Patrick J. Don Vito

《幸福綠皮書》剪接師:對我而言,車裡的雙人鏡頭一直是最棒的

《幸福綠皮書》剪接師:對我而言,車裡的雙人鏡頭一直是最棒的 圖片來源:geektyrant, IMDb, Script Magazine

由於這是一趟長途的公路之旅,《幸福綠皮書》有非常多的對話,都發生於那部綠得耀眼的凱迪拉克車內。「處理汽車場景的困難,在於一輛車裡,你能有的就是那幾種鏡頭角度。」Patrick J. Don Vito說,「對我而言,車裡的雙人鏡頭一直是最棒的,你可以看見兩名演員互動時的火花。」

文:蔡念栩(DCFS編輯部)

《幸福綠皮書》以1960年代的美國為背景,講述義大利裔司機與非裔鋼琴家,因為一趟深入南方保守地區的巡迴之旅,使原先互不對盤的兩人,逐漸發展出跨越種族、階級與偏見的真摯情誼。

這部以詼諧基調描繪嚴峻種族議題的作品,不僅成為今年度金球獎電影類最大贏家,更即將角逐奧斯卡最佳影片、最佳劇本、最佳剪輯等5項大獎。(更新:《幸福綠皮書》最後獲得奧斯卡最佳影片、男配角、原創劇本3項大獎)

曾與本片導演Peter Farrelly合作,操刀多部喜劇的剪接師Patrick J. Don Vito,此次因其牽動人心、流暢明快的影像編排,獲得極大讚譽。本文將分享《幸福綠皮書》幕後,剪接師Patrick J. Don Vito如何思考剪輯工作,引領觀眾和劇中人物,踏上這趟溫情殘酷、笑淚交織的公路旅程。

戲劇與喜劇的平衡拿捏,與拍攝同步展開的剪輯探索

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圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

你並不希望笑話看起來像個笑話。

──《幸福綠皮書》剪接師Patrick J. Don Vito

剪接師Patrick J. Don Vito,過往多是參與《王牌大賤諜》、《終極寶鑣》等充滿誇張笑料的搞笑電影,此次跨足帶有喜劇色彩的戲劇電影,交出的細膩成果著實令人驚艷。而對Patrick J. Don Vito來說,剪輯《幸福綠皮書》面臨的最大挑戰,是得在喜劇和戲劇之間,取得恰當平衡。

「你不會想讓喜劇性來自刻意的搞笑橋段,而是希望它自然地從情境中浮現。」Patrick J. Don Vito說,「在拍攝過程中,演員們會即興演出、編劇會編寫新對白,我們必須運用這一切元素,去形塑這個故事,並建立適切的調性。」

打從電影開拍不久,Patrick J. Don Vito便和導演Peter Farrelly,始終保持密切聯繫。Patrick J. Don Vito表示:「週間拍攝的忙碌使他分身乏術。但他會在週末前來剪接室,和我一起討論、進一步塑造想法,我便能利用接下來的一週,進行剪輯的調整和探索。」

拆解變換剪輯組合,巧妙烘托喜劇元素

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圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

我們應該把最好的笑話放在最後。

──《幸福綠皮書》剪接師Patrick J. Don Vito

「一開始我會按照劇本處理剪輯,隨後我會將之拆解、著手製作不同的版本。」Patrick J. Don Vito指出,「我並不總是立刻提交這些候選方案,但它們能讓我在組織電影和段落時,看見那些先前未曾留意的事物。」

「我可以從一場戲的結尾倒回著剪,或從中段切入並試圖發展下去。」Patrick J. Don Vito說,「我喜歡變換花樣,讓每次的思考方式都有些不同,嘗試各式各樣的技巧,以維持這件事在我腦中的新鮮感。」

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圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

就處理喜劇元素方面,Patrick J. Don Vito亦分享他經常使用的小訣竅:「我面對它的其中一種方式,便是將其視為數學方程式。你會想以有趣、更有趣、最有趣的順序,去建構整個事件。」

比方說,若是一場戲裡依序出現A、B、C三個笑點,但篩選後發現A才是最有趣的一個,那麼剪接時可以試著重新為其排序、甚至刪除較無趣的部分,想辦法讓整場戲以最引人共鳴的A作結。

精準拍攝車內場景,剪輯梳理故事情節

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圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

