微風徐徐的虛擬花園、3D列印的宮殿橋樑:米蘭設計週的6大精彩亮點

隨著各項大型建設逐漸完成,今年米蘭設計週的展區,從市中心布雷拉街區,一路往市郊擴散,原本的廢棄工業區,在設計策展下再次華麗轉身。同時,今年也是李奧納多達文西逝世500週年,為了向這位天才致敬,今年的米蘭家具展也以全新展覽形式,宣告一個新時代的到來。
今年米蘭家具展攜手兩年一次的歐洲燈光國際照明展(Euroluce)、國際辦公室家具展工作環境雙年展(Workplace3.0)和衛星展(SaloneSatellit)一起進行,更有首次亮相獨立展S.Project,展示室內空間的裝飾與技術解決方案。除了以上這些精采展館之外,我們也另外整理了六個令人期待的設計亮點:
#01:搭起人造與自然的橋樑 Conifera

時裝品牌COS以簡約風格著稱,近幾年來積極參與米蘭設計週,過去曾與日本設計團隊Nendo、紐約Snarkitecture工作室、倫敦設計工作室Studio Swine及美籍藝術家phillip k. smith III等知名藝術家、建築師合作,其展覽不僅是設計圈的指標,更是每年設計周必看亮點。今年COS迎來第八個米蘭設計週藝術展覽,與法國建築師Arthur Mamou-Mani合作。
Arthur Mamou-Mani是英國西敏大學建築系教授,曾榮獲2017年RIBA Rising Star Award;2016年the American Architecture Prize金獎和the Architizer Award。擅長利用數位技術結合建築建構,是新世代建築理念的代表。這次他在設計展推出名為「Conifera」,採用再生物料的大型3D列印建築裝置藝術,於米蘭Palazzo Isimbardi宮殿展出。
Conifera的幾何元素設計靈感,來自於16世紀Isimbardi宮殿內的各處圖案,「不論是從宮殿裡的庭院到磁磚,都可以看到正方形主題,希望透過作品反映出物料本身的可循環性,再透過數位技術3D列印,創造出人造建築過渡到自然環境的過程,展現再生物料在未來也可能成為建築物的磚瓦。」
#02:城市創意復興 Ventura Future

繼去年Ventura Projects成功推出第一版之後,今年以「Ventura Future」重返米蘭設計週的中心位置。米蘭創新文化中心BASE匯集各界人士,透過不同領域的多元互動,促進創意產業交流,達到城市的復興,今年關注議題如食品、工藝、科技等,同時也深入探討生物設計,展場占地超過1000坪,分為兩層,透過革命、創意及突破性的設計,專注於未來的願景。
#03:微風 Breeze of Light
被譽為天才設計師的佐藤大,是米蘭設計週的常客,他的創作能量之大,不僅是各大國際品牌的愛用設計師,設計範圍從眼鏡、鞋子、燈具、到家具等品牌都有,每年持續不斷地帶給大家新作品,也讓世界讚嘆。
今年Nendo在米蘭設計週中與日本傳統家電品牌大金合作,展演全新設計作品「breeze of light」。外塔式空調設置,利用115個獨立聚光燈,照亮一個虛擬花園,創造出17萬個花形偏光片,再藉由陰影變化,產生微風,營造出涼爽舒適的空間。透過這項創新設計,也讓過去總給人老派印象的品牌,打破傳統限制,開創具有革命性的全新空調計畫。
#04:自主情感的探索 affinity in autonomy

自1961年成立內部創意工作室,Sony設計師透過創新及技術,努力想把功能價值轉化為產品服務的體驗。今年在米蘭設計週的展覽主題「affinity in autonomy」,以沉浸式展覽方式,設計五個場景空間,awakening覺醒、autonomous自主、accordance 一致、affiliation聯繫及association聯想,加深參觀者與機器人的互動體驗。而這項創新設計,加強機器人在敏感性與情感的展現,未來生活不只有便利性,也創造更多娛樂性及多元的生活價值。
#05:為更美好的明天設計 LEXUS DESIGN AWARD
2019 LEXUS全球設計大賞在收到近1600件作品後,選出六件作品入圍決賽,進入原型創作階段,並且接受如Jessica Rosenkrantz、Shohei Shigematsu、Sebastian Wrong與Jaime Hayon多位全球知名創作者指導,。而本屆LDA以「設計美好未來」為主題標語,今年決選者以創意方式,運用科技激發全新概念,發想出具備改變人類生活的革新提案,概念大多基於解決人類的未來挑戰,包括可生物分解材料、再生能源來源及人類碳足跡的減少。
去年度的大獎,是由紐約的Extrapolation Factory工作室所創作的作品「假想試驗場」摘下最高獎,最初的原型發想,是找市民一起思考未來生活可能會出現的問題,並針對這些建議進行構思。該工作室由兩位設計師Elliott Montgomery(美國)和Christopher Woebken(德國)創立,是一家以設計為基礎的參與式研究工作室,開發實驗方法設計原型,進而體驗並影響未來生活場景。
#06:材料就是資訊 materialmessage

