦斯特(Seymour Chwast)並稱當代「世界三大平面設計師」,也被譽為「五位元一體的視覺創意大師」。早期從事漫畫創作的經歷,讓他的設計具有濃厚的幽默感,他常用正負、陰陽的手法,使畫面具有錯視的特徵,使作品獨具諷刺性和娛樂性。

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Photo Credit: 横尾忠則
橫尾忠則作品

08:橫尾忠則 Yokoo Tadanori

  • 關鍵字:日式普普

橫尾忠則是日本最早把民俗藝術和現代藝術結合,並運用到平面設計的設計師。從1960年代中期開始,他用木刻式的黑白線稿設計插圖,顏色則參照攝影技術,採用平塗方式上色。所設計的海報等平面作品,一方面大量借鑒日本流傳廣泛的連環畫形式和江戶時期的浮世繪題材,獨具強烈的日本民俗藝術特色和世俗色彩;另一方面,圖形組合呈現超現實主義、達達主義藝術的特徵。兩相結合,奇妙融合之下,展示出特有的日式普普風格。

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Photo Credit: 佐藤晃一
佐藤晃一作品

09:佐藤晃一 Koichi Sato

  • 關鍵字:佛教禪宗傳統

佐藤晃一是在20世紀商業化設計熱潮中,最具文化內涵的平面設計師。他的海報設計具有寧靜悠遠、乾淨簡樸的禪意特徵。在設計中往往強調矛盾對立的兩方,如傳統與先鋒、東方與西方、明與暗等。對日本詩道的融會貫通使作品帶有詩的韻味,這對於重視隱喻性的日本文化來說,無疑是更受到喜愛和理解的設計風格。

10:杉浦康平 Kohei Sugiura

  • 關鍵字:設計界的哲學家

杉浦康平被譽為「亞洲圖像研究學者第一人」,是國際設計界公認的資訊設計建築師。他是日本戰後設計的核心人物之一,是現代書籍設計實驗的創始人。他提出的編輯設計理念改變了出版媒體的傳播方式,揭示了書籍設計的本質──「一本書不是停滯某一凝固時間的靜止生命,而應該是構造和指引周圍環境有生氣的元素」。

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Photo Credit: 淺葉克己
淺葉克己作品

11:淺葉克己 Katsumi Asaba

  • 關鍵字:字體研究

淺葉克己對亞洲字體及象形文字有濃厚的興趣,於1987年成立Tokyo Type Directors Club,現任東京字體指導俱樂部(TDC)主席。曾對中國雲南地區保留下來的象形文字「東巴文字」作深入研究,其研究所得著作成書,暢銷海內外。多次於中國及美國舉辦巡迴展覽,展出象形文字等元素為主題的設計作品。

戰後發展起來的日本現代平面設計,在經過這40年的發展之後,已形成非常成熟的體系。40年間,日本設計持續從西方文化與藝術中汲取養分,同時,日本設計師並沒有對西方設計亦步亦趨,而是不斷地將東西方的文化藝術,透過設計進行融合。這也使得日本現代設計不斷獲得國際的承認,並形成自己的特色。更重要的是透過這種成功的探索,讓充滿日本民族性的傳統元素得以重煥新生,並發揚光大。

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本文摘錄自《日本平面設計美學》,原點出版
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書籍介紹

日本平面設計美學_立體書封_有貼紙

二次世界大戰後日本百廢待舉,仿製品大量出口,1953至1954年間,世界市場掀起對於日本產品的抵制浪潮,日本政府就此事諮詢聯合國,被告以「日本需要獨創」。而後自1980年代初,日本已經成為世界最重要的設計大國之一。日本現代平面設計從模仿到創新的道路也隨之進入一個嶄新的轉捩點:「從強調東西方的調和性,轉向強調民族文化藝術的自我性。」奠定了日本平面設計的未來發展,始終保持獨創風格的基礎。

本書收錄日本平面設計橫跨50年歷史的關鍵發展脈絡,並從近百個案例中探尋日本獨步全球的設計之「魂」、設計本體為何?何謂日式極簡、日本本色?日系設計美學的養分出處?日本設計師如何奮起與擴大組織影響力?設計教育的核心理念與設計手法的遞變傳承?企圖理出發人深省的啟發之見與靈感。