我最愛的是那些雙人鏡頭,因為你能在一人說話時,看見另一人的反應。

──《幸福綠皮書》剪接師Patrick J. Don Vito

由於這是一趟長途的公路之旅,《幸福綠皮書》有非常多的對話,都發生於那部綠得耀眼的凱迪拉克車內。「處理汽車場景的困難,在於一輛車裡,你能有的就是那幾種鏡頭角度。」Patrick J. Don Vito說,「對我而言,車裡的雙人鏡頭一直是最棒的,你可以看見兩名演員互動時的火花。」

Patrick J. Don Vito尤其讚賞拍攝團隊的傑出表現。「我們的攝影指導Sean Porter和他的團隊,非常擅長操作變焦(Rack Focus),當大量對話在角色間來回,他們亦會隨之調整鏡頭的焦點。」Patrick J. Don Vito表示,「他們做得棒極了!所以我沒有太多因為攝影失誤,而必須捨棄的影像素材。」

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圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

儘管一系列車內橋段被完整捕捉,但Patrick J. Don Vito並不想過度使用,使電影變得拖沓、徒使觀眾厭煩。Patrick J. Don Vito提到:「這部電影刪除的場面並不多,但許多場戲都有部分被刪減。若是情況允許,我們會盡可能地精簡或割捨對白。」

例如原先的某場車內戲中,有段關於鋼琴家與甘迺迪家族熟識的情節,但Patrick J. Don Vito決定捨棄這個片段。「即便它很有趣,但那場戲拖得太長了。」Patrick J. Don Vito說明道,「而且在之後的劇情裡,甘迺迪家族會再次被提及,並帶來更多驚喜,所以這段情節並不需於此刻出現。」

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圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

你永遠不知道,剪接過程中會留下或得到什麼。

──《幸福綠皮書》剪接師Patrick J. Don Vito

作為一名剪接師,Patrick J. Don Vito十分享受參與《幸福綠皮書》的過程。「我喜歡持續工作,而這在剪接室裡從未停止。」Patrick J. Don Vito說,「你總是不停嘗試新方法、盯著各種素材,尋找你能從中創造出什麼。」

對於《幸福綠皮書》所獲得的獎項和提名,Patrick J. Don Vito表示十分興奮,而他給其他胸懷抱負的剪接師的建議是:「持續努力、相信直覺,並尋找真正觸動你心的故事──那將會是一趟無比美妙的旅行。」

參考資料:Awards Circuit、Awards Daily、postPerspective、SHOOTonline、Script Magazine
圖片來源:geektyrant、IMDb、Script Magazine

本文經影製所 DC Film School授權刊登,原文刊載於此

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責任編輯:朱家儀
核稿編輯:翁世航

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Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂

03 Oct, 2022
Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂 Photo Credit:TNL Brand Studio

熱愛音樂的設計師林波經常以歌曲為靈感,為不同產品畫下生動的Logo或包裝。林波自己的插畫又像哪一首歌呢?這次我們和他聊創作、聊音樂,也請他分享平時打造畫面good vibes的PS與AI祕技!

定睛細看林波的作品,很難不被他的幽默與奇想打中:鯨魚背上的女人飄逸著長髮、有人在老虎的嘴裡衝浪、牛仔對幽浮上的外星人說別帶走我的馬!設計師林波畫下腦裡奔放的想像,也跟觀眾分享他的生活哲學,靜下心聆聽自己內在的聲音。

跳躍!鮭魚般的活力與自在

原先在台灣從事設計工作的林波,幾年前給自己一段時間到澳洲轉換心境,「工作休假時間很無聊,住在偏僻鄉下沒什麼娛樂,上網甚至還要去速食店連Wi-fi!」那段日子他在工作之餘,開始以Salmo Works為名發表插畫作品,也承接一些設計案,他笑說大家都是去澳洲賺錢,自己帶回來的錢比帶去的還少,不過也意外開啟了新的人生篇章。

Salmo取自他喜愛的鮭魚(salmon),這個字根有「跳躍」的意思,就如同他的畫作中充滿了如鮭魚迴游般的生氣。作品中常出現的曠野、海洋、星辰等大自然元素,讓人聯想到澳洲的開闊自在,不過林波說自己的靈感來源常常是音樂,「我都會請客戶提供一兩首貼近他們品牌氣質的歌,然後一邊聽一邊做設計」。

☞ 靈光一閃,立馬用Photoshop ipad畫下來!

