Best Movies of 2018

電影片單|回顧2018年,你錯過了幾部必看佳作?

25 Jan, 2019
電影片單|回顧2018年,你錯過了幾部必看佳作? Photo Credit: First Man,來源: IMDb

本次,我們就帶大家回顧過去一年中不同類型的電影佳作。

文字:Oscar

儘管2018年電影圈繼續是超級英雄和續集電影的天下,此外亦有不少創作力澎湃的電影人默默耕耘,為電影業帶來新的願景。本次,我們就帶大家回顧過去一年中不同類型的電影佳作,早前錯過的讀者亦不妨在新年假期中享受以下年度特選作品:

#Best Drama:《登月先鋒》First Man

《樂來越愛你》(La La Land)奧斯卡金像獎導演Damien Chazelle執導的《登月先鋒》可謂2018年最重要的傳記電影。由Ryan Gosling飾演Neil Armstrong,紀錄主角在美國太空總署於1961至69年間的登月任務,Damien Chazelle通過大量第一身的「登月」視角,營造出前所未見的太空飛行緊張氣氛,在這老掉牙的登月故事中穿插著Neil Armstrong在當時所承受龐大政治壓力以及對於家庭、國家、同事之間的複雜情感,通過Ryan Gosling內斂沉著的演技呈現。

這部電影更打破好萊塢太空災難片公式,呈現出自己獨特的美學和氣質,完成度極高。特別的是,其OST與《樂來越愛你》和《進擊的鼓手》(Whiplash)一樣,都是由Justin Hurwitz炮製,絕對值得珍藏。


#Best Action:《不可能的任務:全面瓦解》Mission Impossible – Fallout

近年對於續集電影一直有點戒心,就算Johnny Depp再搞鬼,看到《神鬼奇航》後續還是敬而遠之。而《不可能的任務》則剛剛相反,距離首集至今已經22年,Tom Cruise還是教人乖乖入場。在劇情上延續第四集《不可能的任務:鬼影行動》所發展的故事背景,也離不開周遊列國拯救世界,不過電影最難得和注目的地方仍然是Tom Cruise的藝高人膽大的表演,由25,000呎跳傘到直升機追逐無一不親自上陣,單是看他在倫敦市中心的屋頂上直跑狂奔已經非常有趣味性。

這部續集作品中的每一場動作戲都充滿真實和臨場感,拳拳到肉,導演讓你能看清楚每一個場戲的設計和走位,並非好萊塢動作片現在慣用的破碎剪接和近鏡特寫這些「矇混過關」的手法可比,這位敬業的56歲的動作巨星絕對值得我們支持和敬佩。


#Best Science Fiction:《滅絕》Annihilation

《人造意識》(Ex Machina)導演Alex Garland執導,Natalie Portman主演的科幻電影《滅絕》乃2018年最讓人腦洞大開的懸疑科幻片,甚至是Netflix今年最佳的發行。故事改編自同名星雲獎最佳長篇小說《南境三部曲》第一部,講述一顆隕石墜落地球後,產生出名為「微光」區域並且不斷擴張,由Natalie Portman所帶領的探險隊將一探究竟,當「微光」的謎團一步一步解開,驚人的結尾讓人腦洞大開。

電影本身充滿著大量獵奇和懸疑的元素,整體氛圍與上年《異星入境》相似,美術設計極為出色,而當中加入了非常多隱喻,包括物理、數學、末日、生物進化、外星文明、哲學等命題,細節佈局極為細密,需要翻看多遍才能明瞭導演所示,唯獨可惜的是未能在大銀幕觀賞這部佳作。


#Best Horror:《宿怨》Hereditary

近年好萊塢恐怖類型電影一直被温子仁的恐怖氛圍所濃罩著,不過今年的《鬼修女》(The Nun)和《陰兒房第4章:鎖命亡靈》(Insidious: The Last Key)兩部作品視乎有點雷声大,雨點小。而來自獨立製片廠牌A24出品《宿怨》更讓人「驚」出望外。

電影本身以獨立、帶點文藝片的影子於日舞影展放映,結果被業內影評被視為本世紀新《大法師》。故事講述主角(Toni Collette飾)的母親Ellen不幸逝去,但隨著舉辦喪禮的契機便漸漸揭露Graham家庭的詭祕遺傳。劇情發展中並沒有利用廉價的Jump Scare驚嚇大家,而是通過故事本身的發展,抽絲剝繭這家庭如何慢慢入魔來帶出不寒而慄的感覺,當中充斥著詛咒、招魂、巫術、邪靈、各種元素,可謂一步一驚心,各位喜愛恐怖邪片的朋友務必觀看!