紐約snarkitecture工作室設計的「materialmessage」,透過特殊裝置,帶領參觀者,進入有127年品牌歷史的LAUFEN世界,邁向未來。參觀者進入展區,會看到裝置旁邊的一塊泥土山,這是用水和高嶺土兩種原料構成,也是LAUFEN的基礎,藉由生產各個階段的捕捉,整齊堆疊的洗臉盆形式,呈現大規模製造的概念。
snarkitecture工作室由Alex Mutonen和Daniel Arsham成立,是一家結合建築與藝術的工作室,擅長藉由作品,創造人與環境的互動關係,讓觀眾留下體驗記憶。他們也曾在2017年與COS合作,將COS品牌設計價值以藝術方式,結合建築技術的獨特手法,創造有趣互動的環境。
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責任編輯:古家萱
核稿編輯:劉怡廷
穿越2222年,未來選擇地給孩子一個想像,也給我們一個重新選擇的機會!台北華山親子逛展新選擇,啟迪孩子的永續生活教育

前進2222到重返2023年,共打造四大展區,以永續為策展核心,讓「2222」這個天使數字成為一個親子共學的起點,師生共享的觀點,了解永續不一定是政府企業的高談闊論,從日常的選擇就可以參與永續行動!
從學校教育到未來職場,聯合國「永續發展目標SDGs」已成趨勢關鍵詞,永續發展共有17大項目標(註1),涵蓋環境、經濟、社會等面向,其實已經融入許多教育課程的設計,校園年度宣導的重點計畫,甚至成立永續相關研究中心與系所,以培育未來企業所需的ESG永續人才。
回顧近年全球歷經的肺炎疫情、極端氣候、通膨怪獸、能源危機等災難,讓人們更專注、更急迫面對世界的面貌與真相,需要肩負這個世代挑戰與達成永續目標的,正是我們的下一代:暖世代—成長於全球暖化、環境劇烈變遷的一代。他們從小戴著口罩抵抗病毒與空污,需要在擁擠的城市尋找遮蔽酷暑寒冬的屋簷,人類壯闊的文明發展將是「債留子孫」還是「永續未來」,其實,都取決我們每日的選擇!
《2222-未來選擇地》給孩子一個想像,也給我們一個重新選擇的機會
「永續發展目標SDGs」聽起來很艱深?如果我們說「一個200年後未來人的故事」你也許可以聽聽看!《2222-未來選擇地》是台灣首個原創永續概念展,於2023年1月6日-4月5日在台北華山1914園區展出,你可以在這裡參與永續美學的策展,觀賞跨界藝術與科幻故事的創作,透過沉浸式體驗,與未來人並肩前行穿越200年後的未來,守護最後的生機,捕捉污染機械獸,透過思考與選擇協助改變未來人的世界。
前進2222到重返2023年,共打造四大展區,以永續為策展核心,讓「2222」這個天使數字成為一個親子共學的起點,師生共享的觀點,連成你我共創的永續日常,圈起人與環境共好生活態度,並聯手台灣在地藝術家、綠色品牌、永續名人團體打造的永續學習場域。了解永續不一定是政府企業的高談闊論,從日常的選擇就可以參與永續行動!






▶親子、旅遊部落客展覽開箱推薦
●小妞的生活旅程 :適合親子共賞的互動式永續展覽,教育意義十足
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▶展覽資訊
日期:2023/1/6 - 4/5
時間:10:00 - 18:00
地點:華山1914文創產業園區西4館&西5館
購票詳情洽:《2222-未來選擇地》

▶展場提供觀展證書申請
完成觀展後,可於現場依照工作人員指示,完成電子證書申請流程,將於一週的工作天寄出證書電子檔案,提供大人、小孩一個觀展紀念。

(註1)SDGs永續發展目標(Sustainable Development Goals)是一項全球共識,旨在2030年前實現可持續發展的一系列目標。由聯合國提出訂定17項明確目標、涵蓋169項具體指標,目的是實踐地球上所有面向的永續發展,包含地球環境保護、社會公平正義、永續經濟發展。
17項永續發展目標:
1.消除貧窮、2.終結飢餓、3.健康與福祉、4.優質教育、5.性別平等、6.淨水與衛生、7.可負擔的永續能源、8.就業與經濟成長、9.永續工業與基礎建設、10.消弭不平等、11.永續城鄉、12.責任消費與生產、13.氣候行動、14.永續海洋與保育、15.陸域生態、16.制度的正義與和平、17.永續發展夥伴關係。
責任編輯:Anita
核稿編輯:Joanna