責任編輯:劉怡廷
核稿編輯:楊士範


精選書摘

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機能與設計之間不須妥協—Moshi Aro Sacoche隨身側包系列陪你在城市街道間自在漫遊

機能與設計之間不須妥協—Moshi Aro Sacoche隨身側包系列陪你在城市街道間自在漫遊

隨著Outdoor風潮興起,「行動機能」概念也成為設計趨勢,Moshi Aro Sacoche隨身側包系列不僅便於攜帶、收納性高,還有多種背負方式,無論服裝風格如何千變萬化,它都能完美融入穿搭。

隨著Outdoor風潮興起,愈來愈多服裝品牌將「行動機能」的概念移植至設計中,尤其講究攜帶便利性的隨身包更是如此。

每個人都需要一個隨手一抓,就能出門的包包。這樣的隨身包包,最好夠輕便、防潑水,同時收納性強;要能搭配衣櫃中大部分的衣服,但又不能看起來太簡單。

一直以來,以高質感設計聞名的3C輕旅配件品牌Moshi,這次推出Aro Sacoche隨身側包系列包款,就是這麼樣優秀的隨身包。

就算百搭也不落俗套:Leron Lu、紀欣妤Betty 、Kevin 人氣KOL X Moshi穿搭學

作為使用頻率頻繁的隨身包,Aro Sacoche系列包款不僅性能好,在細節中隱藏的設計巧思也使它的適用場域廣泛多元,不論平常穿搭、旅遊配件,甚至上班通勤時搭配正裝,它都是移動日常的好夥伴。

只用文字或許難以想像,Moshi這次邀請到Leron Lu、紀欣妤Betty 、Kevin 三位人氣穿搭系KOL帶著Aro Sacoche系列在不同美好日常中恣意穿梭。

#01 Leron Lu|運動風、旅遊Casual Look穿搭分析

Aro Sacoche系列依照大小分別有「一般」與「迷你」隨身側包。承襲Moshi一貫簡約的設計風格,在外觀設計上,利用色系與皮革和尼龍面料相互拼接,塑造對稱色系、不對稱拼接的亮眼外型,就算造型簡約,也不會令人感到枯燥。

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Photo Credit: TNL Brand Studio

Leron Lu的百變穿搭日常中,有時看見他像個運動型的陽光大男孩,有時又像帶點雅痞味的都市男子,這次他也巧妙地玩轉Aro Sacoche系列,運用焦糖棕色環保Vegan皮革以及深黑色超細纖維尼龍布料兩種不同材質與配色的包款,演繹風格迥異的運動風、旅遊Casual Look穿搭。

搭配運動風時,利用上半身的Oversize白T與橘色老帽呼應球鞋顏色,並聰明地透過寬版八分牛仔褲拉長全身比例。這種淺色系穿搭,配上能夠自由調整背帶長度的黑色Aro Sacoche隨身側包,反倒讓原先低調的黑色配件脫穎而出,尼龍面料與不對稱的設計強化了幾分街頭感;斜肩背的背負方式也有助於優化腰身比例。

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Photo Credit: Leron Lu

考慮到隨身包內的物品收取頻率頻繁,Aro Sacoche系列皆採用「磁吸式」開闔設計,方便快速收取物品之餘,也不容易拉扯布料。

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Photo Credit: Leron Lu

貼心的設計不僅如此,Aro Sacoche系列表層都有防潑水處理,不論環保皮革或者尼龍布料,外出時都不用怕遇上細雨、或用餐濺到水而留下髒污痕跡。

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Photo Credit: Moshi

相對之下,Aro Mini Sacoche隨身迷你側包,則是旅行時隨身收納的不二選擇。除了通勤或旅遊時有助於輕便攜帶,出遠門時也只要一手行李,不慌不忙地將重要證件、錢包、手機輕鬆背在身上。在無法出國的情況下,穿出優雅的旅行態度或許更實在些,對吧?