#Best Cult:《曼蒂》Mandy

血漿、迷幻、再加上 Nicolas Cage,已經夠讓《曼蒂》稱上2018年Cult片之最,不少影評更把這電影形容為Nicolas Cage的翻身之作。

《曼蒂》故事簡單直接,講述主角與妻子居住在深山當中,妻子被一群邪教組織所殺害,Nicolas Cage自此踏上復仇之路。故事前半段大玩迷幻蒙太奇,帶觀眾走進吃了迷幻藥般的霓虹彩色世界,講述溫馨兩夫妻的生活;後半段則進入瘋狂的復仇血路,電鋸、鎖鏈、弩、鐮刀盡出,血漿四濺,Nicolas Cage久違的「狂」再次出現,進入虐殺暴走模式清理門戶,加上導演Panos Cosmatos獨特的暴力美學,彷彿控訴著Cage自己對於近年事業遺一蹶不振的怒火。雖然這片非大眾一般能接受,不過對於Nicolas Cage的粉絲和Cult片迷來說,絕對是近年最「嗨」的電影。


#Best Musical:《一個巨星的誕生》A Star Is Born

音樂人成長故事電影近年屢見不鮮,而《一個巨星的誕生》這故事更曾於1937、1954、1976三次被拍成電影,時隔40多年後,Bradley Cooper和Lady Gaga這對新鮮的搭檔的確為此套路生色不少,Bradley Cooper不但首次執導,更親自獻唱,飾演男主角;而Lady Gaga的演戲天份,早於《美國恐怖故事:旅館》(American Horror Story:Hotel)已經嶄露頭角,備受金球獎肯定,今回女角Ally更加是為她度身訂造,表現自然流暢,系列這類型音樂電影的朋友不能錯過。


#Best Asia Film:《一屍到底》One Cut Of The Dead

近年日本影壇充斥著大量日劇式愛情故事以及漫畫改編的作品,這部由上田慎一郎首次執導的恐怖喜劇則讓人驚喜萬分。出品自日本電影專門學校「ENBU Seminar」(ENBUゼミナール)製作的第七部作品,原本只是在2017年底於日本作小規模放映,誰不知大受好評,不斷加場,直至2018年更正式作盛大公映,以300萬日圓的超低成本,奪得過億票房。

故事講述瘋狂導演日暮隆之為了拍攝一部低成本的喪屍電影,前往位於山中的一座廢棄濾水廠進行拍攝,最後竟然遇上真正的喪屍,惶恐的瘋狂導演則繼續拍下最真實的「一鏡到底」喪屍片。當你帶著看爛片的心態進場,這電影則超乎預期般「神」,大量粗糙的製作都可被製作團隊的熱血、創意和幽默所覆蓋,絕對是今年日本電影中的黑馬。


#Best Animation:《犬之島》Isle of Dogs

大師級鬼才導演Wes Anderson醞釀四年的大作《犬之島》的故事背景設定於日本,講述一個男孩尋找他愛犬的冒險旅程。電影採用上Stop-Motion方式呈現,強迫症般的對稱構圖、主體置中等簽名式美學依舊。

Wes Anderson開宗明義此乃啟發自黑澤明的電影,例如《七武士》《天國與地獄》等經典作品的手法來說故事;同時深受日本的木版畫大師歌川廣重與葛飾北齋的影響,同時結合自己的「強迫症」美學,整套電影製作人員高達700多名工,花費兩年拍攝,每一個鏡頭都經過精心設計,把日本浮世繪民俗繪法風格呈現於充滿手作質感的定格動畫中,論美術、設計、細節都是極上之作,趣味盎然。各位熱愛Wes Anderson風格,或是愛貓、狗的朋友務必欣賞。


