打破空間設計的所有常識：連《POPEYE》都來介紹的店舖「鼴鼠」

談及台南，我們想到的或許是正興街、海安路、神農街，然而只要從國立臺灣文學館前的圓環附近，轉入鄰近的開山路小巷，又能窺見截然不同的風景。

台南國華街在2017年登上日本雜誌《BRUTUS》封面，一度引來話題熱議；就在不久前，另一日本雜誌《POPEYE》也推出台灣特輯，這次則是選擇台南北門路街景作為封面，並且介紹了一間可能許多台南人都還不知道的有趣店舖。

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最新登上《POPEYE》的就是這間藏身於開山路上的複合空間「鼴鼠」，結合了二樓的咖啡店、選品店及三樓展區。它的入口就在充滿台灣風情的路邊壽司店旁，沒有招牌也沒有任何識別物，只有一面朦朧的塑膠門簾，等著你按捺不住好奇心而掀開的那刻。

來到「鼴鼠」之前，聽附近的店家形容是「宇宙裂縫」，一旦上了樓梯踏入「鼴鼠」的空間，立刻印證了這個超猛稱號：金屬銀漆的天花板和牆壁讓人彷彿置身太空船，船艙內充滿了來自宇宙各處的「小怪物」，例如玻璃櫃裡彷彿地形標本的洗臉盆、保麗龍盛裝的碎木塊。

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打造「鼴鼠」的是畢業於台南藝術大學的大桓，國中時就想開一間屬於自己的店，也因此一直在觀察：服裝店、唱片行、咖啡廳、酒吧……各種型態的店舖都是他的觀察對象。此外，他喜愛早期的科幻影視作品如1960年代的影集《星際爭霸戰》（Star Trek）以及J.J.亞伯拉罕（J.J. Abrams）的作品，這些養分最終滋養出「鼴鼠」的沃土，有了獨屬自己的、不屬於其他任何人的模樣。

而從大桓喜歡的藝術家，我們彷彿窺見了「鼴鼠」奇特外表下的精神內在：例如在2014台北雙年展認識的美國藝術家組合Jonah Freeman & Justin Lowe是他口中「最強的藝術家」；而入圍2017台北美術獎的藝術家李承亮，作品充滿大桓喜愛的科幻元素，還會自己動手做家具，咖啡廳內不少桌椅都是李承亮的作品。

對「鼴鼠」的空間很有自己堅持的大桓，為裝修花了特別多功夫。沒有室內設計的專業反而讓他能自由構想，將原本「很正常很無聊」的公寓改造成處處皆驚奇的「宇宙裂縫」。

他自己接觸工班，在改造過程中邊做邊學，雖然會出現執行與想像的落差，卻能轉個彎就創造出不同的火花：例如天花板下的大理石元素，看似是特意「拼貼」，其實是為了隱藏原本的磚牆，又剛好遇到尺寸適合的大理石磚就那樣自然而然的貼上牆面——「鼴鼠」的每一個角落與物件，背後都是不同的相遇故事。

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雖然一眼很難看明白，但「鼴鼠」的空間其實有一套自己的邏輯。大桓說：「我覺得每一個風格都有它的魅力，但如果單一去做一個風格，只是為了呈現這個風格而做，就會失去它的趣味性、反而變無聊。」大桓不用室內設計的思維包覆裝飾空間，也不安於「合理」，而是以藝術的邏輯去創作、去突破空間。例如，他喜歡工業風直接而不加掩飾的魅力，就像「鼴鼠」保留施工敲磨痕跡的天花板，但如果另外為空間加上刻意的工業風裝飾，就不是他所追求的。

當你彷彿為「鼴鼠」抓到了一個適合的關鍵字，下一個轉身，「鼴鼠」就用另一角輕鬆甩掉它——除了「很怪很ㄎㄧㄤ」，你很難用任何字眼來定義「鼴鼠」。

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「鼴鼠」二樓的選品區精選了大桓認為「超厲害超強」的藝術家的作品，例如台北的藝術家出版社「nos:books」（挪石社）的限量畫冊、出版/設計工作室「Waterfall」的刊物等。

「鼴鼠」埋藏了許多故事。大桓說，比起一樓的開放式空間，現在的空間比較完整獨立，不會直接被看到，比較有「安全感」；而區隔選品區和咖啡廳的輕隔間結構外露，讓咖啡廳像是「空間中的空間」，如同店名「鼴鼠」之習性，平常喜愛藏於地底、不輕易現身，空間裡每一個物件的陪伴，或許都為他築起了安全感的堡壘。

螢幕快照_2019-04-12_下午2_46_32 — 二樓的空間原先就有明顯的高低落差，也因此讓大桓對空間有了想像，自然有了現在選品區和咖啡廳間的區隔。從選品區進入咖啡廳前的大理石塊，來自台南石材廠裡地震後的碎料；不鏽鋼飲料櫃旁邊的收納櫃，則是由台灣藝術家李承亮打造

從開店之初，「鼴鼠」就吸引了不少店老闆、設計師和藝術家拜訪，常有人會說這裡的空間風格很適合開在柏林，而台南的「Dorm 1828 宿舍」（青年旅館）和「伏流物件」（複合空間）更相當照顧這位小老弟，大桓笑著說：「這空間裡的物件，他們一人各占一半！」不少物件都是他們自己的作品或收藏。

未來，大桓希望有更多人能把這裡當成朋友聚會的好地方，也希望選品區的「超厲害」藝術家作品能得到更多人青睞，讓這些厲害的藝術書籍在台南擴散。

本文經MOT TIMES授權刊登，原文發表於此

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責任編輯：古家萱
核稿編輯：劉怡廷

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popeye 開山路 error22（鼴鼠）複合式空間咖啡廳台南選品店 Jonah Freeman & Justin Lowe 李承亮

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