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Photo Credit: Leron Lu

環保皮革面料的Aro Mini Sacoche隨身迷你側包,適合與同色系的棕色皮料配件一起搭配,穿上輕薄短袖襯衫與西裝短褲,更能展現斯文卻又不失餘裕的生活態度。相較於隨身側包,隨身迷你側包更輕量、便利性也更高,適合日常通勤、輕便的行程,作為重要物品的隨身收納包。

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Photo Credit: TNL Brand Studio
迷你側包以能保護精緻物品的超細纖維收納袋為主口袋,內裏附有能夠收納晶片信用卡/金融卡的RFID防盜卡片收納夾層。

#02 紀欣妤Betty|城市休閒穿搭分析

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Photo Credit: 紀欣妤Betty

2000年出生的新世代KOL紀欣妤Betty則是發揮創意,展現出Aro Sacoche隨身側包意想不到的另一面。

紀欣妤混搭正式與休閒風格,Oversize正裝外套搭配帶點運動風的半截式背心與五分褲,塑造出頑皮中帶點強勢的氣質。 在這之中,Aro Sacoche系列包款就像兩種風格的決定性配件,搭配環保皮革隨身側包成了準備談正事的都市女郎,而尼龍材質迷你側包則增添休閒感,搖身一變成了常出門走跳的俏麗女孩。

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Photo Credit:紀欣妤Betty

在步調緊湊的上班日,Aro Sacoche隨身側包,絕對是通勤族的收納救星。不僅尺寸恰到好處,裡頭的收納袋也為我們分類的好好,內裏最大層的收納袋能收納鑰匙、耳機、行動電源等隨身物,大至10.5吋以下的平板也是小case;裡頭還有兩個超細纖維收納層,適合放墨鏡、手機、飾品等表面較需保護的物品。另外背側還有隱藏拉鍊收納袋,需要妥善收納的貴重物品可以放這層,比如旅遊時的現金、錢包、或是容易丟的票券小物。

儘管背了許多東西也不用擔心背得太狼狽,Aro Sacoche隨身側包還附有能減輕負重感的皮革肩帶,讓我們能雙手和腦袋一起放空,輕鬆悠閒地享受移動日常。

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Photo Credit: TNL Brand Studio

不說客倌可能不知道,Aro Sacoche隨身側包的背帶其實為我們保留了發揮穿搭創意的空間。按住上拉或下滑位於前後背帶鋅合金金屬釦環,能迅速調整背帶長度切換為肩背或斜背,背帶扣環拆下後,還能作為手拿包使用;這麼多種背法,只要找到屬於自己的風格,想怎麼搭就那麼背。

#03 THE SHORTY Kevin|全系列穿搭

最後由拍照姿勢總是很搞怪、穿搭風格多元百變的Kevin用他的方式詮釋Aro Sacoche全系列包款。利用大地色系與富有熱帶感印花的薄襯衫,帶出Aro Sacoche隨身側包皮革面料的溫度感,搭上卡其色探險帽,就像是準備來場城市探險的大男孩。

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Photo Credit: TNL Brand Studio

如果搭配黑色尼龍面料的Aro Sacoche系列包款,單純地穿上白T與西裝褲也能感受到簡單俐落的街頭感,配合迷你側包多變的背負方式也讓造型多了一分趣味。

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Photo Credit: TNL Brand Studio

迷你側包後方的掛繩壓釦為可拆式,除了可改為手拿,也能連接包包背面的4個扣環,改為直背/橫背,或者調整掛繩長度,依照當天穿著選擇脖掛/肩背/斜肩背。

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Photo Credit: TNL Brand Studio

只要掌握簡單的色系搭配,不論輕鬆的街頭風格, 還是城市探險家,Aro Sacoche系列都能完美詮釋你想表達的自我。

把時尚留給你,收納交給Moshi:機能與設計之間不須妥協

看完上述的穿搭分析,相信你也能抓住「簡單也可以很百變」的穿搭精髓。在服裝搭配之餘,也能感受到Moshi Aro Sacoche系列就像可靠的隨身收納夥伴,從外型巧思、收納袋設計到多元的背負方式,都讓移動日常更方便有型。

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Photo Credit: TNL Brand Studio

穿梭於擁擠的人潮與街道之中,Moshi Aro Sacoche隨身包系列不僅是讓你解放雙手的好夥伴,也是展現個人獨特風格的必備單品。

品牌贊助

由every little d《廣編團隊》製作,由品牌贊助,針對某個特定議題進行研究與探討,不使用浮誇字眼,致力用客觀的角度提供讀者以另一個角度了解商業行為背後發生的議題。

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