#Best Comic Book Film:《復仇者聯盟:無限之戰》Avengers: Infinity War

由Marvel Studios十年磨一劍打造的《復仇者聯盟3》就算你不是美漫的粉絲,亦無法逃避翻天覆地的宣傳和討論。《復仇者聯盟3》的劇情不在此詳談,就電影製作而言,乃好萊塢近年絕佳的商業以及爆米花電影。

Anthony Russo和Joe Russo兩位導演以及Marvel Studios老闆Kevin Feige技術精準到位,電影不但貫穿前者共18部Marvel電影和當中的有超級英雄,對於奸角Thanos的著墨更見用心,一反以往超級英雄電影奸角「有頭威無尾陣」的草率,描寫細膩,甚至比起復仇者聯盟們更加深刻;而在製作上,由一浪接一浪的動作場面直到恰到好處的笑位和 催淚彈,能讓觀眾如此投入,絕對是超級英雄電影中的超班之作,令人更加期待《復仇者聯盟4》的後續發展。


#Best Comedy:《黑色黨徒》BlacKkKlansman

在2018年,Spike Lee再次為我們講述一個詼諧,充滿智慧的黑色喜劇,而且通過喜劇的基底,展示自己對於種族議題的控訴。《黑色黨徒》故事講述一名非裔美國警探Ron Stallworth,假裝白人成功臥底潛入白人至上主義的3K黨,展開一連串驚險又荒謬的調查行動,最後甚至成為該會的領導人。

此片特別找來John David Washington及《原力覺醒》Adam Driver擔正,《逃出絕命鎮》導演 Jordan Peele 監製。Spike Lee 更憑著此片再次入圍康城影展,並且贏得競賽單元評審團大獎,相信《黑色黨徒》有望複製《逃出絕命鎮》的成功再次衝擊來年的奧斯卡。

本文經HYPEBEAST授權刊登,原文發表於此

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責任編輯:古家萱
核稿編輯:劉怡廷


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創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。創立於 2005 年的國際知名線上潮流生活資訊媒體HYPEBEAST,以街頭時裝與球鞋文化為主軸,延伸至藝術、音樂、設計等流行文化領域 。團隊橫跨歐美、日韓與中港台,憑藉獨特觸覺、極具視覺衝擊之影像, 從最新、最多元化的時尚資訊,到專題報導、造型特輯,24 小時無間斷供應,與讀者一同見證著潮流文化之發展。

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Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂

03 Oct, 2022
Have a Good Vibe——跟著設計師林波用 PS+AI 畫出自在的靈魂 Photo Credit:TNL Brand Studio

熱愛音樂的設計師林波經常以歌曲為靈感,為不同產品畫下生動的Logo或包裝。林波自己的插畫又像哪一首歌呢?這次我們和他聊創作、聊音樂,也請他分享平時打造畫面good vibes的PS與AI祕技!

定睛細看林波的作品,很難不被他的幽默與奇想打中:鯨魚背上的女人飄逸著長髮、有人在老虎的嘴裡衝浪、牛仔對幽浮上的外星人說別帶走我的馬!設計師林波畫下腦裡奔放的想像,也跟觀眾分享他的生活哲學,靜下心聆聽自己內在的聲音。

跳躍!鮭魚般的活力與自在

原先在台灣從事設計工作的林波,幾年前給自己一段時間到澳洲轉換心境,「工作休假時間很無聊,住在偏僻鄉下沒什麼娛樂,上網甚至還要去速食店連Wi-fi!」那段日子他在工作之餘,開始以Salmo Works為名發表插畫作品,也承接一些設計案,他笑說大家都是去澳洲賺錢,自己帶回來的錢比帶去的還少,不過也意外開啟了新的人生篇章。

Salmo取自他喜愛的鮭魚(salmon),這個字根有「跳躍」的意思,就如同他的畫作中充滿了如鮭魚迴游般的生氣。作品中常出現的曠野、海洋、星辰等大自然元素,讓人聯想到澳洲的開闊自在,不過林波說自己的靈感來源常常是音樂,「我都會請客戶提供一兩首貼近他們品牌氣質的歌,然後一邊聽一邊做設計」。

☞ 靈光一閃,立馬用Photoshop ipad畫下來!