PS+AI是最好的繪圖夥伴

從小喜歡畫畫的林波,大學分發到美術相關科系,當年看著同學們都在用Adobe軟體,而自己「大一還在用小畫家做作業!」,那門課被當掉之後只好慢慢摸索,自學了Photosop和Illustrator就一路用到現在。

林波習慣手繪畫出畫面構圖,再使用Adobe軟體做精細的完稿。手繪固然有相當特殊的手感,但隨著技術發展愈來愈成熟,電繪也能模擬許多筆觸,而且修改、上色、設定輸出都更方便。「以印刷來說,圖檔邊緣需要比較明確,我會用Illustrator製圖;要製作暈染或其他質感,就會用 PS筆刷來完成。」這些是林波平時搭配Adobe兩個軟體的分工。

靈魂也需要補充能量

回台灣後林波持續他的創作和事業,合作的對象橫跨戶外用品、餐飲旅宿、服飾美妝、樂團周邊等不同領域,透過他的設計讓這些品牌的形象變得更鮮明。「雖然很多客戶是戶外運動品牌像衝浪、露營等等,那些活動我平常都沒有參加。」林波自稱是「一個indoor咖」,除了畫畫也常宅在家研究瑜珈冥想與神秘事物。

大家平常會想到要用這些產品來維持身體的機能,但可能會不小心忽略掉,靈魂也需要補充能量。林波分享他最鍾愛的一首、也是最能代表Salmo Works歌,是The Cave Singers的〈Dancing on Our Graves〉,歌詞中唱道「在我的墳上跳舞吧,我們無所畏懼」,如同他的畫也帶有某種魔力,讓人直視自己的內心。

☞ 你也是indoor咖嗎?讓Adobe陪你宅家畫畫!

用PS+AI讓畫面充滿good vibes

Photoshop和Illustrator是林波在工作和創作上都不可或缺的工具,PS與AI各自的特性幫助他在作品的不同階段實現最好的效果。究竟要怎麼讓畫面充滿good vibes呢?

林波首次公開了他最常使用的PS+AI技巧,不妨下載Photoshop與Illustrator跟著設計師一起動手畫,給自己一個滋養心靈的放鬆時光。

「我今天想示範的是結合AI和PS做出類似網版印刷的效果。在紙張或平板上手繪完之後翻拍或掃描成圖檔,我會在Illustrator裡開一個圖層,用鋼筆工具精準描出圖片線條和色塊,如果是比較簡單的圖片可以用『即時描圖』讓AI幫你描出邊框。

描好之後我會將顏色分層,先全選所有物件,用『路徑管理員』的『剪裁覆蓋範圍』。假如要選某一個顏色,點工具列『選取』選單中的『相同』填色顏色,就可以選到整塊相同顏色的物件,多操作幾次之後,就能把所有顏色都分成不同圖層了!

其中米色的部分我想用其他質感替換所以先刪除。這時候我會在Photoshop開一個新檔案,用牛皮紙的圖檔當作底圖。圖片從AI貼上之前要用『粗糙效果』處理一些邊緣,模擬紙張印刷的感覺。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

接著依照各個顏色的圖層拉進PS,不過從AI直接拉進來的會是『智慧型物件』,記得先將它們點陣化才能做一些效果。接下來步驟都是PS的功能,我會先用『色彩增值』讓圖層顏色跟牛皮紙底圖融合,然後再細調色階與透明度,讓畫面看起來比較自然。

再來用橡皮擦,選擇比較粗糙的筆刷,流量調小、不透明度調低,在畫面上擦出印刷質感,每一個顏色的圖層都要做。然後我會用『濾鏡效果』加入雜訊,一直嘗試出最好的效果。網版印刷對位不會那麼精準,所以圖層之間可以稍微做一些錯位。

最後加入一些事先找好的污點素材,直接將他們拉到PS裡,旋轉、縮放到想要的位置就完成了。」林波特別提醒大家,畫好別忘了存檔呀!

☞ logo設計、卡片設計、雜誌排版,通通都在 Adobe!

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Photo Credit:Salmo

看完林波的示範是不是也想來試試看呢?現在就訂閱 Adobe Creative Cloud,用PS和AI做出屬於你的good vibes!


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