PS+AI是最好的繪圖夥伴

從小喜歡畫畫的林波,大學分發到美術相關科系,當年看著同學們都在用Adobe軟體,而自己「大一還在用小畫家做作業!」,那門課被當掉之後只好慢慢摸索,自學了Photosop和Illustrator就一路用到現在。

林波習慣手繪畫出畫面構圖,再使用Adobe軟體做精細的完稿。手繪固然有相當特殊的手感,但隨著技術發展愈來愈成熟,電繪也能模擬許多筆觸,而且修改、上色、設定輸出都更方便。「以印刷來說,圖檔邊緣需要比較明確,我會用Illustrator製圖;要製作暈染或其他質感,就會用 PS筆刷來完成。」這些是林波平時搭配Adobe兩個軟體的分工。

靈魂也需要補充能量

回台灣後林波持續他的創作和事業,合作的對象橫跨戶外用品、餐飲旅宿、服飾美妝、樂團周邊等不同領域,透過他的設計讓這些品牌的形象變得更鮮明。「雖然很多客戶是戶外運動品牌像衝浪、露營等等,那些活動我平常都沒有參加。」林波自稱是「一個indoor咖」,除了畫畫也常宅在家研究瑜珈冥想與神秘事物。

大家平常會想到要用這些產品來維持身體的機能,但可能會不小心忽略掉,靈魂也需要補充能量。林波分享他最鍾愛的一首、也是最能代表Salmo Works歌,是The Cave Singers的〈Dancing on Our Graves〉,歌詞中唱道「在我的墳上跳舞吧,我們無所畏懼」,如同他的畫也帶有某種魔力,讓人直視自己的內心。

☞ 你也是indoor咖嗎?讓Adobe陪你宅家畫畫!

用PS+AI讓畫面充滿good vibes

Photoshop和Illustrator是林波在工作和創作上都不可或缺的工具,PS與AI各自的特性幫助他在作品的不同階段實現最好的效果。究竟要怎麼讓畫面充滿good vibes呢?

林波首次公開了他最常使用的PS+AI技巧,不妨下載Photoshop與Illustrator跟著設計師一起動手畫,給自己一個滋養心靈的放鬆時光。

「我今天想示範的是結合AI和PS做出類似網版印刷的效果。在紙張或平板上手繪完之後翻拍或掃描成圖檔,我會在Illustrator裡開一個圖層,用鋼筆工具精準描出圖片線條和色塊,如果是比較簡單的圖片可以用『即時描圖』讓AI幫你描出邊框。

描好之後我會將顏色分層,先全選所有物件,用『路徑管理員』的『剪裁覆蓋範圍』。假如要選某一個顏色,點工具列『選取』選單中的『相同』填色顏色,就可以選到整塊相同顏色的物件,多操作幾次之後,就能把所有顏色都分成不同圖層了!

其中米色的部分我想用其他質感替換所以先刪除。這時候我會在Photoshop開一個新檔案,用牛皮紙的圖檔當作底圖。圖片從AI貼上之前要用『粗糙效果』處理一些邊緣,模擬紙張印刷的感覺。

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Photo Credit:TNL Brand Studio

接著依照各個顏色的圖層拉進PS,不過從AI直接拉進來的會是『智慧型物件』,記得先將它們點陣化才能做一些效果。接下來步驟都是PS的功能,我會先用『色彩增值』讓圖層顏色跟牛皮紙底圖融合,然後再細調色階與透明度,讓畫面看起來比較自然。

再來用橡皮擦,選擇比較粗糙的筆刷,流量調小、不透明度調低,在畫面上擦出印刷質感,每一個顏色的圖層都要做。然後我會用『濾鏡效果』加入雜訊,一直嘗試出最好的效果。網版印刷對位不會那麼精準,所以圖層之間可以稍微做一些錯位。

最後加入一些事先找好的污點素材,直接將他們拉到PS裡,旋轉、縮放到想要的位置就完成了。」林波特別提醒大家,畫好別忘了存檔呀!

☞ logo設計、卡片設計、雜誌排版,通通都在 Adobe!

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Photo Credit:Salmo

看完林波的示範是不是也想來試試看呢?現在就訂閱 Adobe Creative Cloud,用PS和AI做出屬於你的good vibes!


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